高雄展覽

📅 06/27 – 08/31 🕒 高雄文學館開館ê時間 🖼️ 展覽（1F大廳） 👉「寫咱Tâi-oân話」——《台文通訊》創刊35冬紀念展覽 ✨2026 Tâi-oân文學節✛慶祝《台文通訊》創刊35冬✨ 《台文通訊》是近代台文運動最重要的台語文刊物，也是當代台語文運動推動的先驅，更是現代全世界發行時間最長、最有影響力的台語文刊物，也是當代台語文寫作重要的搖籃。其創立於 1991 年 7 月由鄭良光先生於美國洛杉磯創辦，以全台文發行。於 2025 年逝世極為重要的台語文學小說家陳雷老師不僅多年擔任此刊物的總編，也是透過此刊物累積、發表大量的台文小說文學作品，為當代台文寫作的奠定下重要基石典範。 2026 年時逢《台文通訊》創刊 35 週年，規劃舉辦特展，介紹這本刊物發跡的起源與當代台語文寫作的影響，並特別舉辦文學論壇、特展導覽系列活動，特別邀請創辦人鄭良光先生回台，並邀請現今台語文學術研究、文學創作學者、作家，一起參與這場盛會。

什麼是玩具用書呢？ 專為嬰幼兒設計，材質柔軟、安全好清潔， 結合「玩」與「讀」的樂趣，超適合0～3歲及學齡前孩子💛 現場展出觸摸書、洗澡書、拼圖書、音效書等， 讓孩子在翻翻、摸摸、玩玩的過程中， 自然培養感官、語言與認知能力✨ 👨‍👩‍👧 在陪伴共讀的時光裡， 閱讀不只是學習，更是親子間最溫暖的連結。

今年適逢「高雄獎」30週年，作為臺灣南方最具代表性的藝術獎項之一，高雄獎不僅是一項競賽制度，更是一個持續生成的文化場域，映照出臺灣當代藝術在制度、創作語彙與社會關係上的深刻變化。30年來高雄獎共產生了128位得主；本展以10年為維度，分為：「創形的年代」、「流變的疆界」、「未來的形貌」等3個篇章，精選出47位得主的得獎作品展出。藉由斷代的鋪陳和階段性的觀察，呈現藝術如何在不同社會條件與制度脈絡中轉化其關懷對象與表現方式。「高雄獎30年」既是一場回顧展，也是一個提問的起點。本展試圖在回望過去的同時，為未來留下開放的空間，使藝術得以在未竟之中，再次啟動。

關於本展覽 薩克萊（William Makepeace Thackeray）曾說：「人生就像一面鏡子，你對它皺眉，它也對你皺眉；你對它微笑，它便回以微笑。」人生的豐富取決於我們如何看待人生，而藝術是人們對於生命的一種映射，當我們改變看待生命的角度時，藝術也會予以回應。 二十世紀立體派畫家們捨棄了文藝復興以來單一的焦點透視主流，改從多視角、解構等方式來看待事物。畢卡索（Pablo Picasso）說過：「我花四年時間學習畫得像拉斐爾，卻花了一輩子學習如何像孩子一樣作畫。」立體派藝術是長興美術館典藏中較為稀缺的一環，而在高英士創辦人的支持下，本館從2025年起開始收藏泰國新銳藝術家Nawat Cubic的作品，並如同上述藝術發展的脈絡一般，顯著改變了本館油畫類藏品之豐富度。 Nawat長期以立體主義（Cubism）作為創作核心，善用異材質與多元色彩變化來營造視覺張力，賦予其作品極為明顯的特殊性。為求作品詮釋之準確，本館於策展過程中委託藝術家本人協助解析創作理念與手法，更取得獨家授權展出其原稿以及創作材質表，於展場提供觀眾最完整的資訊以認識這位藝術家及其作品。 本次展出主題可分為「藝術家背景介紹」、「社會觀察與《Diversity》系列作品」、「從童年至今的畫風演變與突破」、「Nawat Cubic與當代立體主義」四大脈絡，除了呈現這位年輕畫家的創作外，亦讓觀眾進一步了解立體派藝術，並得以一窺當代東南亞藝術之發展。

本館特別規劃「喜閱網專區書展」，各類優良讀物，包含童話故事、科學知識、歷史文化、冒險小說及生活教育等豐富內容，讓大家在閱讀中發現樂趣、增廣見聞。 歡迎大家挑選自己喜愛的書籍閱讀，透過喜閱網閱讀認證活動，完成認證測驗後，不僅能檢視自己的閱讀成果，更能累積知識與提升閱讀理解能力喔!

在不斷奔跑前進的時代，「站著」代表了勞動、警覺與效率。 我們習慣了垂直於地面的姿態，卻忘了最放鬆、最能自我修復的時刻，其實是與地面平行。 當你與地面平行，那些平日壓在肩上的重力會悄然散開，曾經以為撞上的牆，從另一個角度看去，是通往星空的窗，那些巨大的恐懼也會縮小成天花板上的一粒塵埃。 「還是先躺一下再說？」展覽邀請觀眾重整視線與感知，在不同作品之間慢慢鬆開身體與思緒，重新感受身體、環境與日常生活的關係。 如果生活讓你覺得累了，先躺一下再說吧，準備好再起身出發。

參展藝術家︰BALLBOSS、李瑾倫、吳欣芷、吳紹華、季榆汝、張梓鈞 給小朋友的話 你去過英國嗎？你知道大笨鐘在哪裡？ 也許你看過電視裡的英國女王、紅色的雙層巴士，或是戴著高帽子的皇家衛兵。不然，你也一定聽過《愛麗絲夢遊仙境》、《小彼得兔》、《小熊維尼》，或是《哈利波特》的故事，你知道嗎?原來這些故事的作者都來自英國。 英國有許多充滿想像力的故事，但你有沒有想過這些故事是怎麼開始的？插畫家又是怎麼把文字變成一張張的圖畫？你想知道台灣的插畫家們，怎麼觀察生活、感受世界，又是怎麼畫出想念的家鄉嗎？讓我們一起來發現他們作品裡的故事。 對了，你知道為什麼英國人那麼喜歡喝下午茶嗎？ 英式下午茶是喝紅茶還是綠茶呢？原來在英國，喝茶不只是喝飲料，還是一種聊天、分享和交朋友的方式喔！想知道更多英國有趣的故事嗎？讓我們一起透過圖像和閱讀，開啟你的無限想像吧！ 給家長的話 在孩子尚未熟悉文字之前，圖像往往是他們理解世界最早的語言。透過觀看、想像與閱讀，孩子逐步建立對環境、情感與故事的認識，也在這個過程中培養思考與表達的能力。 英國童書長期重視想像力、幽默感與獨立思考，許多經典作品不急於給出答案，而是邀請讀者提問與想像，這樣的精神也深深影響了台灣當代插畫創作。本展覽以英國童書與插畫創作為起點，邀請曾留學英國的台灣插畫家，從圖像創作、故事敘事到閱讀體驗，帶領孩子認識圖像如何成為理解世界的一種方式。 透過原畫展示、繪本閱讀與互動體驗，讓孩子從「看見圖像」，進而「進入故事」、「理解創作」、「嘗試表達」。我們期待孩子不只是看展覽，而是在過程中發現：閱讀不只存在於文字之中，圖像本身，就是一種閱讀世界的方式。

1920年代，一群青年立志守護臺灣農村，援助貧苦佃農的生計。在他們之中，帶著小提琴的革命家-簡吉（1903-1951年），深受農民敬愛，並獲得知識人的推崇。然而，他的行動也引起當權者忌憚，從而背負污名。 一百年前，1925年簡吉協助高雄農民成立「鳳山農民組合」，其前身「鳳山小作人組合」，是本島最早的農民運動組織。憑藉素樸的正義感和不服輸的志氣，簡吉與一代有志青年，穿梭在臺灣各地農村，在田野、鐵路與糖廠之中，掀起一波又一波的社運浪潮。

此作品以高雄港擴建時截斷中洲半島而建的二港口入口信號塔「高字塔」為意象。兩座遙望卻對峙的塔體，既象徵港口的開放與擴張，也映照土地斷裂、紅毛港與旗津半島居民的遷移，以及南塔始終未啟用的歷史缺席。個人家族的記憶在其中交疊，折射出宏觀的港口變遷與日常的虛無。

高屏溪，古稱下淡水溪，是臺灣第二長河，自古以來滋養著無數族群的生活，也孕育出豐富的信仰文化。在這片流域之上，山林與平原交織，族群遷徙築起聚落，留下了一道道歷史的軌跡。溪流如絲，牽引著人與神、族群與土地。從上游原住民族的自然崇拜，到中游客庄的民俗祭典，再到下游福佬聚落的代代相傳，這是一條承載信仰、映照生活的長河，讓我們沿著溪流的脈動順流而下，與眾神同行，走進族群的故事裡，見證溪畔的民俗風華……。