高雄展覽

本活動邀請故事達人以生動活動的方式進行故事分享及延伸活動，希望籍由中外精彩故事內容分享，增進兒童的語言能力、創作力及想像力，逐步培養閱讀能力，歡迎親子一同參加，共渡美好閱讀時光。

告別大勇路64號 新浜特展 ▍展覽簡介｜ 「新浜碼頭藝術空間」因場地租約無法續約，將於今年底正式搬離現址（高雄市鹽埕區大勇路64號）。這一變動，意味著一個深植於南臺灣藝術史中的地方場域，將從具體空間轉為記憶中的精神象徵。 回望自1997年成立以來的近三十年間，「新浜碼頭」作為南方第一代藝術替代空間之一，其存在不僅代表地方藝術自主實踐的開端，也形塑出高雄當代藝術發展的集體脈絡。在九〇年代末期，當臺灣藝術場景仍以北部為中心時，「新浜」以獨立、非典型的姿態開啟南部藝文場域的新頁。 而「高雄市新浜碼頭藝術學會」的成立，延續了空間早期藝術家自組策展、跨域創作與社群共構的精神，進一步整合南部藝文網絡的多元能量，「高雄藝術發展能量中心」推動藝術實踐與哲學思辨、社會行動之間的連結，使「新浜碼頭」逐漸發展為兼具創作、研究與公共對話功能的實踐基地。 在此空間中，藝術與城市的邊界被重新定義，從創作者的駐留、地方社群的參與，到多元展演的推動，「新浜碼頭」構築了一種以地方為基底的文化生成模式，它既是藝術生產的場域，也是知識交流與社會記憶的容器。三十年間，無數藝術家在此留下創作的軌跡，也讓高雄的港灣成為思考地方藝術自主性的精神座標。 如今，面對無法續租的現實，我們將暫別這片孕育無數展演、思辨與友誼的土地。然而，這並非結束，而是轉化的契機，「新浜碼頭藝術學會」將持續以研究、出版、教育與展演等多元形式延續其理念，並積極尋覓下一個能夠承載地方藝術實踐的新場域。 目前由於房租租賃到期，將於12月底結束「新浜碼頭藝術空間」的展場經營，鑑於時間緊迫，在此，我們誠摯邀請各界朋友、藝術家、學者、文化工作者與居民共同協助提供合適的空間資訊（以鹽埕及周邊區域為優先），讓「新浜」的能量得以延續與再生，讓我們再次以藝術的名義，為城市留下可停泊的光。 感謝三十年來所有在此駐足、參與、支持的朋友，在最後的最後，邀請大家一起來告別大勇路新浜與參與最後的展覽吧！ ▍本次展覽作品由理監事與榮譽會員樂捐作品！ ▍展覽日期｜2026.01.09(五) ~ 2026.01.24(六)，週一二公休 ▍展覽地點｜新浜碼頭藝術空間 ▍開幕茶會｜2026.01.24(六)，14:00 ▍空間贊助單位｜國藝會 ▍新浜行政｜陳羚溱、楊若楚

本次展覽展出張書榕個人水彩創作。 作者簡介 張書榕畢業於國立成功大學藝術研究所，目前擔任水筆仔美術教室的美術老師。自疫情期間起，她開始以創意插畫為核心，展現出自由奔放的想像力與深情厚意，透過鮮活生動的畫面，描繪生活中的奇思妙想與內心深處的情感，同時展現她對文化的多元觀察與獨具一格的詮釋。 展出期間：115年1月2日至1月25日開館時間 展出地點：寶珠分館 自修室

本展匯集13位當代藝術家作品，透過繪畫、裝置、錄像與新媒體等創作媒材，探究詩性影像的多重意義。作品在疊影、聲響、折射與空間之中，構築現實與想像的張力，賦予視覺符號的佈署與材質辨證的觀念表述，喚起觀者共鳴的對話語境。

郭榮根自2011年至2016年間展開登山行程，原本計畫以台灣百岳為題材，拍攝山岳壯麗景致作為創作素材。然而在實際執行後，他體會到捕捉山景之美並非單純登頂即可達成。最能展現山岳神采的時刻往往在晨昏，但最佳拍攝點多位於陵線，而登山路線上的宿營地通常選在避風或有水源的低窪處，難以兼顧攝影需求。深思後，他逐漸放下「百岳美景攝影」的原始計畫，轉而探索更貼近人文與生活的攝影之路。 2015年，郭榮根結識攝影家顏明邦，開啟了全新的學習與創作方向。他跟隨顏老師走訪南台灣各地小鎮，記錄在地風情，並磨練紀實與唯美攝影的技巧。這段旅程讓他從單純追求壯麗山景，轉而體會攝影與地方文化、人文氛圍的深層連結。在影像創作過程中，他逐步建立對攝影的敏銳觀察力，也讓作品中多了一份人文溫度。 其後，在同學引介下，郭榮根認識了攝影家曾敏雄，開始系統性地學習攝影史與攝影美學，至今仍持續進修。曾老師不斷鼓勵他不僅要拍照，更要看展、讀書，並思考如何將作品完整呈現於世。這份督促成為他攝影路上重要的推力，也促使他於2025年發表《時間堆疊》個展。這次展覽不僅是創作的里程碑，更是他多年累積與自我省思的成果展現。 在郭榮根的眼中，山與海雖然是不同的主題，卻都指向同一個核心──「時間」。他以多年登山經驗拍攝玉山圓柏，體會「看山是山、看山不是山、再看山是山」的心境轉折；又以西海岸的廢棄碉堡為題，映照環境變遷與時代流逝。對他而言，攝影不只是影像的記錄，更是時間與生命的對話。他試圖透過作品將頹廢建築中仍殘留的人跡溫度保存下來，讓觀者在影像中感受時間的流動與生命的痕跡。

張新丕，1955年出生於屏東，80年代旅法並長居奧地利，90年代返台後深耕地方創作。他的藝術實踐不僅根植於個人記憶與生活經驗，更貫穿土地、文化與身分的探問。張新丕的創作旅程，是從漂泊異鄉到返鄉凝視，是從藝術語言到土地實踐的自我辯證。本展既是藝術家長年創作歷程的延續，也是一次深刻回望地方經驗、文化記憶與視覺倫理的當代實踐。在全球化視覺語言日益同質的當下，張新丕的創作提醒我們：真正的觀看，是與所在之地共振的能力，是在日常風土中持續生成的敘述力。

本會年度會員聯展將於115年1月16日（五）至1月27日（二）假高雄市文化中心至美軒盛大舉行。展出作品涵蓋油畫、水墨、攝影、版畫等多元媒材，呈現會員豐富的創作能量與藝術深度。 開幕活動於1月18日[日]下午2點安排精彩表演及茶席雅集，並特邀南部三所大學教授舉辦講座分享，深入分享當代藝術家的創作方向與美學思維，精彩可期。 誠摯邀請藝文同好蒞臨共賞，感受高雄藝術界的蓬勃生命力。 高雄市美術研究學會理事長 林登隆 及理監事同仁敬邀。

無隅書會是由國家中山書法文藝獎得主方嚴教授領導其所教過的學生共同創立，會員來自全國各地的比賽常勝軍與書法愛好者，共有23 位。 展出作品約80件，書體有篆、隸、楷、行、草，或綜合各書體的跨度書，傳承漢文字的衍變，同時發展出豐富的藝術內涵；展出題材豐富，有詩、詞、歌曲、勵志名言佳句、時事、格言等。還有，難得一見的多種硯台款式展出，吸引更多人潮共賞，引發學習書法的動機。 115年1月17日(六)14:00舉行開幕，當天安排書法日課分享，歡迎大家撥空參觀指教。

吳寶勝-燕巢人士，95年正隆退休後從事農事仍不忘繪畫，這次展覽除了延續原住民系列，讓喜愛原住民文化的民眾得以飽覽少數民族之風采，亦增加印度系列、尼泊爾之風情，描繪印度的美麗與哀愁，也為異國文化與情調留下紀錄 歡迎民眾觀賞一場不一樣的藝術饗宴。