台灣展覽

臺灣，是一個多元文化社會，來自世界各地的新住民及移工，如同各式各樣的畫筆與顏料，為島嶼妝點了絢爛繽紛的色彩。無論是九〇年代以來藉由通婚方式移居臺灣的新住民，或者因產業、社福所需而來到臺灣尋求勞動機會的移工，迄今已成為這片土地上不可或缺的一部份；不同的文化體系在此相遇，透過相互接觸、影響，經年累月地與彼此產生嶄新的關係及詮釋。   為了保障多元文化、促進文化多樣性發展並落實文化平權，國立新竹生活美學館從108年起辦理「話·畫·看－新住民曁移工母語繪本創作培力獎勵計畫」邀請在繪本創作領域長期耕耘的專業者，引導總計202位新住民及移工學員，每個年度經過5週課程學習圖像語言表達，讓外界從繪本「看」見從故鄉到他鄉努力生活、奮鬥打拼的點滴。   114年度話畫看繪本培力工作坊由徐美慧老師及江長芳老師擔任導師，引導來自加拿大、越南、馬來西亞、印尼、緬甸、菲律賓、泰國、柬埔寨等地的新住民及移工學員，完成母語繪本創作。本次展覽以異鄉自畫像、童心畢卡索、夢鄉塗鴉本、文化調色盤等4大主題展出32位學員成果作品。學員們來自不同的國家，擁有不同的生活風情，但相同的是對於創作的熱情與想像。他們透過畫筆與顏料，描繪出在臺灣的生活軌跡，並在文字及故事之間，看見各自閃閃發亮的人生。   準備好了嗎，一同踏上這絢麗多彩的創作之旅，共同徜徉在繪本的異想世界吧！                  

「2025埔里花卉展暨南投花卉嘉年華」以「花繪調色盤 色號#2025」為主軸，分兩大主題展區同步開展，串聯埔里在地產業、文化、藝術與觀光體驗，邀請民眾一起走進「花之都」，感受最美的山城風華。 第二展區於埔里恒吉宮媽祖廟前廣場，特別將花卉與宗教結合，展出地景花毯作品，此花毯由在地社區攜手花藝老師共同創作，以蝴蝶與山水意象為主題，象徵埔里的自然之美與文化底蘊；花毯以在地花卉拼接成色彩鮮明的畫面，呈現出埔里「花之都」的浪漫魅力與社區凝聚力，成為本屆花展最受矚目的焦點。

展出的作品，是作者經過幾十年學習和創作的心血，包括山水、花鳥、佛像、書法和篆刻等等，除了創作本身之外，作品的表現，著重於繪畫與落款、鈐印的均衡表現，才算完成了一幅完整的作品，缺一不可。

以文化的角度解讀台灣，用二維圖案和三維圖像表現台灣多元文化的社會，分為三個面相，一、海洋文化，二、種族文化，三、建築生活文化。 當代水墨花鳥畫這樣的藝術形式，不僅讓人們欣賞到美的同時，也引發了對於自然與社會的深入思考，極大化的拓展了花鳥畫的形式語言，充分體現了臺灣文化的豐富性與多樣性，不僅是對這塊土地生態的讚美，更是對於人與自然和諧共存的思考。而台灣，也因多元文化發展與融合，漸漸轉向擁抱與驕傲的認同。

　　臺灣書法年展乃中華民國書學會會員去年的作品展風格，為記錄當年度書法文化藝術重要活動之一，亦為各界愛好書法人士者引頸以盼的盛事。 　　本會會員遍及全國，人數眾多，活動頻繁，依「歡喜做，甘願受」為自我要求之本色，為的是將書法藝術推廣到全國及世界各地，書道傳承至永遠。 　　年展計有臺灣邀請名書家於甲辰年作品約50件，免審作品約50件，徵件作品約5百餘件中，嚴選200件入選，合計約250件；作品各體兼備，必能一飽眼福，享受心靈饗宴。

【筆墨之間——大師筆下的情誼與風骨】 展期｜2025年11月04日至12月07日 時間｜12:00-18:00（週一休館） 地點｜長流美術館臺北館（100台北市仁愛路二段63號B1） 精選展品導覽手冊｜https://reurl.cc/WOjnW9 筆墨情誼：上款與題跋中的故事 本展覽不只是「看畫」，而是一場跨越時空的大師相遇。展覽的脈絡以三大主題為核心： 在【滄桑歷盡‧時代的印記】中，于右任如刀刻般的筆法、徐悲鴻昂首的奔馬、齊白石的旭日與汪兆銘筆勢中的矛盾，展現動盪年代的情感與責任；【以藝會友‧知己的迴響】則透過張大千贈友潑彩、溥儒硃砂祝壽，傳遞真摯情誼；而【題跋印證：藝術的考據與品鑑】中，楊仁愷、米景揚的題跋為作品留下身分與歷史。這不僅是藝術，更是時代精神的回聲。 ◆ 張大千 〈潑彩荷花〉設色紙本 1981年作 137ｘ61.7cm 上款解讀：雪中送炭的生命禮物 上款人「楚戈」（1928–2022），為戰後臺灣重要詩人、書畫家與藝評家，亦曾任職於國立故宮博物院。這幅畫是張大千在得知友人畫家楚戈（袁德星）罹患癌症後，主動題詞、贈送的寶物，此時的贈畫，其意義遠超藝術交流，它是一份精神的慰藉、生命的鼓勵與深切的關懷，這幅象徵著頑強生命力的〈潑彩紅荷〉，與楚戈並肩走過艱辛的抗癌歷程，是文人相重、患難見真情的典範。 ▍作品欣賞 https://reurl.cc/OR73vX ◆ 徐悲鴻 〈奔馬〉設色紙本 1944年作 140ｘ88cm 上款解讀：鐵血見證的時代共鳴 上款人「梧生將軍」即抗日名將吳奇偉（1902–1953），字梧生，曾歷任國民革命軍第四軍軍長、第十二集團軍總司令、廣東省政府主席及華南防衛總司令等要職，是華南地區重要的軍政實力派人物，為當時中國軍政舞台上極具代表性的將領之一。 徐悲鴻將這幅充滿力量的〈奔馬〉贈予前線指揮官，是一次「文膽獻武將」之舉，是後方文化界對前線將士的最高致敬與聲援，這幅作品因此成為抗日戰爭時期民族精神的視覺象徵，它的筆墨間，浸透了戰爭的苦難與民族的不屈。 ▍作品欣賞 https://reurl.cc/XaDMGj ◆于右任〈有田無樹 魏碑書法對聯〉雲龍紋黃蠟箋 170ｘ47cmｘ2 上款解讀：文武精神的時代共鳴 上款人「辭修先生」，即陸軍一級上將、抗日名將陳誠（1898－1965），爾後擔任中華民國副總統。此聯是後方文壇與前方戰場的精神共鳴，其剛正雄渾的書風，既是于右任作為監察院長的身份寫照，亦暗合受贈者作為軍人的鐵血氣質，它見證了二人歷經烽火與時代劇變的共同理想與未竟之憾，承載了一代人在歷史洪流中的悲壯與蒼涼。 ▍作品欣賞 https://reurl.cc/DbnV3E ▍更多精彩展品將同步於現場呈現，誠摯邀請您蒞臨參觀鑑賞 https://reurl.cc/Vmpx85 - 請訂閱追蹤並開啟小鈴鐺 長流【官網】https://www.chanliu.com/ 長流書畫研究中心【YouTube頻道】https://reurl.cc/ZAE3Ll 長流收藏家俱樂部【LINE社群】https://lin.ee/WUnaNJ8 - 電話：02-2321-6603 Email：service@chanliu.com 地點：台北市仁愛路二段63號B1 營業時間：10:00～19:00（周一休館） 展覽時間：12:00～18:00（周一休館）

【從西園到缽境——宋代文人的精神之旅】 展期｜2025年11月04日至12月07日 時間｜12:00-18:00（週一休館） 地點｜長流美術館臺北館（100台北市仁愛路二段63號B1） 導覽手冊｜https://reurl.cc/WOjnW9 第22~27頁 2025年剛好是國立故宮博物院成立一百週年，長流美術館特別準備了清宮舊藏、北宋文人大家 李公麟（1049－1106） 的傳世名作〈揭缽圖卷〉，作為向故宮致敬的獻禮。這次，我們的展出將與故宮「千年神遇——北宋西園雅集傳奇」特展相互輝映，不只是展現宋代文人「以藝載道」的精神風華，更希望帶大家一起走進這場跨越千年的文化對話，感受那股從藝術中流淌出的思想與心靈力量。 ▍作品焦點〡北宋李公麟〈揭缽圖卷〉 ・水墨絹本｜29 × 418.5 cm ・乾隆八璽全璽，另加嘉慶、宣統御覽寶印共十方 ・《秘殿珠林石渠寶笈》續編著錄在冊 ▍作品欣賞 https://reurl.cc/nYkK4D ▍展覽地點〡國立故宮博物院 × 長流美術館 👉故宮展訊 https://reurl.cc/ekq0y7 (李公麟 五馬圖) 👉長流展訊 https://reurl.cc/Qa0MO9 (李公麟 揭缽圖卷) 〈揭缽圖卷〉取材佛典，描繪鬼子母從殘虐到覺悟的心靈轉化，與「西園雅集」中文人藝術精神遙相呼應。一邊是外在的文人雅集，一邊是內在的心靈修行，完整呈現宋代士人「內聖外王」的精神境界。 - 請訂閱追蹤並開啟小鈴鐺 長流【官網】https://www.chanliu.com/ 長流書畫研究中心【YouTube頻道】https://reurl.cc/ZAE3Ll 長流收藏家俱樂部【LINE社群】https://lin.ee/WUnaNJ8 - 電話：02-2321-6603 Email：service@chanliu.com 地點：台北市仁愛路二段63號B1 營業時間：10:00～19:00（周一休館） 展覽時間：12:00～18:00（周一休館）

中華鬯廬書法學會於2002年1月成立，後於2008年10月經內政部立案為全國性人民團體。學會每年邀請名家舉辦「書法之美」講座、應邀參加臺灣及大陸書畫聯展、舉辦本會會員書畫展、每年春節辦理數十場春聯揮毫活動。所辦活動，屢獲熱烈支持和佳評，每年勤耕不懈精益求精，力求落實本會宗旨：發揚中華傳統詩書畫印文化，建立祥和書香社會。

Artnutri Gallery 再次邀請到超人氣韓裔美籍藝術家 Haydonna，於 2025 年 11 月 1 日至 12 月 7 日舉辦她的台中第二次個展——《My Atelier》。 在這次展覽中，Haydonna 將帶來全新系列創作。她以更自由的姿態揮灑色彩與線條，不再拘泥於以往乾淨、簡練、井然的形式，而是讓筆觸與靈感自然流動，成為情感的延伸與映照。 這些作品誕生於藝術家最真實的生活場景——她的工作室。那裡不僅是創作的空間，也是她與兩位毛茸茸的夥伴共同生活的地方。日常的陪伴與溫度，化作畫面中的節奏與喜悅，讓觀者感受到創作中蘊含的真摯能量。 藝術家 Haydonna 以壓克力彩為主要媒介，活躍於韓國首爾，多次受邀與世界知名品牌合作，包括 Samsung、Shake Shack Korea、Nike、Casetify、Aromatica 等，展現其獨特的藝術語彙與跨界魅力。

潭子書畫協會是一個位於臺中市市潭子區的社會團體，主要推廣書法和繪畫藝術。 本次展出會員作品包含彩墨、油畫、書法、纏繞畫、陶刻等，表現藝術的深邃之美，希望培養大眾對藝術的興趣，打造一個充滿藝術靈感與創造力的環境。

展出大型稻草裝置藝術作品。

提起大甲，在腦海中浮現的是什麼呢？ 　　是香火鼎盛的鎮瀾宮前，紅燈籠高掛、人聲鼎沸的街景；是騎樓下飄出陣陣糕餅香氣、伴隨老匠人手藝傳承的糕餅老店；是黃昏時分，巷弄間傳來鄰里寒暄的溫暖語氣。這座小鎮不僅承載著歷史的深厚底蘊，也映照出台灣庶民生活的溫暖樣貌，始終以它獨有的節奏與風貌，悄悄感動著每一位造訪者的心。 　　本次特展集結多位參與「快樂寫生日」活動的青壯年畫家，多達20位來自全台各地的藝術好手，其中也特別邀請國寶級水彩大師孫少英老師共同展出，以「彩繪城鄉．大甲風華」為主題，在裕珍馨大甲三寶文化館共同為這座小鎮書寫藝術的新篇章，展現跨世代藝術對話的精采火花。 　　畫家們以油畫、水彩、粉彩等多元媒材，從不同的視角出發，走訪裕珍馨光明旗艦店、鎮瀾宮、日南車站、舊城街景與在地角落，捕捉大甲日常中最動人的瞬間。他們不僅描繪眼前的風景，更透過畫筆傳遞那份屬於大甲的溫度與靈魂──是信仰的堅定、是歲月的痕跡、是人與人之間的樸實情感。 　　快樂寫生畫展──是一場關於大甲記憶與土地的深情告白。邀您一同透過畫家的雙眼與心靈，看見大甲、想起大甲、重新感受那份令人懷念的小鎮情懷。

創立於民國60年的臺中市中華書畫協會，長年致力於國際藝文交流，曾與日、韓、中等國合辦巡迴展。現任理事長劉家鑫率領藝術顧問與專業會員，展出書法、水墨、油畫、雕塑等多元創作，作品風格細膩多變，展現豐富文化底蘊，邀您共賞一場視覺與心靈的藝術饗宴。

在排灣族部落裡，月桃（ngat）不只是植物—— 它曾是搖籃、提籃、草蓆，是日常生活的呼吸與記憶。 「植敘—排灣月桃的生命敘事」特展， 邀請你走進葉脈之間，聽見月桃細語的故事。 由 桃布里文化創作空間 月桃工藝師潘雅莉老師，攜手地方文化團隊與學員，以雙手重新編織出屬於部落的未來。 展覽期間：10月18日－12月7日 展覽地點：臺中市原住民族文化館

2025臺灣作曲家系列《看見音樂 聽見畫》馬水龍逝世十週年紀念特展 馬水龍（1939-2015）是臺灣當代重要作曲家，作品融合臺灣元素與西方現代技法，風格獨具。代表作包括《雨港素描》、《梆笛協奏曲》、《關渡狂想曲》等，作品曾在亞洲、歐洲、美洲、澳洲等地演出，深受喜愛。他不僅在創作上成就非凡，也對藝術教育貢獻卓著，推動創作者以作品升等，並創辦「春秋樂集」，提攜年輕音樂人。他曾獲金曲獎特別貢獻獎、國家文藝獎、總統府景星勳章等殊榮。 為紀念這位影響深遠的音樂家，衛武營國家藝術文化中心將於2025年11月7日在藝術迴廊舉辦「看見音樂聽見畫——馬水龍逝世十週年紀念特展」，透過展覽與活動，帶領民眾深入瞭解他的音樂世界與貢獻。 策展人：顏綠芬 合辦單位：衛武營國家藝術文化中心、國立傳統藝術中心臺灣音樂館

陳俊合1960年生於「芋仔蕃薯」小康之家，自青少年時期便對運動、書法、水墨、攝影與園藝等領域懷抱濃厚興趣。在父親的嚴格督促與伯父的循循善誘下，奠定書畫藝術的學習基礎；而母親則鼓勵他追尋內心真正熱愛的事物，使他得以在藝術的道路上持續探索、不斷前行。 1970至1980年間，陳俊合經歷多次關鍵機緣，汲取豐富的藝術知識與技能，逐步建立個人價值觀與美學素養。國中時因社團分配進入國畫社，開始臨習《芥子園畫譜》的山水與四君子。後續在李秦元、張文榮、廖燦誠、洪敬雲等師長的素描與水彩教導下，藝術技巧日益精進。高中期間參加高雄市寫生隊，更加拓展了視野與實作經驗。 1977至1980年間旅居台北，陳俊合有幸向廖燦誠、杜忠誥、王財貴等名師學習書法，深入理解書藝之筆法與精神。退伍後師事陳福蔭學習篆書，並在其「名人書法，書法名人」的提點下，自1993年起利用晨昏時光勤奮研習書畫，臨碑習帖、抄經錄詩，至今已累積261本手稿，成為人生最珍貴的養分與修為歷程。 50歲前陳俊合專注於傳統水墨與寫生表現；近年則逐步轉向融合抽象與現代語彙的創作實驗。他以水墨的「疏密、輕重、濃淡、粗細」為基礎，結合書法線條與色彩元素，運用潑、灑、拓、印、染等自動性技法，並嘗試非傳統水墨媒材，突破筆墨框架，探索氣韻生動的視覺語言，展現獨具個人風格的藝術面貌。

活動主題：挑擔進埔城，交易南北貨-走進埔里舊城，循著百年街市的足跡，感受繁華更迭的歷史記憶 活動時間：114年12月7日(星期日)09:00-16:00 集合地點：08:50 鎮圖田園藝廊集合 活動對象：一般民眾，12歲以下需家長陪同共學 活動人數：25位 報名時間：11月22日開放報名 報名網址 https://forms.gle/cnfJLoJSMqkCHoes7 活動集章：參加走讀者皆會獲得一張大埔城地圖。地圖集滿大埔城戳章，即可獲得精美禮物。 若有任何疑問請使用電子信箱來信聯繫。 email：sualian.mag@gmail.com

藝術家的創作多半源自生活中的「截圖」──那些看似尋常卻容易被忽略的片刻： 晨間的光影、街角的偶遇、餐桌上的餘韻，甚至是一顆糖果的甜美。糖果在作品中不僅是具象的描繪，更是童年的隱喻：象徵單純與快樂，短暫卻深刻，如同童年本身，轉瞬即逝卻長久留存於心。 粉彩是一種溫潤而親密的媒材，透過指尖的推抹與層層覆蓋，將這些日常瞬間轉化為可被凝視的存在。截取生活的動作是快速的，而繪製的過程卻緩慢而專注。 糖果系列正是「快與慢」的隱喻：入口的甜是快，回味的餘韻是慢，而創作的過程，則延長了這段體驗。 在這些作品中，藝術家嘗試保存生活裡的微小記憶，也將糖果般的童年滋味重新召喚，讓它與日常片段交織，形成新的詩篇。每一幅畫，既像是我的生活日記，也是一份情感的邀請：邀請觀者在光影與色彩間，與藝術家一同尋回那些被忽視卻真實存在的美好瞬間。 Artmamalulu Solo Pastel Exhibition Between Speed and Stillness Screenshots of Daily Life, Whispered in Pastel Artist Ya-Chin Lu’s pastels capture fleeting “screenshots” of daily life—morning light, a passing glance, the aftertaste of a meal, or the sweetness of a single candy. For her, candy is not only an object but a metaphor for childhood: simple, joyful, and ephemeral, yet unforgettable. Pastel’s soft, intimate touch allows her to transform these fragile moments into tangible forms. The act of capturing life is quick, yet painting is slow and meditative. Her Candy Series reflects this rhythm: the instant sweetness is fast, the lingering memory is slow, and the process of creation prolongs the experience. Each work is both a diary and an invitation—calling viewers to rediscover overlooked fragments of beauty woven through light, color, and memory. 🚗交通資訊🚌 🚗開車 北二高「龍潭交流道下」往石門水庫方向（平日約12分鐘，假日北二高大溪段會塞車） 🚌大眾運輸 桃園客運 https://www.tybus.com.tw/?page_id=150 📌桃園總站 → 往龍潭 公車，可搭乘 5044 、5056 「北水局」站下車步行3分鐘 📌中壢後火車站→ 可搭乘 5055 「北水局」站下車步行3分鐘

黃意會，1954年出生於新加坡，1979年畢業于新加坡南洋大學並獲理學院榮譽學位，他自學繪畫，精通油畫、山水畫、雕塑等，是一名傳奇的畫家。其作品風格受藝術大師馬克·夏卡爾(Marc Chagall) 的影響，遊離於印象派、立體派、抽象表現主義等多流派間，作品形式包括油畫、蠟染畫、水墨畫、膠彩畫、丙烯畫、紙板刻畫、數位攝影等，他的畫作不用傳統的單一視角來揮灑，讓藝術境界無逺弗屆，還帶著獨特的藝術理念，跨出窠臼常規的框架。 黃意會從生活中的高度去看待已知的世界，而豐富的景物觀，都化身為他創意的基底素材。 他的作品也是他的自傳，抽象風景中運用流動的線條、鮮豔或柔和的色彩，誇張的形態來表達大自然的生機與和諧。融合幾何圖形或隨機筆觸，使樹葉、花瓣和枝幹呈現夢幻或超現實的效果，帶有動感與詩意。他的畫作由全球各國家美術館均收藏。

熊本縣自古以來以「火之國」與「水之國」聞名。活火山地貌與千處湧泉，孕育出兼具溫度與實用性的傳統工藝。 肥後象嵌的細膩金工、天草燒與小代燒的樸實陶藝、山鹿燈籠的輕盈紙藝，皆凝聚了職人技藝與日常智慧，映照熊本人與自然共生的生活哲學。