台灣展覽

黃媽慶老師1952年生於鹿港,自國小畢業後拜學習木雕並走出自己創作之路至今,雖然只是秉持「一輩子把一件事做好就好」的初衷,卻無心插柳柳成蔭,不僅在1995年高雄市美展後一戰成名,後受邀巴黎、溫哥華、多倫多等地國際展出,更在2022年獲得「無形文化資產保存者」殊榮。 「猶如蓮花不著水,亦如日月不著空」回顧交六十年的木雕之旅,嘗試過許多題材,唯蓮花的多采多姿,令人念念不忘,蓮花出淤泥而不染,花苞挺出水面,開出潔白無瑕之花。蓮花系列作品不僅深受大眾喜愛,也引發熱烈迴響討論。在賞蓮、雕蓮的創作路,從觀賞中看見田園自然之美,在創作中透過取材構圖、技法突破,讓木雕這個生硬的媒材,呈現出蓮花迎風搖曳,水中挺立的千姿百態。這次展覽集結多幅蓮花經典作品,從立體、平面、圓雕、透雕、浮雕,到著色、烤烙等工法運用,讓人宛如沈浸在一池蓮花園中,讓人觀賞體悟「蓮花不著水,日月不著空」的感受。

藝海尋鯨！彰安國中第24屆美術班畢業作品展 3/5~3/22 在 一樓藝文展覽室展出，邀請大家一起來欣賞孩子們三年學習成果的精彩展現！ ✨ 今年展覽還有特別亮點！ 首度結合 AI科技互動，只要掃描作品旁的 QR code，就能聽到創作者親自錄製的 AI語音導覽，甚至讓畫作在手機中「動起來」📱，帶來全新的觀展體驗！

本次展覽以「舞動」為意象，呈現陶壺於形、色、釉之間的靈動韻律，透過泥土、水與火的交融化為生命的節奏，展現出自然的律動與人文的沉思。作品以陶壺、陶雕塑為主軸，從傳統造型延伸至現代詮釋，每件作品的曲線，都像是自然漂動的線條～山巒的起伏、溪水的迴旋、花瓣的舒展。

「島之後・語未盡」延續自2023年開始的群島系列。來自不同背景的創作者，用各自的媒材記錄生活與土地的感受，像島嶼般獨立又相互連結。作品不是答案，而是持續探索的痕跡。那些未說出口的情緒、記憶與共鳴，在纖維、土壤、影像與顏料中悄悄流動，等待觀者一起聆聽。

陳瑞瑚是位純粹以單支畫刀油彩創作的畫家，數十年來從未改變，畫風清新自然，色彩溫馨且富有層次感。他擅長捕捉光影的流動，作品中常流露出濃厚的鄉土情懷。 陳瑞瑚1978年首次個展於台北市，曾於國立國父紀念館、國立中正紀念堂、國立台灣藝術教育館、國立社教館、高雄市立美術館、全省各文化局及國內外等地個展537次，並於全國美展、省展及各大展獲得多次的獎項及肯定，

彰化縣共硯生活藝術學會成員以藝術為媒介，探索內在情感與外在世界的交融，透過水墨、書法、雕刻等多元創作形式，展現對生活的體悟與美學追求。成員們以自然、人文與生活經驗為靈感，藉由藝術表達內心世界，營造詩意與哲思並存的藝術氛圍。 展覽涵蓋傳統與現代藝術風格，作品形式多樣，包括水墨畫、木雕、纏繞畫、色鉛筆畫、油畫與壓克力畫等。展覽不僅呈現個人風格與技法，亦強調藝術與生活的緊密連結，讓觀眾透過作品感受藝術的溫度與故事。

「員青美展」創立於1967年，由員林高中鄭邦雄老師，與知名畫家張煥彩、施南生老師共同號召，集結大員林地區美術教師與在學美術學生，共同成立，為地方重要的藝術團體之一。 現任理事長郭林勇為執業律師，曾任法務部次長、立法委員及全國律師公會理事長。夫妻二人皆熱愛彩繪創作，2025年帶領員青會員前往社頭寫生，並於員林演藝廳藝廊展出「社頭之美」；2026年再度率隊於員林創作，並自3月10日起於彰化美術館三樓展出「員林上水」，誠摯邀請藝術同好蒞臨欣賞指教。 員青長期秉持「生活藝術、藝術生活」的理念，透過創作分享對土地的熱愛。本次參展會員包括郭林勇、趙宗冠、李賜鎮、林俊寅、施南生、林碧霞、林學榮、趙宗宋、莊連東、王聖平、張倍源、施性輝等多位藝術家。

一期一會的春日茶會 以茶會友的形式，道出台灣多年的飲茶文化，以及精緻茶具器等職人製作過程，讓參與者能從中了解茶文化的博大精深，並透過品茶、賞茶的過程，感受茶香的韻味和茶藝的美學。

春風拂墨，筆意飛揚🐎 「清風墨舞•策馬宏圖——臺南市清風書道學會會員聯展」即日起於永康區社教中心展出，邀請喜愛書法與藝文的朋友，一同走入筆墨之間，感受書藝的深厚底蘊與創意風采。清風書道學會源自汪崇楹老師三十餘年的書法教學與推廣。 本次聯展以「清風墨舞•策馬宏圖」為主題，適逢丙午馬年，會員們以筆墨寄情，讓書藝在傳統基礎上展現新意。駿馬騰馳的意象，象徵在快速變動的時代中，以傳統文化為根基，持續創新與突破，在紙墨間勾勒出對美的想像，也展現書法藝術與時代脈動交織的活力。

由許一男老師、蔡辰妍老師帶領民眾走訪馬公市區由許一男老師所創作的相關公眾藝術。

(ACC)阿彌陀佛關懷中心，在非洲成立孤兒院與學校至今已二十年。此次「千年暗室，一燈即明 ～用愛照亮非洲孩童的未來~ACC影像故事展」，讓參觀民眾進一步了解ACC以佛法啟發的愛心，匯聚善念，幫助非洲孤兒迎向更光明的未來。

參與之書法家除曾興德外，亦包含王鼎之、余國強、游豐裕、彭明德、王俊義、謝明生、曾鴛鳳、蔡國昌、姜秀琴、王慶祥等，每幅作品都充滿性靈之美，詩、書、畫於一體，書、畫融合古詩意境，讓作品詩中有畫，畫中有詩，很值得大家欣賞與學習，歡迎參觀。 曾興德先生是玉里的客家人，家中講的是海陸腔客語。來台祖原住在苗栗大湖，後來遷居竹東、關西一帶。日治時期阿公帶著大伯、二伯與父親坐船到花蓮，從此落腳東台灣。 曾與德老師目前擔任花蓮縣書法學會會長，該會前身為中國書法學會花蓮支會，於民國56年6月11日成立，係以書法傳承為宗旨，推廣我國文粹不遺餘力：協助推展書法教育、評鑑書法作品、舉辦書法展覽、鼓勵青少年練習書法，以發揚中華文化，激發愛國情操，拓展國際書法藝術文化交流為宗旨。

林振欽是土生土長的花蓮人，大學、碩士主修工業科技教育，並獲得理學博士學位(科學教育媒體組)。典型的理工男，年輕時喜愛水墨與水彩，但並未受過系統性繪畫訓練。旅居高雄教學生涯四十餘年，110年於高雄師大榮退，曾任通識中心主任，投身通識教育課程，總是不忘跨領城學習並融合人文內涵。他認為科技來自人性，與人文藝術相輔相成，這股潛藏在心中的人文熱情與對藝術的喜好，讓他在退休前夕才決定投考美術研究所，接受學院式的藝術訓練，創作成績斐然。 林振欽出身花蓮鄉下，田園成長記憶成為他創作的切入點，也是他刻畫深厚土地情感的媒介。藝術天份與樂於分享的執著，年屆七十的他創作不輟且屢屢得獎。本展推出土地咱們的故事、海天遊踪-歐遊掠影、拈花微笑-蓮荷系列……等主題，充分展現他對自然生態與人文關懷的情愫。

雙人藝術家吳衍震和周芳聿，回望10年台灣環島駐村計畫。在鄉野山嶺之境，以藝術家的視角，勾勒紀錄，景、地、場、貌，透過展覽將2013-2023年經歷的駐村生活與創作做一個完整的呈現。此展覽將向觀眾呈現一個島嶼自然的藝術創作，策展人涂威文將雙人藝術家行動比喻為二山鳥，寄山於鳥，過山瞰鳥，比翼豐富視覺創作，溶解個體創作的靈感界線，溶解藝術家與大自然生活的界線。爬梳大自然的樣貌，詮釋人，也詮釋人的精神自然。 兩人分別有不同脈絡的藝術養成背景，吳衍震擁有陶瓷與視覺藝術專業學位，一直以來關注於當今動物與人之間的關係，擅長繪畫、陶塑與書寫。周芳聿則擁有建築與劇場設計背景，關注於空間、地景與記憶，擅長媒材為錄像、空間裝置與繪畫。橫跨十年多元的創作媒材，展開對台灣的深度探索。以遊牧的生活方式進行學習、理解與紀錄台灣的地景與生態環境。 駐村創作的出發點在於引路，鄉野啟迪了現實主義藝術家的理想風景，駐村經驗則是引出雙人藝術家吳衍震 X 周芳聿的理想創作狀態，藝術連結人與環境的關係，進入陌生之地，溶解界線，在移動的狀態中再次確認創作自身的存在和復生。

看見你的看見－《馮‧沃爾夫的花園堡壘》專家導覽 英國藝術家馮．沃爾夫（Von Wolfe）在亞洲的首次大型展覽《馮．沃爾夫的花園堡壘》，集結逾60件作品，橫跨藝術家近20年的創作歷程。展覽兩大主題：「浮世匯──混合式美學的共鳴」、「名畫協奏曲──從文化基因庫向經典致敬」從馮．沃爾夫早期融合畢卡索與浮世繪風格的創作開始，延伸至其對達文西、林布蘭等古典大師的再詮釋。透過視覺拼貼與跨文化挪用，藝術家重新編排了藝術史中的經典圖像，並以油畫技法再現。第三主題「AI共創系列──馮．沃爾夫的再進化」則呈現近年來馮．沃爾夫與AI共創的精彩成果。他訓練AI，讓AI吸收自身創作的視覺結構與語感，生成圖像後再以油畫技法細膩重繪，發展出融合筆觸與演算邏輯的獨特美學。 看見你的看見－《馮‧沃爾夫的花園堡壘》專家導覽，邀請您穿越至不同專家學者們的世界，看到他們的視界。 【活動資訊】 日期時間：2026年3月22日（日）14:00-15:30 活動費用：100元／人（含講解與導覽子機），並持特展門票入場 高美之友歡迎運用導覽機兌換券（紙本或電子）抵免費用100元 活動費用（現金）或導覽機兌換券，請於當日報到時交予現場的工作人員，並憑個人有效證件領取導覽機 講者：吳奕芳│國立成功大學藝術研究所教授兼所長 報到集合地點：1樓雕塑大廳（近〈九萬里風鵬正舉〉作品下方） 活動地點：高美館101-103展覽室（《馮‧沃爾夫的花園堡壘》特展展場）

王晴薇婚前為資深內科加護病房護理師，長年與病人一同經歷生命的脆弱與堅韌，深刻體會人心對安慰與希望的渴求。那段歲月培養了她專注與平靜的特質，也在心中埋下對「溫度」的深刻理解。1998年，在家人的鼓勵下，她陪著女兒一同學畫，意外開啟了自己的藝術旅程。雖非科班出身，她卻以專注與熱情投入學習，先後師承沈欽銘、陳其祿、顏逢郎三位風格迥異的繪畫導師，逐步建立屬於自己的藝術語彙與美學態度。 她的創作多取材自風景、靜物與花卉，擅長以細膩的觀察捕捉光影變化，將日常景物化為詩意畫面。王晴薇不追求炫技，而重視情感的流動與真摯的溫度。她以柔和的筆觸與平衡的色調描繪內心的寧靜與從容，使作品呈現出一種靜謐而深遠的力量。對她而言，繪畫是生活的詩，是心靈的對話；每一筆色彩的流動，都是心中情感的節奏。 在學習與創作的過程中，王晴薇體會到藝術並非遠離現實的夢，而是對生活最深刻的回應。每一幅作品，都是她與時間、情緒對話的結晶，也是對生命細節的凝視與感恩。她將醫護歲月中培養的溫柔與專注轉化為畫筆的力量，讓藝術成為療癒心靈、延續關懷的方式。 此次展出《風輕雲淡白衣之詩》，象徵她從醫護專業走向藝術創作的心路歷程，「白衣」代表她曾守護生命的身影，「詩」則是她以色彩延續關懷的語言，作品中流動的色層與節奏如呼吸般平靜而堅定，展現護理者的柔韌與善意。王晴薇的畫作靜謐卻充滿力量，彷彿在喧囂中為觀者開啟一方心靈的花園。她以畫為詩，用色彩書寫生命的溫度，傳遞出女性特有的柔軟與堅毅，帶給人們寧靜與喜悅。

本會成立於民國82年，現有社會菁英八十五名，有醫師、教授、退休警官、軍人、教師、校長、美術老師及社會藝文模範等，作品含西畫、國畫、書法、攝影、工藝等。此次聯展以促進文化交流、活化展覽空間與社區、提升大眾對藝術的理解與參與並提供教育資源、推廣藝術家與作品，讓大家看見更有文化氣息的臺南及創作力豐沛多元之藝術作品。

臺中市方圓書藝會以傳承書法與深耕文化為宗旨，學員皆書藝同好由書法家施永華老師指導，以「師古而不泥古」為理念，引導學員融合傳統與創新，作品兼具古典法度與個人風格。本展主題「舞馬游藝」展現書法的動態美與人文精神，呼應靈動與自由的意象。呈現書藝的藝術深度與人文溫度，為市民帶來豐富的文化饗宴。

集結故宮15件、宜蘭在地15件珍貴文物，共30件國寶級展件的文化盛事。特展以「勁水」（tsìn suí，臺語「很美」之意）為名，凸顯宜蘭與水的深厚連結，並透過跨時代、跨文化的對話，為蘭陽平原寫下全新的文化篇章。