國立臺灣工藝研究發展中心展覽

在快速流轉的現代社會中，工藝以緩慢而堅韌的姿態，深耕土地、融入生活，為我們提供重新審視生活本質的契機。114年是國立臺灣工藝研究發展中心創建「70+1」年之際，本中心規劃「藝啟十方一工藝地圖上的繁星」展覽，以「活工藝•工藝活」為核心，探索工藝家如何集結技術、美學及智慧，讓工藝創作成為與時代俱進的永續力量。 本展覽以「一展二檔」，精彩呈現工藝品的豐富樣態，以雙重視角詮釋工藝之美：「慢活SLOW」專注於慢工藝的哲學，探索工藝在健康( Health) 與永續( Sustainability) 層面的深遠影響；而「樂活LOHAS」則以美學( Aesthetics)為核心，展現工藝如何豐富我們的生活與文化想像，兩檔展覽建構出「工藝漫活SLOHAS」的概念。 從天然材質的溫潤觸感到創新設計的實用之美，每一件工藝品不僅是功能性與藝術性的結合，更是人與自然深層對話的橋梁，工藝之家在臺灣各地的工藝據點，如同工藝地圖上的繁星，藉由本展覽的策畫，串聯起工藝的繁星閃耀，連結臺灣土地的溫度、文化、根基與情感連結。 這是一場探索工藝之美、生活之藝的旅程，也是一個關於未來的提案，讓我們在「漫活」中感受工藝的智慧，在「樂活」中觸摸永續的力量，攜手共築一個健康、美學與永續交織的世界，讓工藝點亮生活的光彩。

在快速流轉的現代社會中，工藝以緩慢而堅韌的姿態，深耕土地、融入生活，為我們提供重新審視生活本質的契機。114年是國立臺灣工藝研究發展中心創建「70+1」年之際，本中心規劃「藝啟十方一工藝地圖上的繁星」展覽，以「活工藝•工藝活」為核心，探索工藝家如何集結技術、美學及智慧，讓工藝創作成為與時代俱進的永續力量。 本展覽以「一展二檔」，精彩呈現工藝品的豐富樣態，以雙重視角詮釋工藝之美：「慢活SLOW」專注於慢工藝的哲學，探索工藝在健康( Health) 與永續( Sustainability) 層面的深遠影響；而「樂活LOHAS」則以美學( Aesthetics)為核心，展現工藝如何豐富我們的生活與文化想像，兩檔展覽建構出「工藝漫活SLOHAS」的概念。 從天然材質的溫潤觸感到創新設計的實用之美，每一件工藝品不僅是功能性與藝術性的結合，更是人與自然深層對話的橋梁，工藝之家在臺灣各地的工藝據點，如同工藝地圖上的繁星，藉由本展覽的策畫，串聯起工藝的繁星閃耀，連結臺灣土地的溫度、文化、根基與情感連結。 這是一場探索工藝之美、生活之藝的旅程，也是一個關於未來的提案，讓我們在「漫活」中感受工藝的智慧，在「樂活」中觸摸永續的力量，攜手共築一個健康、美學與永續交織的世界，讓工藝點亮生活的光彩。

本特展以「承心啓藝」為題，精選66件作品規劃「承．習藝的開端」、「心．藝念的積累」、「啓．當代的觀照」及「藝．多元的交響」四大展區，呈現陳啓村在傳統木雕領域突破與創新的精彩過程與豐沛創作能量，及他以「生活因藝術而豐富，生命因創作而永恆」態度演繹木雕藝術之美的動人精神。

當代工藝青年如同繁星，以各自的熱情與技藝，在浩瀚的工藝宇宙中開拓出屬於自己的軌跡。臺灣工藝青年特展《造物星圖：工藝青年朝向自我實現的職人軌道》展覽涵蓋六大主題區，包含「日常造物照起工」、「開工就是要開市」、「光環自造者」、「人人有功練的多重邊界」、「放光照耀著的恆星」及「一座藍海星圖的誕生」，呈現青年們如何在創作中找到自己的星軌道路。 展覽共計邀請23位工藝青年及其53件作品展出，完整呈現臺灣工藝青年的創作樣貌，並透過職人故事展現時代精神，勾勒出臺灣當代工藝的群星圖景。邀請您透過這些青年創作，探索當代工藝並深入了解工藝背後的故事。

以「闔家歡樂」為主題的FUN工藝書展，邀請您探索工藝世界的無限魅力！此次書展特別規劃四大主題： 1.玩樂而生，歡樂世界 從童玩到玩偶，這些為娛樂而生的創意作品，如何進化成精緻工藝？來看看扭蛋模型、玩具、布袋戲偶的精彩故事！ 2.玩樂工藝，趣味互動 桌遊、繪本、漫畫，帶你輕鬆進入工藝的故事世界！ 3.日常匠心，生活工藝 工藝就在生活中！從家居用品到廟宇藝術，體會民藝的美感與文化傳承。此外，許多精緻的立體書讓您親炙紙藝大師們的巧手作品! 4.超越想像，漫活無限 透過跨界、科技與創新，探索現代工藝的新方向，包括寶可夢跨界設計、時尚結合工藝、永續工藝探索等創意奇蹟！現場更設有魯班鎖挑戰區，動手動腦挑戰你的創意力；還能觀賞3D彩色列印工藝品，近距離感受工藝之美。 快來工藝資訊館，親身體驗手作魅力，為日常增添更多想像力！

這是一個以工藝為主體，由時間的概念、觀看、感知，直入臺灣工藝的展覽。 1920年《臺灣通史》出版，「工藝」首度成志。以百年為尺度，我們清楚看見工藝的模樣：是這塊土地上日常所生成的美、是人們豐富交流所煥發的活潑創意、是製作不歇的身影所凝聚的精神厚度，也是永遠迎向環境挑戰開創的勇氣。 臺灣工藝，百年前已呈現虹彩般的光譜，此時此刻，我們習慣歸諸於傳統的，其實也和我們以為最新穎的，同樣屬於「現在」的一部分。這百年來，臺灣工藝所保有的多樣性，正是讓我們擁有能夠選擇的自由、面向未來的豐厚資本。 於是，這個展覽並非意圖呈現一段線性發展的工藝史，而是希望透過百年的梳理，看見臺灣工藝滾動、累積並自我再生的特質。 導覽預約 https://event.culture.tw/NTCRI/portal/Tour/J5401MAction

這是一個以工藝為主體，由時間的概念、觀看、感知，直入臺灣工藝的展覽。 1920年《臺灣通史》出版，「工藝」首度成志。以百年為尺度，我們清楚看見工藝的模樣：是這塊土地上日常所生成的美、是人們豐富交流所煥發的活潑創意、是製作不歇的身影所凝聚的精神厚度，也是永遠迎向環境挑戰開創的勇氣。 臺灣工藝，百年前已呈現虹彩般的光譜，此時此刻，我們習慣歸諸於傳統的，其實也和我們以為最新穎的，同樣屬於「現在」的一部分。這百年來，臺灣工藝所保有的多樣性，正是讓我們擁有能夠選擇的自由、面向未來的豐厚資本。 於是，這個展覽並非意圖呈現一段線性發展的工藝史，而是希望透過百年的梳理，看見臺灣工藝滾動、累積並自我再生的特質。 導覽預約 https://event.culture.tw/NTCRI/portal/Tour/J5401MAction

慢悠．自然—生活工藝特展，透過永續工藝的視角，審視與自然的聯繫關係。以一種慢而有意識的生活美學，將工藝融合生存、生活、生命的三生共榮，讓每件作品體現對自然循環、材料及傳統技藝的尊重，展示當今快節奏下的另一種生活態度。 以悠然自得的生活節奏與自然和諧共處的「慢悠．自然」為核心理念，感受作品與環境之間互動的「活工藝」，並展現藝師精湛的「工藝活」。

展覽以「生活儀式感」為題，隨著人們對於當代生活質感的追求提升，工藝不再只是功能性的器物，透過實際的五感體驗，成為兼具實用與美感的生活好物，盼帶領觀者重新思考工藝如何融入當代生活，探索當代生活的風格美學，成為日常生活中的儀式感，讓更多人理解並欣賞工藝之美。 工藝不只是技藝的展現，更是蘊含生活智慧與文化歷史的載體，透過探討「福爾摩沙美學」（Formosa Style）展現臺灣在地美學如何融合多元文化，形塑出獨特的生活語彙，結合臺灣工藝的創新設計概念，讓工藝成為生活空間中不可或缺的一部分。而本展作為今年工藝中心工藝「漫活SLOHAS」系列活動之一，強調「慢活SLOW」與「樂活LOHAS」為自身的生活態度，SLOHAS並融合簡單（Simple）、生活型態（Lifestyle）、原創性（Original）、健康（Health）、美學（Aesthetics）與永續發展（Sustainability）等關鍵字，倡議工藝的親近與融入生活日常的精神，喚起人們重新思考生活方式，在日常細節中找到屬於自我的生活儀式感與美學風格。 工藝取材於自然，從草、木、皮到土、金、石，每種材質都有其獨特的文化語境與歷史背景，透過有別於傳統的展覽陳列方式，打造宛如樣品屋的沉浸式生活空間，將工藝品與實際生活場景結合，讓觀者親身感受與體驗無距離的真實美感工藝，並學習如何在現代生活中融入工藝風格。展場選用三個日常生活核心場域，如「客廳」、「餐廳」與「個人空間」，透過人們的日常視角與精選工藝品，體現當代生活美學風格，在空間中激發人們對「質感生活」的深度思考，並搭配四種不同生活風格，如「自然奢野（Glamping Living）」、「當代洗鍊（Contemporary Living）」、「沉靜樸實（Tranquil Living）」與「喧動馥郁（Vibrant Living）」等面向，詮釋工藝的多元特性，展現工藝融入生活之美。

臺灣因位處亞熱帶海島地理環境，擁有豐富的天然資源，隨著時間的推進，人們因應在地的自然風土文化，運用在地資源素材轉化形成多元樣貌的地方特色工藝。 國立臺灣工藝研究發展中心自1994年配合文建會「社區總體營造」政策推動地方工藝產業、1999年921震區工藝扶植計畫、2002年推動「文化創意產業」-工藝旗艦計畫、2005年推動「多角化社區工藝扶植計畫」，2014年起更與行政院農委會水保局合作，推動「農村微型工藝產業培力補助計畫」，多年累積輔導超過130個工藝社區。輔導首先著重於培育地方人才，挖掘根源於土地的地方故事，將工藝與地方緊密結合，而後凝聚眾人之力，建立並拓展品牌形象。本次展覽首先挑選20個較具代表性及潛力之地方工藝，帶領民眾認識臺灣地方工藝。 導覽預約 https://event.culture.tw/NTCRI/portal/Tour/J5401MAction