台灣展覽

一條竹藤，可以是生活中的器物，也承載著賽夏族世代的智慧與故事。 即將登場的 《永續的編織—竹藤編工藝創作展》，邀請國寶級工藝師章潘三妹老師，帶來多件竹藤編創作，將傳統編織技法與當代生活美學巧妙融合。 歡迎一起走進展場，感受竹與藤在雙手之間編織出的文化記憶與生活美學。 開展時間：4月11日（開幕儀式）

來自日常生活中隨手可得的鋁製飲料罐，在藝術家胡達華的手中，被剪裁、敲釘、重新排列，轉化成一幅幅色彩鮮明的圖像。那些原本屬於品牌標籤與飲料包裝的顏色與紋理，被拆解為細小片段，再一點一點拼組回畫面之中，形成細節豐富、層次鮮明的「鋁罐繪畫」。 在這些作品裡，沒有傳統的顏料與筆觸，取而代之的是金屬的反光、鋁片邊緣的鋸齒，以及一釘一釘累積而成的節奏與時間感。鋁罐的運用，在藝術家眼中不僅是材料的轉換，更是一種價值的轉換與再生。那些原本被丟棄、被忽略的日常物件，在重新排列之後，成為可以被凝視、被欣賞的藝術風景。 這些風景，其實都來自我們熟悉的生活，只是換了一種方式，被再次看見。

藝術家Karim以平面繪畫將日常身體、社群資訊、全球化系統與疲憊感交織在一起，以幽默而細膩的觀察，透過壓克力顏料與複合媒材等創作，描繪人在現代生活中不斷適應、運轉與維持功能的狀態。壓克力鮮明的色彩、無臉的人物、身體符號與日常物件，成為 Karim 回應當代處境的視覺語言。

大墩印社，指導老師柳炎辰，成員來自中部地區一群各行各業喜好篆刻藝術的同好們。此次社員聯展，希望以書法、篆刻作品透過線條文字交錯相融之美，暢遊於方寸天地之間，分朱布白且計白當黑，透過畫面的虛實相生，每方印有著萬般情意，文字之美將感觸記錄在印石上，透過閱讀與欣賞，能感受每位作者與印石間的對話。 資訊化與AI的時代來臨，手刻冰冷的印石會更顯得特別有溫度，展出作品面貌多元，由古典之美融入生活，文字藝術可以深刻且有重量，讓傳統文化有新的生命與價值。

《土𥚃的指尖綻放》是一場以女性生命經驗與陶藝創作交織而成的展覽。創作者們在長時間與泥土對話的過程中，將情感、記憶與生活感悟揉入陶土之中，透過雙手的溫度與火焰的淬鍊，展現屬於自己的生命姿態。每一件作品，不只是器物的呈現，更像是一段心靈旅程的紀錄，蘊藏著溫柔、堅韌與重生的力量。

為展現竹工藝的創新成果與文化價值，南投縣政府文化局辦理「竹韻承光-竹藝產品開發競賽首獎典藏作品展」，展覽匯集歷屆競賽首獎典藏作品，呈現二十餘年來竹藝創作在技法、設計與生活應用層面的多元發展。 竹材溫潤細緻，兼具柔韌與強度，自古融入生活器用與人文意象。竹藝產品開發競賽長期鼓勵創作者在傳統工藝基礎上融入當代設計思維，使竹藝從日常器物延伸至空間美學與創新產品領域，逐步建立兼具文化深度與市場潛力的創作成果。本次展覽所呈現之歷屆首獎作品，正是此一發展歷程的重要縮影。 「竹韻承光」之名，寓意竹藝所蘊含之氣韻與風格，承續歷屆典範之光華。展覽透過典藏作品系統性梳理，回顧竹藝在造形語彙、結構工法與設計轉化上的演進脈絡，彰顯其作為地方文化資產的重要定位與時代意義。本次展出歷屆首獎得獎的竹藝家有吳美菊、吳柳燕、劉素茹、吳明錩、吳國書、陳桂美、黃桂珠、陳震寬、陳怡安、陳識博、許銘珊、林淑君、李慧珍、池明政、許銘珊、洪貴英、陳盈池、張文德、劉宗岳、林琮琪。 展場規劃以簡約沉穩為基調，強調材質肌理與工藝細節之呈現，引導觀者在靜雅空間中細賞竹材之溫潤質感，體會工藝精神所蘊藏的時間深度與生活美學。展覽不僅回顧歷屆成果，更展望未來發展，期望透過典藏展示，持續深化竹藝在文化保存與創新設計之間的對話。誠摯邀請各界蒞臨參觀，共同見證竹藝承光而行、在當代生活中持續發光的文化力量。

金門縣水墨畫協會―楊誠國水墨畫展 展出日期｜2026/7/25－2026/8/12 展出地點｜金門縣文化局第一場展

即是書會成立於民國94年新春，是苗栗縣匯集最多優秀書法創作者的書會。今年為第11度於苗栗縣政府文化觀光局舉辦會員聯展，共展出50餘件書法作品，風格多元、各具特色。展出內容涵蓋篆、隸、楷、行、草等書體，作品形式包括中堂、條幅、對聯及橫幅等；書寫題材則以古典詩詞為主，並融入客家諺語、當代詩作及名言佳句。參展成員有謝奕富、黃逢毅、羅文澤、李鴻明、吳國毅、洪松木、李重嶢、葉修宏、羅笙綸和邱淑敏10人。歡迎書法同好與各界人士蒞臨參觀指教。

創作賦予藺編新的語境，藺草編織將草的生命轉化為另一種形式繼續存在人們的生活與記憶中。創作以親身製作的身體勞動，覺知存在與時間的意義。其中「無地」系列，作品以黑草將過去時間以編織的結構彼此鏈接形成一個對未來時間中生命歸向的載體：「彌生」系列，作品則以自然生命的時序與節奏作為回應，在彌生季節繁花茂盛的農曆三月，春回大地看見生的希望，一如藺草編織創作過程中的每一個姿勢的開始與結束。

由台灣陶藝學會主辦之年度會員聯展。本次展覽呈現會員多元創作風格，作品涵蓋拉坯、泥條成形、陶板成型及雕塑等技法，並結合電窯、瓦斯窯與柴燒等不同燒製方式，展現陶藝在形式與表現上的豐富樣貌與創作能量。作品從個人語彙出發，延伸對生活、文化與土地的觀察，深化陶土藝術與文化內涵之連結，呈現當代陶藝多元發展之面貌。

本次展覽中，林正哲的「折射」與黃嘉寧的「凝視」形成了一種動靜對比。林正哲引領我們看見光線在空間中的複雜游移與身分符號的隱喻；黃嘉寧則帶領我們回歸到事物最本質的安靜存在。兩位藝術家共同證言了：在虛擬影像當道的時代，寫實繪畫依然是我們理解現實、定位自我的重要感官媒介。

【2026花露露的童樂節】兒童導覽：劇場小小黑衣人 每一場完美的演出，背後都有一群看不見的英雄 暑假最酷的兒童導覽：一日劇場小小黑衣人即將升級回歸！ 去年場場爆滿、好評如潮的「兒童導覽：劇場小小黑衣人」，今年帶著全新的故事繪本與升級任務，震撼回歸啦！這一次，我們不只全新升級，更會帶孩子走進後台公共空間，穿梭在神秘的劇場工作通道之間，體驗所謂劇場人的後台日常！ 為什麼要參加「小小黑衣人」？ 沉浸式體驗：跳脫觀眾席，體驗劇場人的後台真實日常。 雙師資帶領：小朋友最愛的 ＃阿嬤打 x 安妮老師 再度合體，帶領孩子在活動中學習。 變身儀式感：穿上專屬劇場小黑T，從這一刻起，你就是劇場不可或缺的一份子！ 小朋友們可以沉浸式體驗劇場工作者的日常，活動設有三大劇場任務環節『後台空間導覽ｘ豐富肢體遊戲ｘ分組體驗工作』，最終完成各項關卡，一同攜手完成精彩演出，讓我們一起感受、體驗劇場的世界吧！當燈光亮起、掌聲響起，最酷的英雄，往往隱身在其中。完成挑戰，即贈「限定劇場小小黑衣人黑T」與「榮譽結業證書」！ 　報名加碼驚喜：衛武營 x 貝恩　　 探索劇場不孤單，貝恩好禮相伴！本次導覽活動與 Baan 貝恩 合作，為每一位報名的小小黑衣人準備了「專屬加碼禮」。 名額有限，報完為止，快來加入我們的黑衣人行列！ 導覽場次與時間 7/11(六) - 7/12(日)：上午場 09:00、下午場 13:00 8/15(六) - 8/16(日)：上午場 09:00、下午場 13:00 *活動時間約90分鐘 活動費用 4/10(五)中午12:00開賣 一組$1,000（含1位兒童+1位成人） 如需加報家長陪同$300／人 一場次上限30位小朋友，額滿為止 活動地點 後台空間、排練室 *本活動建議4-9歲兒童報名參加（若不在此年齡範圍內亦可報名，請自行斟酌是否適合參加） *本活動途經後台空間，為確保活動過程安全，請勿脫隊並跟隨導覽老師。 *本活動時間為90分鐘，請視個人狀況準備水壺。 *主辦單位保有最終修改、變更活動解釋及取消本活動之權利。 報到時間與地點 西側警衛室 *活動前30分鐘開始報到，為讓活動順利進行，遲到超過10分鐘即無法參與，不予退費。 劇場後台導覽員 －Double A 雙師資 阿嬤打老師 麻咕麻酷創作劇團團長，以推廣在地藝文活動為宗旨，帶領活動類型包含戲劇演出、繪本說演及藝術手作。 承辦過兒童戲劇藝術營隊、多場說故事活動、舞動繪本特別企劃及親子活動派對多元演出及活動。 安妮老師 小宇宙創讀工作室負責人，Music Together by Annie中心負責人及合格認證老師。 帶領兒童及親子大型活動經驗豐富，活動經歷包含中文/英文/日文說故事、親子露營、野餐派對等。

🪵 藝術家介紹 藝術家歐陽羽童將創作視為與世界連結的媒介，透過探索材料尋找自己的定位。我的創作以雕塑為主，但常延伸至裝置或行為表演。 對我而言最開心的時刻是在思考和創作中來回翻轉，並在這之間逐漸構建自己的看法，再將這些看法轉化為物品與他人分享。 目前我的創作關注物與形態之間的關係，正在回到物的最原始狀態。我想重新檢視材料被抽象的過程，在理解的過程中重新建立與材料的關係。 我希望觀者可以透過作品看見材料更多元的面向，而不被局限於材料的工業形態，進而意識到我們都有選擇如何與物質世界互動的自由。 個人&展覽介紹文章 ► https://www.kingcarart.org.tw/exhibitions-detail/257 🪵 展覽介紹 《重組自然》提供了多種看待物質的方式，邀請觀者重新理解世界是如何被構成的，並從材料的排列組合中發現一些有趣的、意料之外的觀點。 《重組自然》關注的不只是材料本身，更是我們如何理解物質，如何面對材料做出選擇、以及在既有的製造邏輯之外尋找新的可能，而不被世代既定的生產方式所限制。 🪵 展覽資訊 歐陽羽童 創作個展 【重組自然】 Utong Aoieong Solo Exhibition: Material Abstraction 展期：2026/06/30(二)-08/16(日) 開幕：2026.07.04(六)下午15:00 地點：KCCA 承德館 地址：臺北市大同區承德路三段131號 主辦單位｜金車文教基金會 / 金車文藝中心 KCCA