高雄展覽

名　稱：『高雄市圓夢美術推廣畫會「瀾漫熾彩」會員聯展』 展出日期：6月5日至6月16日 展出時間：上午09：00~12：00。下午14：00~17：00 類 別：水彩、鉛筆碳筆畫、粉蠟筆 參 展 者：高雄市圓夢美術推廣畫會 展出內容： 圓夢的畫作除了題材廣泛外，媒材更是多元化，畫風純真用色大膽，作品的風格總讓觀者為之驚艷。展出作者多為素人畫家，年齡層遍及老中青三代，本會拓展素人藝術創作正邁向第14個年頭，每年為會員舉辦展覽，成果出眾，會員的作品年年精進，展出的作品在題材與技法上都不斷的突破，令人耳目一新。也希望透過展覽的方式，讓會員們相互交流、觀摩與切磋，也期待將這樣的成果分享給市民大眾，並推廣藝術典藏的風氣。 ●注意事項： 一、本館位於捷運R3小港站3號出口，步行約7分鐘即可到達，請多搭乘捷運參加活動，若開車來館，車輛請付費停放鄰近私人停車場，並請儘量共乘。 二、本館周遭停車位不足時，建議停放捷運小港R3站停車場（步行10分鐘）、小港醫院停車場（步行15分鐘）或北林路路邊停車（步行10分鐘）。

高雄市味青書法學會是由書法名家郭春甫老師在民國92年召集一群熱愛書法研究與創作的同好所成立，並以品味欣賞「黑的藝術」而命名「味青」。 子曰：「志於道，據於德，依於仁，游於藝。」，「依仁游藝」正是學書者努力企求的目標。 此次展出的作品篆、隸、楷、行、草各體兼備，汲古出新、雅逸遒美，並不特意標奇騁異，筆致墨韻自然流露，在當今強調視覺藝術的書風裡，實屬難得，值得深深地靜賞玩味。期盼各界書法同好、舊雨新知蒞臨指教。

潘寀榛擅長油畫創作，常以極為細膩的筆觸，描繪內心深處的悸動，並觀察外在事物轉化為畫面語彙，在光影與色彩之間流動，展現情感層次與靜謐而深刻的藝術表現，透過作品展出，邀您一窺藝術家內心的感官世界。潘寀榛擅長油畫創作，常以極為細膩的筆觸，描繪內心深處的悸動，並觀察外在事物轉化為畫面語彙，在光影與色彩之間流動，展現情感層次與靜謐而深刻的藝術表現，透過作品展出，邀您一窺藝術家內心的感官世界。

長野櫻子（anno lab）的作品橫跨動畫、裝置與繪畫，她的藝術實踐源於對日常動作、節奏，以及人與環境之間的細膩觀察。在駐村期間，她透過描繪高雄的城市地景以及與居民之間的互動，重新感知在地歷史與自身之間的親密關係。透過蒐集而來的影像、手繪元素與動畫片段，創作出安靜且讓人反思的作品。本展由駁二藝術家駐村計畫與福岡亞洲美術館支持展出。

本次展覽以「光視藝術的黑白」為主題，藉由黑白色調探索每幅作品背後的創作意涵與內在情感。在傳統觀念中，「光」象徵著正面、積極與明亮的情緒；「視」代表視覺所帶來的感知與感受；「藝術」則承載著審美價值與思想深度；而「黑白」則往往被賦予憂鬱、沉靜、甚至悲觀的象徵意涵。然而，本次展覽刻意顛覆這樣的既定印象。創作者試圖跳脫以「色彩」為唯一情緒表達工具的框架，改以「筆觸」作為情感傳達的核心語言。每一筆劃、每一道線條，皆傳遞出當下創作時的心理狀態與內心波動。即使在黑白之間，也能呈現出豐富層次的情感與風格。 展出作品在主題與情感需求之下，透過色彩配置與明暗對比的細膩控制，達到最真摯的表達效果，將藝術家的情緒與意境傳達給觀者，進而激發共鳴與深層思考。

《慢幽默的》是一場關於內在節奏與自我和解的雙人展。李存貞結合佛禪思想，以幽默而帶有禪意的方式回望過去的自己，將生命中的執著、困惑與情緒轉化為輕巧卻富含反思的創作語言，在笑意之中鬆動糾結，慢慢走向理解與和解。柯怡君則以「慢慢一號」為核心，從高速生活中失去內在節奏的經驗出發，透過繪畫重組記憶、日常、植物與理想空間，在緩慢堆疊中修補感知，安放自我。兩人以不同的創作語彙，兩人以不同方式回應同一提問：如何重新與自己相處。

嶺南畫派的「新國畫論」，高劍父又將中華藝術精神，再度結合西方多元藝術理論，形成了另一博大宏偉的藝術宏觀「第二屆嶺南畫派名家大展」，為感念嶺南畫派先太師及前輩們的貢獻，擴及推廣嶺南畫派藝術精神，特再將嶺南畫派的沿革、源起、精神……等。做一研究，而發起的活動，並推廣及呈現。 　歐師賜墨：南嶺振衣、東皋踐履 　　　　　　西風酌藝、北國搏鵬 　我們秉持著「融匯中西」的精神。在南嶺，孕育生活與藝術、大地與自然的能量。讓世世代代源遠流長。

臺陽美術協會為國內歷史最悠久且持續辦展的美術團體，本屆新任理事長，為水彩名家，臺南郭綜合醫院總裁郭宗正；副理事長由前秘書長莊玉明擔任，新任秘書長蔡勝全、副秘書長邱奕穎。 第八十九屆臺陽美術特展欣逢創會九十二週年，目前會員有八十七位及六位預備會員，分油畫部、膠彩部、墨彩部、雕塑部、水彩部、版畫部等六部。本屆楊三郎獎頒給資深會員陳阿發老師。徵件得獎44件包括，金牌獎︰鄭炳煌，銀牌獎/郭博士獎：潘奕愷，銅牌獎/國泰世華典藏獎：汪倩玉，鄭世璠獎：張益昇，陳銀輝獎：李嘉文，優選獎/林國治獎：雷凱勛等。本屆共133件作品展出。

墨韻流芳，禪心寄遠。高雄市書法學會聯展「墨韻禪心－至上情」，將於115年6月12日至6月23日，假高雄文化中心至上館雅致展出。翰墨之間，或靜或動，一筆一畫蘊藏心境，一紙一卷映照風華。 謹訂於6月13日（星期六）下午二時舉行開幕茶會，誠邀雅士蒞臨，共品茶香墨韻，細賞書藝之美，於寧靜之境中，感受東方文化之深遠意涵。

本展覽主題「認識即共生」，引自法國天主教詩人保羅． 克羅岱勒（Paul Claudel，1868–1955）於1907年出版的《詩藝》 poétique）中所提出的觀點 。他指出，人與人之間的關係，本質上就是一種從「認識」走向「共生」的過程。 藝術家以廢棄布邊為主要創作媒材，自2024年起於國立臺灣藝術教育館、嘉義梅嶺美術館、 台南春陽美術館、台中大墩文化中心舉辦個展與永續工作坊，藉由藝術創作實踐呼籲大眾重新思 考環境保護與資源再利用的重要性。本次展覽共分為三個部分： 一、「細胞分裂」系列作品 二、「共生」系列作品 三、《Endless Runner》系列作品與錄像創作 藝術家早期以彈性織物創作的「細胞分裂」裝置作品，象徵人類慾望的生成，以及共生關係的 原始狀態。 在「共生」系列作品中，藝術家受到阿里山原始林的啟發，觀察到多種植物長期攀附於神木之 上、歷經百年的共生狀態，進而思考當代環境變遷的處境：當我們既無法完全消除，也無法輕易 脫離大量廢棄織物，同時又無法持續消耗能源進行再製回收時，是否能以另一種方式與之共存呢 ？因此，藝術家提出以編織為創作形式，使廢棄織物同時具備功能性與美感，作為能夠存在於生 活空間中的共生物件。 此外，藝術家亦結合竹編技法，將廢棄布編織物包覆於舊有塑膠製品之上，形塑出近似生物的 樣態，賦予其全新的視覺與感知經驗，並期望引導觀者反思當代社會過度使用塑膠製品所衍生的 環境問題。 新作《Endless Runner》中，藝術家以擬人化手法，創作兩件以廢棄布邊編織而成的無眼獨角 獸形象：白色象徵純淨與神聖，藍色象徵智慧與和平。作品透過立體、平面與錄像等不同形式， 呈現永續發展中各種期待與行動所交織、融合的過程。 為呼應本展覽精神，藝術家將於6月13日14時至15時舉行開幕式，並於下午15時至18時於高雄 市文化中心至真三館舉辦一場免費的永續工作坊，主題為「廢棄布邊生活小物」創作，歡迎民眾 報名參加，名額共40位，額滿為止。報名連結： 本展覽特別感謝逢甲大學的指導，以及達紡企業股份有限公司的贊助。近年來，達紡企業積極 投入永續創新發展，免費提供廢棄布邊並成立工作坊，定期培訓種子教師與公益團體，致力於扶 植國內外弱勢族群，為實踐永續社會責任的優質企業典範。