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展覽簡述- 藝術家徐瑞芬對瓷器的熱愛近乎瘋狂，因緣際會開啟瓷繪之路，為探尋瓷繪的極致，她遍訪世界名師，汲取各地精髓，使作品兼具傳統與創新。她的創作不僅重新演繹了千年來白瓷上的繪畫藝術，更融入個人心性，讓每件作品皆成為思想與情感的載體。 「東之行者——隨想」不僅展現瓷器彩繪的技法之美，更是一場心靈對話與行動智慧，引領觀者在器物的溫潤光澤間，感受行者的足跡與禪意，體悟時間流轉中的剎那芳華。 展覽資訊- 展覽名稱：東之行者-隨想 徐瑞芬瓷繪創作展 時間: 2025/6/18(三)-7/20(日) 9:00~17:00(週一休館) 地點: 國立新竹生活美學館 美學館（300新竹市武昌街110號）                    

數域幻流—科技藝術展 新北市流域為北部的母親之河—淡水河所孕育，住民們在這片土地上經歷的繁華與興衰，透過不同的文化形式，如畫作、照片、文學作品等記錄了下來，近年在科技快速發展下，更出現了許多新媒體，用各種方式協助紀錄、推廣流域自然，希望讓更多人注意到相關知識和議題。 新北市政府文化局特別串聯財團法人新北市文化基金會《科技藝術的島嶼漫遊》計畫與財團法人廣達文教基金會廣達《游於藝》計畫，共同合作策劃「數域幻流」一科技藝術展。本展以科技藝術與流域想像為主題，透過互動科技裝置與藝術，將帶領觀衆進入一場跨領域的沉浸體驗，探索科技藝術詮釋下的自然之美，打開人們與流域、科技的對話外，也能啟發對生態永續的思考。 展覽規劃五大展區，並針對教師、親子安排教育推廣活動，以多樣的互動體驗，體現流域生態與科技藝術的無限可能： 映流｜科技藝術 x 校園共創 將科技藝術帶入校園，豐富教學資源，並透過巡迴展覽與工作坊，讓孩子們參與創作，以影片呈現科技藝術融入教學現場的旅程！感受科技藝術融入學習的過程。 知域｜流域知識 x 數位互動 展出「指尖下的流域－科技藝術校園巡迴展覽模組」與「孕育原石的水路—新北流域AR層景盒」，透過數位媒體與互動體驗，讓流域環境學習更具趣味與啟發性。 藝湧｜藝術視角 x 水域關懷 財團法人廣達文教基金會廣達《游於藝》計畫精選藝術作品與廣達《設計學習》計畫中「藍色公路微型show」、「不一樣的水下世界」、「水圳故事」等學生以藝術視角關懷流域生態，反思後的創作作品。 流象｜閱讀探索 x 兒童繪本 蒐羅近百本兒童繪本，並設置環境與流域等主題選書區，提供孩子們透過閱讀深入理解生態與環境議題。 幻境｜沉浸互動 x 光影創作 透過投影互動與螢光繪圖裝置，讓觀眾在科技與藝術的交織中，體驗流動的光影幻境，探索流域之美。 ❖展覽資訊❖ 數域幻流—科技藝術展 展覽日期｜2025/3/21-2025/7/20 開放時間｜09:00-17:00 展覽地點｜新板藝廊 主辦單位｜新北市政府文化局 執行單位｜財團法人新北市文化基金會 合辦單位｜財團法人廣達文化基金會

林清鏡勤於水墨創作，並勇於創新，在推動文化藝術發展方面，亦發揮了極大的貢獻，回顧他過去的努力與成就，奠定今日備受矚目的地位，成為臺灣藝壇的瑰寶。 林清鏡出身於南投，於臺中居住35年。曾任職於臺中市立文化中心長達14年，期間積極推廣美展活動，策辦多場受大眾喜愛的展覽，同時也是臺中市大墩美展前三屆催生策辦者之一，前年(112年)特別邀請擔任「經典大墩，榮耀40—經典瑰寶名家邀請展」的策展人。為了自我提升，於民國88年毅然辭去文化行政工作，進入國立臺灣藝術大學書畫研究所進修並轉任教職，歷任建國科技大學專任教授兼設計管理學院院長等職，去年八月退休後，仍積極參與各項藝文活動，展現出他對藝術的熱情與投入。 林清鏡的水墨創作技法嫻熟、風格獨特，屢獲全國性重要獎項，如吳三連文藝獎、全省美展連續三年第一名榮獲永久免審查畫作家資格、南瀛獎、玉山獎及中興文藝獎章等殊榮，其後陸續獲聘任各大美展評審，再再證明在藝術領域的卓越地位與貢獻。 此次邀請展出老師四十多年來不同階段的心血結晶，體現了藝術是情感的反映，透過各種形式展現創作能量，傳達其生活的體驗與生命的感悟，並窺見其匠心之獨運；借景抒情傳達的是「緣物寄情」，由「寫景」轉換為「造境」。作品面相涵蓋傳統與現代風格，透過寓情於景、造化意蘊、逐光掠影、靜水流深、遇合化境五大主題呈現創作脈絡。近作如〈秋紅谷〉、〈牛轉乾坤〉、〈怡然自得〉、〈千潮湧岸〉、〈巍峨神山〉及〈氣壯山河勢如虹〉等，巧妙融合中西技法，無論在筆觸的瀟灑流利或氣韻的生動表現，無不讓人驚嘆。 林清鏡常從名山勝水中汲取精髓，將其游心涉境的情感寄託於畫作，扣人心弦。此次展覽集結四十年來的代表作並呈現創作歷程，多件新作具當代性，展現屢次超越自我的精神，表露其風輕雲淡、堅毅不拔，以及勇於創新的精神。

文學東方的盤古開天到西方的宙斯、阿波羅，神話自古以來便是文學想像的核心，甚至可說是文學史的起點。屏東地方文學中，信仰與傳說亦是不可或缺的養分——神話帶來信仰，妖怪激發想像，這些神妖故事如神來之筆，讓作品情節更加曲折且具地方特色。像是萬丹斷指媽祖、東港溫王爺、荷蘭八寶公主等皆成為描寫南方故事的主角，彰顯神話之力在文學中的無限可能性。

吱吱 Squeaking ─ 潘怡安 個展 PAN, I-An Solo Exhibition 　 展覽地點 │ 板橋435藝文特區 華翠館 展覽日期 │ 2025年7月6日 ( 日 ) - 7月21日 ( 一 ) 展覽時間 │ 平日9至17時、假日9至18時 　 -------------------------- 　 吱吱，是動物的叫聲、是老舊器物不合摩擦產生的聲響，也是不被注目、細小低語的殘響。展覽以「吱吱」為名，希望藉由聲音和裝置帶來的感知經驗，潛入城市中被遺忘的記憶與邊緣的生存狀態。 　 作品靈感多來自隱身在板橋城市表面之下的「公館溝」：過去的灌溉系統、被填埋的暗渠、流經市場和夜市的排水道、搖搖欲墜的管線以及在其中四竄的老鼠等。 　 透過現成物件的重組與轉化，結合機械與聲音素材，發展以身體感官和城市記憶為主題的裝置，用詼諧的手法召喚潛藏在城市縫隙的生命經驗。 　 -------------------------- 潘怡安 PAN, I-An 畢業於臺北藝術大學新媒體藝術研究所，創作媒材不拘。近年作品多借信仰之名，利用日常現成物件的堆疊重組，對現實進行介入或擬仿，以輕鬆幽默的方式，探索現代城市居民的情感和地方的連結。 　 曾獲得高雄獎優選、香港ifva獨立短片及影像媒體比賽金獎等獎項，並曾駐村於寶藏巖國際藝術村、新北市美術館等地。希望持續創作有趣的作品。

百步蛇王與公主的雋永愛情，是排灣族與魯凱族流傳千古的經典；囚禁於雷峰塔的美麗白蛇精，道出淒美的人蛇戀傳奇；希臘神話中被宙斯用天雷劈死的阿斯克勒庇俄斯，靈魂升天成為蛇夫座，是位手持蛇仗的醫神。🐍 . 您認識蛇嗎？許多人都怕蛇，但是蛇卻成為許多傳說、故事創作來源不可或缺的主角，蛇毒也成為成為人類研製抗癌藥物、黃斑病變、腦中風的重要元素，是當代醫學仍持續探究的素材。蛇也是維持生態系平衡的重要存在，並凸顯這個地方的生態豐富與多元。🐍 . 這次的主題書展也將帶您踏入魯蛇們的世界。魯蛇，意指現代社會中的「失敗者」，他們最後是如何翻轉命運邁向成功？值得我們去學習。🐍 . 歡迎讀者來到「有蛇有得─從閱讀探索蛇的奇幻與知識」主題書展，讓我們一起經由閱讀探索蛇的世界，發現蛇帶給我們的無限可能！🐍 . 📆展期：114年3月26日(三)至7月21日(一) 🏫地點：國立臺東大學圖書資訊館2樓閱讀角

抬槓計畫 tái gàng project ─ 李瑜芳 個展 Fafaalee Solo Exhibition 　 展覽地點 │ 板橋435藝文特區 光復館 展覽日期 │ 2025年7月6日 ( 日 ) - 7月22日 ( 二 ) 展覽時間 │ 平日9至17時、假日9至18時 　 　 -------------------------- 　 「抬槓」在發音上，與臺語的「開講khai-káng」(閒談聊天)相似，而單看中文字，就如同字面之義─「抬起一根橫槓」。 　 在臺中清水眷村周邊，佇立著強烈手作風格的磁磚長椅，是過去眷村居民將各自家中剩餘的磁磚集合後所拼貼而成。長椅以兩根水泥柱為基腳，抬起一塊表面鋪滿磁磚的橫槓椅板，展現舊時年代「惜物再利用」之情，也延續眷村的人際情感連結。 　 即使現在居民逐漸遷離，我們仍能回憶想像：某個平凡普通的午後，微風吹拂，在夕陽落日的暖橘色微光中，大家倚坐於磁磚長椅上悠閒聊天的場景。 　 瑜芳在清水眷村駐村期間，將蒐集的眷村磁磚花紋製作成符號印章，邀請觀眾和瑜芳「抬槓」，再次排列拓印，製出綿長並互相緊密相連的生命獨特連結。 　 　 -------------------------- 李瑜芳 高雄人，現居新北，畢業於國立臺北藝術大學美術系研究所，主修繪畫。作品主要關注生活空間中人造自然的景觀轉譯，聚焦於日常表層下被忽略的感知經驗。 　 近年曾參與多個駐村計畫，包含高雄橋頭、臺中清水與金門古崗等地，透過移地生活與深入田野的方式，蒐集地方故事與生活經驗，將其轉化為作品中的敘事場景，持續探索城市、歷史與記憶之間的流動關係。

塵光小事－楊子怡個展 ✹藝術家：楊子怡 ✹展覽日期：2025.06.28(六)-2025.07.22(二) ，周一、二公休 ✹展覽地點：新浜碼頭藝術空間Pin-Bien館 ✹空間贊助單位：國藝會 ✹新浜行政：陳羚溱、吳宛倫 ✹實習生：孔媛 ✹活動網站：https://sinpink.com/ ✹展覽簡介： 「塵光小事」關注生活中那些微小、邊緣、不經意的片刻。它們如塵埃般徘徊於可見與不可見之間，輕盈飄浮，只有在停下來、拂去表面的靜止時，才會悄然浮現。展覽透過布料、繪畫與影像，使這些細碎記憶重新顯現，彷彿塵光中閃爍的回憶碎片。 海德格提出的 Lichtung，意指一處讓事物得以從遮蔽中顯現的空間。創作中的布料層層拼接，如同時間與記憶的堆疊，投影的影像讓過去的片段短暫閃現，而插圖則捕捉日常中鮮活的微小時刻。記憶在遮蔽與開顯之間流動，當我們凝視或偶然觸及某個細節，某些被遺忘的風景就會悄然浮現。 在這裡不只是創造觀看，更是開放參與的場域。觀者可透過留言與塗畫，加入自身記憶，讓回憶的塵光一同在此刻閃現。 ✹藝術家：楊子怡 ✹藝術家近三年簡經歷： 2025《怪人？眼中世界》群展－以「社會化不完全」團體名義參展 2024-2025《社會化不完全》聯展 2024《關係人》 台北當代藝術館－以「給女兒的一封信工作隊」和「跨藝PLAY」之團體名義參展 2023 「跨領域美感教育計畫成果展/工作坊」－以高雄師範大學跨領域藝術所學生名義參展 2023《什麼叫味道?食物與遷徙的故事》高雄市立美術館、旗津公有市場（演出） －以高雄師範大學跨領域藝術所學生之團體名義參展，於旗津公有市場參與演出。

《她們的視界—新世代女力聯展》四位新銳女藝術家，以多元媒材書寫女性視角，探索的生命經驗。她們以敏銳的感知力與獨特創意，並以個人視角重新詮釋當代女性的存在樣貌，展現新世代的創造力與自由靈魂。邀您一同走進她們的世界，見證新的藝術能量。

睽別2018在至高館之無用之用個展距離現在也已7年了，此次在至真一館興辦汲古出新柯耀程書畫展，將延續七年前書法之無用之用以化為大用。 此次展覽的特色約略分為三個主軸，第一個主軸為傳統書法之面貌，期能於篆隸行楷草各體書法再力求精進；第二個主軸即在參融西方美學藝術之表現，期能有新的突破；第三個主軸乃回歸國學之經典易經，結合宇宙星空之浩瀚與最古老的文字甲骨文為創作之文本，期能在傳統的藩籬有新的突破而與時俱進。

本會成立於1985年，會員組成是台灣師範大學美術系畢業校友。 每年辦理一次聯展，以督促彼此在專業領域精進。 今年創作主題為〝相對共相〞，是心靈在經驗殊相和辨認它們所共享的共同性質，之後建構出來用抽象思維表述的概念。 此次創作以針對主題表達個人理解及觀點，是一次美感盛宴的藝術交流。

「文薈獎—全國身心障礙者文藝獎」由文化部指導、國立彰化生活美學館主辦，為鼓勵身心障礙朋友以創作分享藝文能量與情感。本次展出第23屆得獎作品，有圖畫書、文學及心情故事三類，作者們以洗練的文字與多彩的畫作，揮灑演繹精彩動人的創作，誠邀各界共賞。 The Enable Prize - Literature Prize for Persons with Disabilities is guided by the Ministry of Culture, and organized by National Changhua Living Art Center. It aims to encourage persons with disabilities to share artistic and cultural energy and emotions through creation. Prize winning works to be exhibited include the three categories of picture books, literature and emotional stories. We sincerely invite all sectors to appreciate the wonderful works presented by creators with refined words and colorful paintings.      

張淑美教授一生作育英才，在美術界桃李滿天下；阮麗英、林淑勤在教授門下習畫多年，也各有不同的展現！此次展出近年來的陶瓷彩繪，而阮麗英的油畫和林淑勤的水彩，都記錄藝術探索無止境的路徑痕跡！

陳明德以臺灣印象為創作起點，油彩描繪公路沿途的自然與人文景致，勾勒出行旅間微妙的光影變化與地景特質。蘇琬婷色彩鮮明奔放，以島嶼形體為基底，壓克力顏料鋪陳多層次的抽象語境，象徵孕育與轉化的力量。

鄭宏章以油畫創作為觀照世界的方式，靜觀天地，凝視變化，讓畫面成為精神與物質的交匯點。繪畫不只限於事物顯露的表象，當工具在畫面上留下痕跡，各種細碎的線索作為傳遞心靈震動能量的媒介。

隙語-呢喃之際 版畫創作展 ❖藝術家：林姿吟、魯彥豪、陳平 ❖展覽日期：2025.06.27(五)~2025.07.23(三) ，周一、二公休 ❖展覽地點：新浜碼頭藝術空間A、B展覽室 ❖展覽開幕：2025.06.29(日) 14:00 ❖與談人：高嘉宏、林姿吟、魯彥豪、陳平 ❖活動網站：https://sinpink.com/ ❖展覽簡介： 展覽以「隙語」為題，象徵那些隱藏在日常空隙中的低語，空間中的「間隙」透露著訊息，或許這些瞬間被忽略與遺忘。「隙語」聚焦於空間與時空的對話與訊息傳遞，透過版畫媒材探討⼈類經驗與空間感知的微妙聯繫。 展覽匯聚國內3位藝術家透過多元的版種：銅版腐蝕、紙凹版或油印木刻版等不同版種詮釋空間⼦題，呈現對空間、時間與記憶的多元表現。藝術家們以獨特的視⾓與⽂化背景捕捉空間的靜默之美，並將之轉化為版畫中精緻的線條與層次，構築出既熟悉⼜陌⽣的時空景觀。

《大美淡海-淡北風情特展》 時間：7/5(六)-7/24(四) 08:30-17:00 地點：淡水分館B1藝文中心（淡水區文化路65號） 電話：02-2622-4664分機221 簡介： 此次展覽集結各界畫家，以不同媒材展現淡海一帶的風土人情，將淡北豐富的人文魅力傳播於世。淡北人傑地靈，如母親般孕育了這片土地。淡北的仁山智水更是舉世聞名，吸引無數遊客前來探索。身為淡北人，我們熱愛這片沃土，也感到無比幸福，我們以淡北人為榮，大美淡海！ 參展藝術家：陳艾妮、潘蓬彬、李沃源、沈禎、溫牧、林清鏡、張清宗、林國勇、詹金銘、許薾勻。 備註：

這次的展覽主題是以「東興社區書法班暨國畫班創作聯展」為主題，此次展覽是由東興社區書法班和國畫班師生聯合展出，學員皆為大里區居民，學員們多年來研習各種書體，本次展覽中展現學習成果，接受各界指教，並作為日後教學內容的調整與修正。

本院北部院區展覽區除常設展外，每季皆陸續熱烈推出器物、書畫、圖書、文獻等多樣特展，各種不同的展示主題藉由策展人的巧思安排與設計規畫，向觀眾呈現了本院典藏文物的豐富精華。爰此，各展覽將各別安排教育活動，由本院策展團隊成員在展場為觀眾導覽，陪伴觀眾一同探索當期展覽！ 活動名稱：「策展人陪我看展覽」導覽活動 活動時間：2025年 (每場次導覽約50-90分鐘)。 活動地點：本院北部院區第一展覽區(正館)陳列室。 活動對象與人數：凡對文化、藝術、故宮文物有興趣的人士(適合高中以上之人士參加)，每場次參加者為10-20人。本活動須至本院線上系統報名，額滿為止(※本活動採單人報名，恕不受理團體報名)。 活動語言：華語。