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【新北市立圖書館新莊聯合分館】114年12月《閱讀書籤-主題書展》用愛擁抱彼此的不同 ●內容：透過主題圖書展示，落實尊重多元性別差異。減少刻板印象的負面影響，促使兩性的和諧相處。邀請您與我們一起閱讀！ ●展期：114年12月1日-12月31日／開館時間 ●地點：新北市立圖書館新莊聯合分館／4樓書展區（新北市新莊區自由街1號） ●洽詢電話：02-89924732

【新北市立圖書館深坑分館】《閱讀書籤》114年12月「聖誕老人送禮物來囉！」主題書展 活動日期:114/12/1-114/12/31 週二~週六 : 08:30~21:00， 週日~週一 : 08:30~17:00。 12月25日國定假日不對外開放 活動地點:1樓 主題書展區 聖誕老人穿紅衣戴紅帽，帶著滿滿的禮物還有金幣，在冰天雪地裡滑雪橇，在這寒冷的夜色裡，爬上了窮困人家的屋頂，把禮物或金幣，從煙囪投入窮困人家的家裡，禮物或金幣正巧落入了，掛在火爐旁邊等待烤乾的襪子裡，這就是聖誕老人會爬屋頂、從煙囪送禮物，以及小孩會在火爐旁邊掛起襪子的由來。 書展展示期間，歡迎借閱。

暗黑萌寵 粉紅水滴波利搭檔暗黑萌寵，降臨德陽艦甲板，陪你一起進入奇幻的仙境世界,兩大萌系主題特展同步現身安平，帶給大家滿滿療癒力

114年11-12月主題書展 《地球的呼喚》：與自然共存，環境保護的永續閱讀 氣候變遷與環境保護已經成為全球關注的焦點，而藝術作為表達的力量，也能在這個議題中發揮重要作用，本次書展聚焦於環保藝術、循環設計與可持續創作，探索自然如何成為藝術的靈感來源，並如何將藝術轉化為保護地球的力量。 生態保育與氣候行動的實用書籍 環保生活方式與創意循環設計 利用自然資源與環保材料進行藝術創作 透過書展讀者可以重新思考人類與自然的關係，並啟發更多關於環境保護的行動。讓我們一同用藝術為地球發聲，守護我們共同的家園，創造更綠色的未來。

南投縣政府文化局積極推動在地文化保存工作，結合南投縣文學資料館與王英信美術館，以在地檳榔文化為主題，由藝術家王雄國老師策劃「檳檳有禮－臺灣檳榔文化特展」。展覽旨在透過豐富的展出內容，呈現臺灣檳榔文化的歷史軌跡與多元文化意義，促進世代間的文化對話、在地文化保存與傳承。 「檳檳有禮－臺灣檳榔文化特展」是一場關於記憶、理解與重構的展覽，希望讓更多人認識檳榔在臺灣社會中多重角色的故事，並喚起在地居民的文化認同。展覽地點在王英信美術館園區內的「壹玖陸貳藝空間」。這座1962年建造的紅瓦厝，承載著南投在地文化的深厚歷史記憶。展覽規劃六大主題展區，包括「認識檳榔」、「檳榔與文學」、「檳榔與音樂」、「檳榔文獻及老照片記實」、「初代檳榔攤記憶」及「雙冬檳榔影像」，完整展現1930至1990年代的臺灣檳榔文化。

藝術家蕭勤以創作面對自己的人生始源，記錄其生命經歷與感受。從極簡的抽象點線，大塊的純粹用色，到簡練鮮明的空間構成─蕭勤獨具風格的藝術創作，傳遞其匯通中西文化，彰顯東方哲學思惟，乃至體現宇宙生命力道、達到物我合一的內觀境界。其創作揚名國際藝壇的背後，更有蕭勤投身台灣近代藝術史發展的奮力身影。本展關照藝術家生命歷程，帶領觀眾探尋蕭勤內化的文人涵養、現代藝術陶冶下的靜觀內省，太空時代啟動後對宇宙的憧憬，應對生命頓挫的心靈轉折，等不同階段之創作，並以延伸繪畫筆觸的立體作品，展現其藝術實踐的多面向度。

「新美館館校計畫」自2019年新北市美術館籌備處時期啟動，旨在促進藝術與教育社群的交流與協作，積極與新北市各地學校建立深厚的夥伴關係，共同建構一個共享的美感學習平台。 本計畫透過媒合創作者與教師共同設計教案，鼓勵創作實踐走入教學現場；並在學校正規課程之外，實驗多元的學習途徑，以啟發學生的藝術潛能與感知經驗。

臺中市纖維工藝博物館舉辦臺中市纖維創作獎已邁入第八屆，今年吸引來自香港、越南等以及臺灣創作者合計219件作品參賽，最終僅48(組)件作品獲得評選殊榮，精采度極高，無論是傳統技藝或是複合媒材的新鮮創意，都使本屆纖維創作獎增添豐富的色彩! 本屆作品找邀請中間研究室總監-郭中元老師策展，其亦為本屆評審委員之一，從「材質與環境的對話」、「身體與工藝的連結」和「纖維與當代思維的交融」等面向，帶領觀眾看見纖維藝術在當代社會中不斷轉譯與延伸的可能性。 此次設計類得獎作品包含許多的服裝類設計作品，作品展中更特別邀請知名服裝設計師潘怡良老師共同展出! 藝術類得獎作品材質新穎、新舊技法融合的各種可能，特別是首獎的作品利用「熱熔膠」作為作品材料的特殊性，絕對讓你驚豔! 纖博館則邀請愛好嘗試多種纖維材質創作的楊偉林老師共同展出，呼應藝術類作品材質、技法使用上的多元可能!

林美惠老師善於書法與墨水畫創作，透過特展，帶領大家一起來輕安自在悠遊於書、畫、禪、詩的藝術世界，觀賞迷人且精采的書畫創作。

當片片花辦舒展，映照心靈脈動之際，銘記的不僅是花的形貌，而是那份微光般瞬間。在花開的李節，張桂蓮老師的膠彩創作與花景深情相遇，透過膠彩繪畫，描繪花卉自然景觀的美妙。

金玉滿堂、年年有餘，金魚藝術自古以來便是華人世界最喜愛的題材，這些可愛的魚兒好像帶著滿滿的祝福游進我們的家園，歡樂氛圍環繞在我們四周。 在這即將來臨的歲末，透過郭羲藝術家膠彩畫的展出，為我們帶來光耀的來年，也來一場歲末藝術之旅！

為推廣臺中海岸生態之美，由臺中市政府主辦的「2025向海致敬－淨界之美攝影展：捕捉自然的純淨與希望」活動，已圓滿完成徵件與評選作業。本次共收到265件優秀投稿，經評審嚴選出金獎1名、銀獎1名、銅獎2名、佳作10名及入選30名，充分展現民眾對海岸環境的多元視角與真摯情感。 本次作品邀請長期投入臺中海岸線守護與淨灘行動的政府單位及民間團體共同參與，透過鏡頭記錄環境守護的感動時刻。金獎作品《高美餘暉》由環保局清水區清潔隊拍攝，捕捉旅客於高美濕地欣賞落日的動人畫面，展現壯麗的海岸風光；銀獎與銅獎作品亦分別呈現大臺中海岸線的自然之美。 攝影成果展除展出得獎作品外，亦陳列大安地區常見的海洋垃圾，提醒民眾重視「源頭減量」與海洋教育的重要性。環保局呼籲市民日常落實垃圾分類、減少一次性塑膠製品使用，以實際行動守護海洋環境，讓臺中美麗的海岸永續綻放。

古農莊文物館文物收藏了許多早期度量衡工具，包含磅秤、石鉈(ㄊㄚ)、戥(ㄉㄥˇ)子等，度量衡自古以來就是維繫交易公平與生活秩序的重要工具，日常生活中常見，隨著科技的發展，這些工具更加智能化和精確化。本館特別辦理這檔主題展，透過展示解說牌、導覽及互動體驗設計，讓參觀者了解這些工具的功能、歷史上交易的變遷與演進。

看見她們的「原」聲─揪屋的故事intro 揪屋是來自屏東縣滿州鄉八瑤部落的排灣族婦女，因當時家鄉工作機會的缺乏，家人們慢慢遷移到都會區生活。揪屋的成長融合了漢人和原民血統的家庭，使她的成長背景有著特殊性。雖然揪屋的記憶裡沒有部落生活的圖像，但是與原住民文化的接觸並沒有消失，每當回到部落祭祖仍能接觸並學習原住民文化，同時感受到獨特的原住民文化氛圍。想看看她的生命歷程嗎？歡迎來到館舍來看看她們的「原」聲。

精選《婷婷不怕水：彰化南瑤媽笨港進香》、《香火袋的約定：社頭枋橋頭七十二庄迓媽祖》、《今天會下雨嗎？同安寮十二庄請媽祖》與《大爐不見了！彰化新港十八庄送大爐》4冊繪本中的精彩插畫，透過童趣筆觸與細膩構圖，展現彰化特有的進香文化，畫作除描繪媽祖文化的傳承與溫情，也訴說著土地、語言與人之間的深厚情感。

為推廣全民閱讀風氣、充實民眾精神生活，苗栗縣政府自114年7月1日至9月30日舉辦「苗栗愛閱」全縣公共圖書館新書聯合書展。本次展出由苗栗縣立圖書館與18鄉鎮市圖書館共同辦理。其中，縣立圖書館展出3,115冊，18鄉鎮市立圖書館共展出9,128冊，共計新書12,243冊。內容涵蓋兒童繪本、親子教養、健康醫療、文學小說、藝術設計、宗教命理、自然科學、社會人文、旅遊飲食、地方文化等多元主題。歡迎民眾把握暑期黃金時光，親自走入各館，感受紙本閱讀的魅力與知識的深度。

陶藝展 展出者：羅文祺、何中太、吳晟誌老師 水青沐華藝文空間 二林鎮好後厝里吉昌二街272號 (04)8967516 開放時間： 週一~週六10:00-18:00 預約專線0952-661681

洪根深（1946-），出生於澎湖耕讀世家，長年致力於現代水墨創作、教學和南部藝術運動，對南台灣的藝術發展，影響深遠。從洪根深的創作脈絡可見其豐沛的創作能量，透過作品積極回應在地時事、社會環境，傳遞人文精神。他突破傳統繪畫框架，不斷求新求變，關心社會現況和人性本質，在水墨現代化的路程中，貢獻極大。 他在自身創作上力求革新，企圖透過在地化精神，保留傳統與現代水墨間的表現形式。1980年間，催生成立高雄市立美術館，以文字撰寫《邊陲風雲》一書，詳實記錄、蒐羅1970-1990年間高雄市重要的藝術活動，其中包括「午馬畫會」、「南部藝術家聯盟」、「夔藝術聯盟」、「滾動畫會」、「高雄市現代畫學會」等團體，且透過報章雜誌、各項文化座談發表上催生南部美術科系成立，引領高雄現代藝術發展、現代乃至後現代台灣水墨創作，持續耕耘臺灣本土、教育及藝術等領域，並發揮其重要影響力。 2025年迎來洪根深八十大壽，創價於2024年在創價美術館舉辦「立命‧玄武─洪根深八十水墨創作展」。本展共分為三大主題：「擴延與蛻變」、「黑的辯證與重生」及「重構的筆鋒」，試將其一生藝術創作劃分為三種不同主題脈絡。「擴延與蛻變」表現其跨域的當代性格，靈活運用各式媒材與題材，將當代人類的悲劇浪漫情懷表現出來；「黑的辯證與重生」則是從藝術家生命不同階段自我審視，呈現其以敏銳的視角長期觀察人性，揭露心中的掙扎與複雜情緒；「重構的筆鋒」，以創作者自早期形象解構的概念，試圖以抽象形式進行創作，架構環境、空間與天地等思考，傳達藝術家對生長土地的深厚情感。 本次展出八十件創價典藏洪根深不同時期之代表作，其中包含公立美術館收藏的經典作品。此外，亦將展出多件藝術家近年新作，展現其孜孜不懈的創作姿態，以及關心社會的溫暖情懷。

活動簡介 「臺南國際人權藝術節」由國家人權博物館與國立成功大學共同主辦，至今已邁入第七屆。今年恰逢國立成功大學94週年校慶，藝術中心榮幸成為本屆藝術節的承辦單位，期盼以「好事成雙」的喜悅之情，透過藝術跨越語言、空間與時間的界線，提出「藝術是人權（Art is Human Rights）」這個主題，讓「藝術」和「人權」成對出現。 策展理念 蘋果是蘋果，香蕉是香蕉，然而為什麼「藝術是人權」？我們拿「藝術」來隱喻「人權」，用一事物來描述另一事物，兩個不同的事物在同一時間被並列、對照，沒有哪個在先、哪個在後的問題。「時間意識」是它們兩者間的共同點。當我們說「藝術是人權」時，我們反問：創造的意識和人權的意識是否皆是「時間意識」的反射？是否都從「看見」開始？藝術不描述未來，而是以預言進場。它找到形式，顯影了沒看過的世界。藝術不解讀現實，而是直觀現實。它允許直接感受，飛越語言與邏輯。藝術不重述歷史，而是讓事件成為敘事。它從個人的經驗出發，開啟集體意識的辨識。藝術本身就是一種人權的存在形式。它不是人權的附屬，也不是人權的舉例。它讓人看見、感受、思考，讓我們在每天的日常裡，因察覺而坦然。當我們說「藝術是人權」時，是因為它預言、直觀、敘事。

本展覽從皮膚與內臟的感知為起點，試圖將自我、世界與時間組織起來。肯定身體接觸和感官經驗，透過從中所產生出來既神秘又具象徵性的表現，探求自我於現代的存在方式，以及如何面對世界的方法。同時參照當代藝術的重要理論和思想，引介十位傳承自草間彌生以來的歷代創新藝術家精神的日本新一代女性藝術家。這些女性藝術家，在超越男性的性與威權鬥爭的平權社會（扁平社會）中，探索自身，創造出追求新的存在意義的作品。草間彌生在其自傳《無限之網》中曾寫道：「不應該受到舊道德的束縛，要做自己喜歡的事」，展現了在自由中求生存的強力表現。這種精神也引起迴響，成為當代藝術家們的重要課題，且深深影響著他們的創作。此外，本展覽以《葬送的芙莉蓮》中主角打敗魔王之後的旅程故事為隱喻，嘗試在主要故事結束後審視自我，重建與他者及「來世」的關係。