臺南展覽

本展以「溫度」呈現父子間的情感連結及作品脈絡，探討血緣與創作的交織。展覽結合家族親情與藝術史，闡述臺灣美術史在二十世紀前後的變遷，並從親情、身體、歷史與社會等多元視角，與觀眾分享兩位藝術家創作的發展與故事。 雕塑作品不止可以觀看，觸覺在藝術家的創作過程中，舉凡材質的選擇、表面肌理的營造，都可以反映出藝術家個人獨特的語彙。藉由這個雕塑展，我們也規劃了專屬觸摸學習區，同時讓眼明和眼盲的觀眾，都可以用與雕塑家「手談」，感受藝術家想要傳達的人文內涵與「温度」。

展品包含了蔣勳老師的手抄金剛經、悉達多油畫與金剛經字畫等作品，曾永玲老師的葉影系列金工作品，以及董承濂老師的「八十八吉祥 - 開悟的勝利幢」及「金剛經 - 應無所住而生其心」作品，展覽自113/11/1至114/6/1止，歡迎大家一起來感受3位老師的作品及金剛經的魅力吧！！

《無敵翻譯機》The Most Powerful Translator 圖像、語文在大腦內應用的比例也在因人而異之下，發展出對事物有不同面向的思考切入，因而產生不同思維的表現。也因轉變過程以著循序漸進式的發展，儘管我們很難在當下察覺思維的改變，但透過各自擅長領域的追求及表現下，圖像與語文如同人類進化史的左腦及右腦，分工協力將文明開發並推進。 在這快速變遷的世界，無論是個人與團體的世代用語汰換、訊息傳遞載體更新、事件紀錄的精準，甚至人與人之間的情感思維交流，#圖像的表達才是最無敵的翻譯機。

2025【飛越文學天際線系列活動】 📚文學作家的跨國對話，碰撞出屬於臺印文學的獨特火花🔥 6/3  舒班吉‧史瓦魯普（Shubhangi Swarup） x 謝旺霖 📅 講座資訊 💬 講者：舒班吉‧史瓦魯普（Shubhangi Swarup）x謝旺霖 📚 講題：飛越文學天際線，文學與生命的流轉──舒班吉‧史瓦魯普與謝旺霖的印度書寫 🗓 時間：6月3日（週二）下午2:00 -4:00 📍 地點：國立臺灣文學館 1樓文學沙龍（臺南市中西區中正路/湯德章大道1號） ✨ 主辦單位：文化部、國立臺灣文學館 🌏 探索文學的無限可能 🌟【跨國講座，邀您共賞！】🌏 🔖 印度最受期待的當代文學作家 舒班吉‧史瓦魯普首度來臺講座✈️ 舒班吉‧史瓦魯普（Shubhangi Swarup），是印度當代文學的璀璨新星，憑藉其處女作《Latitudes of Longing》成為首位榮獲法國「愛彌爾．吉美亞洲文學獎」（Emile Guimet Prize for Asian Literature）的印度作家。《Latitudes of Longing》迄今已被翻譯成17種語言，這本書在印度及國際間迅速成為暢銷書，她的作品融合了對脆弱聲音的關注，並融入更廣闊的世界觀中。這部作品以跨越時空的敘事結構、深刻的文化洞察以及對自然的細膩描寫，探索了愛情、孤獨、歷史與自然的相互交織。 中譯本《寂靜的緯線》獲得Openbook「2024年度最佳翻譯小說獎」，她在獲獎感言中提到，吳明益的《複眼人》給予了她極大的啟發，並認為這本書是自己深入了解臺灣文學的起點。 今年6月，舒班吉受文化部邀請訪臺，將於6月3日來到國立臺灣文學館臺南本館，與以書寫流浪印度的《走河》作者謝旺霖對談。 🔖從走河到緯線的流轉 臺印文學的靈感碰撞：舒班吉‧史瓦魯普x 謝旺霖 飛越文學天際線，文學與生命的流轉──舒班吉‧史瓦魯普與謝旺霖的印度書寫 謝旺霖，著有《轉山》與《走河》。曾獲雲門舞集「流浪者計畫」贊助，榮獲文建會散文首獎、桃園文藝創作獎、臺灣文學獎金典獎等。《走河》書寫他從印度恆河出海口徒步溯源至源頭的獨特流浪旅程，探索自我與外界的關係。此書是他對人生的深刻反思，讓讀者跟隨他不斷出走，一同經歷內心的孤獨與蛻變。 🖋 別錯過精彩絕倫的文學饗宴！ 臺印作家將共同探討、分享創作的心路歷程，與如何在不同的文化背景中，找到對人性、自然與記憶的共鳴。這是難得的跨國文學交流，讓我們一同走進文字的魔力星球，聽作家們跨國、跨文化交流，帶來深刻的文學對話。🌍 無論你是喜愛印度文學、還是想與臺灣作家進行更深的交流，這場講座絕對不容錯過！ 立即報名，和我們一起感受文學帶來的無限魅力吧！✨📖 ​◆參與活動皆需填寫報名表單，若多人一起前來，請個別報名填寫，以便入場確認，謝謝。 主辦單位：文化部、國立臺灣文學館 活動洽詢：王小姐 06-2217201＃2215  

國立臺灣藝術大學畢業校友人才濟濟，各系所畢業校友展現多元才華，專長遍及藝術各個領域，包含美術、美工、音樂、舞蹈、攝影、電影、多媒體、雕塑、書法等。本次展覽以《瞬間永恆》為主題，用不同的媒材，詮釋創作者的五感體驗、記憶與感動，透過作品來表達創作者的美學觀以及美感經驗，同時呈現創作當下湧出的情緒與感受。

在充滿藝術氛圍的空間中，藝術家們以家具、光線、聲響做為溝通的語言，期待激盪出令人意想不到的美感經驗。

公視戲劇「聽海湧」講述二戰時期殖民統治下的臺灣人，如何被動員前往戰場，故事圍繞著臺籍戰俘監視員新海志遠的故事展開。監視員受日本軍隊命令管理戰俘，日軍以軍人方式管理戰俘，最終於戰事不利時虐殺戰俘。戰後盟軍軍隊重返時，開啟戰爭審判，許多戰俘監視員因此被判刑甚至處死。殖民統治下前往戰場的臺灣人，部分因被動員、部分則是因受皇民化教育而產生認同問題，戰時的軍隊命令與人性糾葛，與戰後軍事審判間的種種難題，糾結著新海志遠他們，最終能否回到家鄉臺灣？ 1937年因蘆溝橋事變，中日爆發全面戰爭，不久後歐洲以納粹德國為首也開啟侵略戰爭，二次大戰因此爆發。1941年底，日本為了打破中日戰爭的僵局及取得東南亞的經濟資源，以「大東亞共榮圈」、解放亞洲殖民地為名，突襲美國珍珠港，並攻擊歐美統治的東南亞殖民地，並對盟軍開戰，正式開啟了東南亞（南洋）戰場，史稱「太平洋戰爭」。 太平洋戰爭初期，日軍節節勝利，占領多數東南亞地區，因此有許多歐美殖民者等戰俘需要管理。當時臺灣是日本殖民地，日本除了招募臺灣人擔任「志願兵」外，也招募軍夫、軍屬等非軍人的協助戰地管理或勞動，戰俘監視員即是軍屬的一種。被動員赴海外各地戰場的臺灣人，在戰爭結束後迎來了不同的命運，有的被迫加入國軍，捲入國共內戰，有的則是在無人聞問的情況下設法回到臺灣，有的則如戰俘監視員這般因為被指控虐待戰俘而遭受盟軍的軍事審判。回家成為這些臺灣人的共同期望。

臺南因優越的地理位置與豐富水資源，成為臺灣最早開發的城市，歷經多種勢力統治，孕育深厚的歷史文化。展覽由冒險者視角出發，以「蜿蜒」、「萬縷」、「糾纏」、「漩渦」為核心，探索臺南的水體、地理、生命與人文。透過實地踏查沿海、嘉南平原、市區與山區，結合地形與歷史痕跡，以繪測交織出自然景觀的複雜與神秘。

推廣藝術與美 感教育之初衷，以繪畫為基礎教育來增進地方文化之互動，並希望透過多元化的藝術啟發活動， 提升參與者與觀賞者的藝術有更 多面向的探索進而增加民眾及兒童的藝術陶冶。實現生活藝術化 藝術生活化的理念。 本次畫展能更好的銜接鳳凰會5/10日的「兒童療育美術」講座，除了可以讓講座更加的深刻與直觀外，更可以讓參與講座者以及到訪者們更容易地貼近藝術與人文。

本次聯展是由3位來自新竹師院美教系畢業32個寒暑的藝術家黃耿垣、曾繁琦及陳榮輝創作作品。 黃耿垣獨創鮮明對比的拼貼式視角畫法，讓畫作散發活力；曾繁琦熱愛以水墨畫的形式展現自然景觀與靜物的細膩描繪；陳榮輝則專精於版畫和水彩畫。3位各自展現出不同的藝術風格，歡迎您一同來品味美的事物。