臺中市政府文化局展覽

展覽以「觀測站」為概念，將看似平凡的老物件化為觀察時光的媒介。在「日常光譜室」中，展出許多眷村老物件，像斑駁的瓷盤、串珠手提包，或是行李箱。而「時間樣本庫」則將老物件視為生活標本，結合口述歷史與情境再現，建構完整的生活記憶檔案；另一展區也設置大鋁盆、原木桌與眷村美食模型，呈現眷村飲食文化與家庭日常，展現母親在有限資源中支撐家庭的生活力量。展覽最後以「家庭星系」為主題，透過物件隱喻家庭關係，引導觀眾思考情感與記憶的延續。 「眷村觀測站：老物件的光譜研究」，透過不同展區蒐集與展示眷村日常物件，希望帶領觀眾重新閱讀眷村日常生活的痕跡，看見眷村記憶的多重樣貌。 展示媒材：舊文物、複合媒材 展覽時間：115年3月29日(日)至115年6月28日(日)上午9：30至下午5：30(每週一、國定假日休園) 展覽地點：清水眷村文化園區–主題展間

臺灣原住民的服飾文化多元且瑰麗深邃，本局纖維工藝博館在前身編織工藝館時即積極蒐藏平埔原住民族編織文物，近年來透過樹德科技大學張瑛玲老師與西拉雅文化專家段洪坤老師的協力下，分析這項因與荷蘭人、閩粵等族群生活交流下，十字繡技法逐漸成為文化象徵之一，透過紋樣解讀與深入區辨，終於撥開迷霧，重新賦予這些物件屬於西拉雅、大武壠或馬卡道的族群語彙，因而策畫本次展覽。 本展以「Mar’iang!針線對話」為主題，取自西拉雅族、大武壠族與馬卡道族等臺灣南部平埔原住民族~通用稱讚「美麗」或「美好」的意思，並規劃「尋源．繡線的足跡」、「針黹·符號的密語」、「生活·美感的軌跡」和「探尋．密碼的解讀」等四個展區和互動設計。 共展出臺中市纖維工藝博物館珍藏21組件涵蓋西拉雅族、大武壠族與馬卡道族的十字繡藏品，館藏文物研究復刻14組十字繡文創品、張瑛玲教授復刻之西拉雅、大武壠傳統服飾，以及西拉雅族頭社部落西拉雅族吉貝耍部落計35組文創品。 透過展覽帶領觀眾認識十字繡運用於平埔原住民族服飾與家飾的裝飾技藝，體會每一針一線所蘊含族人對自然感知、文化書寫、族群認同、信仰與生活記憶的價值，進而透過工藝視角，重新詮釋臺灣多元文化中的平埔原住民族之文化美學與生命智慧。

王振瑋 擅長公共藝術計畫及大型雕塑，其創作中常見對生命本質的關懷，並思索藝術豐沛土地和人文的力量， 透過日常媒材的運用與轉化，用創意、造型、材料、工法，帶給觀眾一場深具啟發性的獨特體驗。 策展人陳一凡指出，「流變」指向時間與物質在移動中的生成；「之境」則是一段可被身體踏入、可被感官捕捉，卻永無定形的場域。 本展以清眷獨特風土為載體，從踏入展間開始，觀眾的行走本身即是一場由水、風、時間共同編排的感知劇本， 作品不再只是被觀看的對象，而是讓空間、自然與身體一起「變成」的觸媒。 展出作品：​ 〈時空迴廊〉：位於西10號後院，概念為可步行的「時空隧道」，大型地景作品。 藝術家這麼說： 因歷史事件的物換星移，拔根而起的地方–清水眷村。背負著無數離鄉與血淚的移民故事， 歷經多年與多元的文化融合形成獨特的社群面貌。 我將其轉譯以視覺可見的方式交織，符碼化的形成可穿越的迴廊，藉以進行一場時空的對話。 策展人這麼說： 瓦壓條 ‧ 時間的旋渦 瓦壓條是建築工程中常用的材料，藝術家自2021年開始以瓦壓條創作，呼應建築/建構的概念，以「線」為基本形，反覆疊加，回歸簡單，也益加繁複。 展覽動線通過室內展區向外延伸，後庭院成為連結內外的過渡，藝術家以瓦壓條形構的迴旋甬道，營造從室內走向室外的儀式性歷程，宛如行走於被折疊的時序之中， 穿越此奇幻甬道後，清眷的藍天與強風或許別具興味。 藝術家｜王振瑋 策展人｜陳一凡 展期｜114年8月24日(日)起 地點｜清水眷村文化園區西10號房舍(臺中市清水區中社路信義巷51號)