台灣展覽

本次展覽主題以「少年ㄟ,回魂喔!」，透過創作回應當代3C與網路環境對生活的影響，引導學生重新觀察真實世界，展現對自我與社會的反思。本次展覽集結畢業生創作及七、八年級課堂成果，作品媒材多元、議題豐富，充分呈現學生獨特的創作思維與風格。在師長引導下，學生於創作歷程中培養開放的視野與勇於嘗試的態度，展現藝術與學習並重的教育成果，整體展覽不僅呈現三年學習累積，更體現學生以純粹創作回應世界的真摯表達。

印篆相反字意象創作 蘇柏勳個展 ▍展覽簡介｜ 我覺得印章的印面，相反字也是一種美，可以用來書寫或用在設計用途，運用馬諦斯的剪紙藝術，以野獸派平面化，精簡化的造型，和色彩繽紛的顏色來表現台灣瀕危植物的美感。 ▍藝術家｜蘇柏勳 ▍展覽日期｜2026.05.07（四） – 2026.06.03（三），週一二公休 ▍展覽地點｜新浜碼頭藝術空間 1F ▍空間贊助單位｜國藝會 ▍新浜行政｜陳羚溱、楊若楚

留林中－楊翊個展(What Remains in the Forest) ▍展覽簡介｜ 森林仍存在。 經過、停留，存在其中， 在時間與行走之中留下痕跡。 影像、軌跡與夢境， 是一些被看見的留下－ 在森林中。 ▍藝術家｜楊翊 ▍展覽日期｜2026.05.17（日） – 2026.06.03（三），週一二公休 ▍展覽地點｜新浜碼頭藝術空間 2F ▍空間贊助單位｜國藝會 ▍新浜行政｜陳羚溱、楊若楚

在這座海洋環繞的島嶼上，每一道風景背後都有一段故事，每一個人物都承載著土地的記憶。 《島嶼之光》是一場從山林到海岸、從城市到鄉野的文化巡禮。於是以此命名《島嶼之光：台灣風景與人物巡禮 2026快樂畫會創作聯展 》我們正式邀請您，循著風的線索，看見台灣的精神與光芒。 新竹市快樂畫會成立於2003年，一群跟著劉木林老師學習畫畫的社會人士，轉眼己21年了，期間在新竹春天畫廊、新竹文化局、桃園遠百新概念店，桃園縣文化局、蕭如松藝術園區、淡水漁人碼頭滬水一方展館、國立臺東生活美學館等地展出。 會長李玉琳出生在南投草屯，特地帶領新竹快樂畫會和台東畫家們，來南投舉辦此次聯展，旨在回饋在地的鄉親。我們的畫會中有各類全國藝術比賽的金牌得主，期待大家能駐足品味，體會每幅畫作所承載的情感與故事。 誠摯邀請您蒞臨我們的展覽，共同探索這片土地的詩意與精神，欣賞匯聚了無數畫家心血的創作之美。 開幕式：5月9日(六)14:00，當天劉木林藝術家現場揮毫，並免費贈送台東玉川畫廊所提供油畫手提袋。

南投縣風景秀麗、人才濟濟，藝術家匯聚。為因應南投美術館時代來臨，希望能以策展的概念，在五月感恩的季節，為宣揚母愛的偉大，藉由展覽主題的設定，聚焦在女性藝術家的創作上，讓觀者細細品讀其作品背後的精神心靈層面與觀看的視角。也透過女性的視野，感知生命情懷，品讀「她」在不同生命角色裡的轉換。聆聽畫面中的聲音，欣賞畫作裡的故事畫面中的筆觸及巧思，顯露著女人心靈觸及的層面，與所關注的事物。女性藉由藝術創作，講述自己的生命故事。 開幕式：5月9日(六)11:00

展出者的話： 我從小學時期就對小動物非常感興趣，尤其是社會性昆蟲和土壤層清除者，這也是我為何在半年前前往哥斯大黎加求學的原因之一。在探索這些生物的過程中，攝影扮演了非常重要的角色。在獲得人生第一台二手相機之後，我開始鑽研如何拍攝我所飼養或採集的昆蟲，螞蟻佔大多數。然而，相機在手的日子裡，我也逐漸對攝影作為媒介能傳達的另一叢本質：藝術性，有了交集。它是一束從內心世界投射出的凝視和無數展映象的重合。「映․攝影展」將以四十張作品呈現作者如何圍繞著攝影作為媒介的兩個主軸發展出「我」，這個人。

游翰堂邀請了十位當今書壇的青年創作者——也是各大獎賽的常勝軍，齊聚一堂，共同呈現「青矜十相—書法新聲世代十人聯展」。 一直以來，游翰堂都期許自己不只要有肩負傳承書藝的使命，更希望能為年輕世代的書寫者打造舞台，本次參展的十位青年藝術家為：巫智穎、林芃穎、胡禕倩、陳淏璿、曾凱揚、楊千瑩、楊謹豪、楊晁承、楊尹茜、廖威喆。 #書法聯展

本次成果展以「星光玉米田」為主題，靈感源自孩子們在校園小玉米田的耕耘與收成體驗。畢業生分組創作，以「土地」、「成長」、「星空」、「環境」與「記憶」為意象，呈現「星光森林」、「溫馨農場─星艦篇」、「神秘流星與記憶之星」等充滿童趣的作品，媒材涵蓋繪畫、立體裝置與微縮模型。透過展覽看見孩子們以雙手與想像力，把校園累積的學習與情感化為閃亮的「星光玉米田」，展現追夢的過程。

全國兒童聯想創作畫比賽已辦理超過30年，每年提供印有特殊圖形的畫紙，讓全國小學生由此圖形聯想創作，透過獨特的繪畫遊戲競賽啟發兒童聯想創造力，複賽每年級評選第一名1位、第二名2位、第三名3位及優選6位共72位得獎者，歷經初賽及現場即時創作複賽2階段的競爭，從全國作品中脫穎而出。 第33屆比賽圖形以「自然共生」為發想，希望能讓學童理解自然界中萬物並非孤立存在，而是如同分子般彼此連結，唯有珍惜彼此、支持共生，方能促使自然永續繁榮。想想平常忽略的小地方也能創造出新天地，延伸出兒童的創想畫作。得獎作品於115年度辦理巡迴展出，邀請大家一同進入孩子們的想像世界。 第33屆賽事於114年11月30日辦理完成已辦理完成，115年5/25-6/5來到北屯區 軍功國小，邀請大家一同進入孩子們的想像世界。

展出內容涵蓋東方繪畫、西方繪畫、數位創作、書法、手工藝及文創設計等類型，並融入海洋環境意識的海漂藝術，展現澎湖藝術創作的多元面貌。作品從不同角度切入，呈現自然景觀與人文情感的交織，也反映創作者對土地的理解與回應。

詹明娟，1966年出生於台中市，成立葫巧工坊專研葫蘆雕刻藝術。以天然葫蘆為原材料以鏤雕技法進行燈飾創作，在白天時是精緻的雕刻品，但到了夜晚裡頭的燈泡亮起時，光線通過每一個刻痕，創造出美麗又絢麗的迷幻光線，作品獲得無數收藏家珍藏。 開幕時間：115年4月28日(星期二) 上午10:10

彰化縣推動行動圖書車服務，希望為每個角落的縣民提供書香閱讀服務，突破圖書館單點服務的限制及被動等待民眾進館使用的情形，將圖書資源主動、積極地送到距離圖書館較遠地區的縣民及小朋友手上，實現「整座城市都是我的大書房!」理念。 5/22(五)—6/5(五) 和美鎮大嘉國小 / 彰化縣和美鎮彰和路三段50號

在台南大內，田園與山林交織出一片遠離喧囂的淨土。這片土地不僅是三位藝術家的居所，更是一座巨大的思維實驗室。林鴻文、黃怡雯與林彥甫，雖然共享著相同的生命場域與家族脈絡，卻在創作中各自完成了一次又一次對現實的「抽離」。 他們的藝術不追求形象的再現，而是將生活周遭的觀察、對自然的敬畏以及對社會的咀嚼，透過各自專屬的語彙，轉譯為不具象的意象。這是一場關於「織錦」的聚會——在日常的經緯中，偶拾靈光，綴補成章。 #聯展 #藝術裝置 #複合媒材 #平面繪畫

「傘壽能量：鐘有輝創作展」匯集版畫、油畫、陶瓷、玻璃等多媒材創作，呈現在不同媒材之間轉化與延伸，構築一個流動而開放的創作系統，展現豐富而深層的藝術語彙。 本次展覽精選約二百件作品，完整呈現了鐘有輝風格的遞變。在節奏急促的當代生活中，他作品中蘊含的溫潤力量與內斂精神，為觀者提供了一個重新思考自然、生命與自我關係的契機。誠摯邀請您一同體會藝術與生命交融所孕育出的豐盛能量。

臺中市石雕協會以推廣石雕藝術及藝文交流為宗旨，由陳松老師帶領一群熱衷於石雕藝術的同好，以「點石成金」為理念，融合傳統與創新，創作出令人歎為觀止的作品。 今年會員聯展以「馬躍新程」為展名，寓意於石雕藝術更創佳績，邁入嶄新里程碑，以雕刻刀為媒介，展現石藝的動態美感與人文精神，為市民帶來精采的視覺饗宴。

《家庭水電 Tingle Tickle》試圖從日常技術系統中的錯誤、錯接與秩序偏移出發，重新觀看我們習以為常的感知經驗。林政佑透過家電、開關與控制系統之間的錯置關係，使原本理所當然的因果邏輯開始失效：按下某個開關，啟動的卻是不相關的裝置；預期中的反應沒有發生，另一處空間卻突然開始運作。 這些錯接並不只是故障，而更像是一種對身體感知的微小搔癢。當世界逐漸共享相似的介面、操作方式與生活節奏，人的身體也被同步進一套穩定而標準化的日常系統之中。作品藉由這些細微的失準與偏移，重新打開早已被內化的感知慣性，讓隱藏在便利與效率背後的控制鏈再次浮現。 該計畫也恰好回應毛刺的品牌精神，在不同介面、媒材與生活系統之間製造碰撞，透過噪點與錯位，生成日常之外的另一種想像。 我們邀請你一同期待《家庭水電 Tingle Tickle》的發生。 #個展 #藝術裝置

這不僅是一場畫展，更是一次跨越現實與幻想的感官冒險。本次展覽以「轉生藝世界」為題，象徵著這群年輕藝術家在畢業之際，從熟悉的校園走廊邁向無限可能的創作國度。 在這裡，每一幅作品都是學生用想像力織就的未來。校園制服不再是日常的約束，而是通往異世界的入場券；手中的畫筆則如同創作的起點，在奇幻的空間中，勾勒出內心的真實想法。 我們誠摯邀請您前來參觀，與我們共同分享這三年來的學習成果。您的參與對這群學生而言是莫大的鼓勵，期待能在展覽中與您相遇，一同見證他們用畫筆記錄下的成長與蛻變。

《人格空間中的縫隙》—王穎萱個展 115.5.30（六）－6.7（日）新海館 以個體在當代社會中的心理狀態為核心，透過自我分裂與鏡像的「雙胞胎」，利用「相同」的人物，表達在自我認同與外在期望之間不斷拉扯的心理，將心理經驗轉化為視覺語言，呈現社交焦慮、自我分裂與內外矛盾的狀態，並藉由創作過程，展開一段關於自我認同與心理修復的探索。