台灣展覽

高雄港站北號誌樓是目前全國唯一完整保存號誌樓建築及聯鎖裝置、聯動鐵管、轉轍器等設施的號誌樓。睽違14年的北號誌樓，111年修復完工啟用，以經典設計重現的型態展示百年前的鐵道聯鎖技術。 北號誌樓的核心號誌樓最核心、也最複雜的機能就是達成「號誌與號誌」、「號誌與道岔」、「道岔與道岔」之間的聯鎖。藉由聯鎖盤確保閘柄之間的運作協調一致，閘柄再以電器和機械的方式「遙控」遠方的道岔、號誌，以使這些裝置間也協調一致。在沒有無線電的年代，號誌樓員工亦可透過高聲電話，控制並監視整個高雄港站的車輛調度。

雄鎮北門自1876年完工以來，歷經軍事、鐵道部職工休閒場所、高雄港務單位工作及信號塔台等用途，古蹟輪廓隱沒於私人占用建物與廢棄宿舍間，甚為可惜。高雄市政府自2004年起努力溝通協調，陸續拆除古蹟周邊與景觀不相融之建物。迄2016年獲文化部經費支持進行興濱計畫，終於等到古蹟修復工程啟動的契機，並於2021年底重新對外開放。 由於高雄市政府文化局在整個修復過程，特別嚴謹考據礮臺風貌，致力復原「南北兵房密勒樑」及「三合土頂版構造」，因此修復後民眾進入此空間，可直接感受到雄鎮北門清代兵房的空間氛圍。 雄鎮北門的獨特地理位置，不但是觀賞大船入港及西子灣夕陽的最佳地點，南北兵房獨特的歷史空間也規劃歷史主題展示，希望古蹟成為市民生活中俯拾即是的美學養份及引以為傲的文化地標。

2018年高雄市政府透過「再造歷史現場–興濱計畫」，搬遷阻隔英國領事館與港灣長達33年的安檢所，使得水岸周邊歷史場域能延伸至港邊，融入市民生活，並且策畫「解密哨船頭」歴史展覽，藉由歷史描述、老照片、模型、影片等展示，讓民眾親臨歷史場景，一窺數百年來哨船頭的蛻變，具有絕佳景觀視野的哨船頭水岸歷史空間，也重現於世人眼前。

「旗山車站-糖鐵故事館」漫步在旗山老街，一座青藍色的八角式屋頂的童話屋矗立在街道的底部。旗山車站，糖業鐵路-旗尾線最重要的站點，高雄內山九區的門戶，日治時代擔負起糖、甘蔗、香蕉等產業的運輸重任，支撐起屬於旗山最黃金的風華年代，2005年登錄為歷史建築，2016年以糖鐵故事館的面貌從新開幕。 2021年重新整理內部空間使糖鐵故事館成為以糖、香蕉與火車的主題文創展示館與商店，旗尾線的旗字353號比利時小火車車頭及VR虛擬實境裝置等展示，還有獨家開發的文創商品，讓大家透過火車頭與虛擬科技重回旗尾線的懷舊時光，也可帶回滿滿觀光的紀念小物。

鳳山是高雄早期的開發地之一，清領時期，相對於左營舊城，稱為鳳山新城，推廣行銷大高雄鳳山城市人文風情，進而帶動當地觀光產業契機，特於大東文化藝術中心行政管理棟一樓開闢「鳳山歷史教室」，展示鳳山新城歷史文化、廟宇、古蹟遺址、鳳儀書院、美食及特色街區等，展覽內容有雙城古道意象、鳳山新城文化景點圖示、曹公圳文化、打鐵器具、出版品及美食模型等，介紹鳳山歷史及好吃好玩的各項資訊。

林昭地大師對於陶作種類涉獵之廣，經歷之豐富，是當代傳統陶藝界罕見的，透過本次柴燒生活陶藝品的展出，不僅回顧傳統社會生活面向，更可體會林大師對製陶的堅持，勉勵珍惜當下生活資源。

生命鬥士藍約翰-陶藝創作特展。 你相信一個雙目失明、多重殘障的人能夠捏陶嗎？ 鼓山圖書館為提增多元悅讀推廣辦理社教藝文活動服務，鼓勵更多的身心障礙者勇於追夢、勇於追求理想。

高雄風情油畫展/環保畫家陳瑞瑚捨棄用油劑做為媒介，以及洗筆對環境帶­來的汙染，創作數十年來，工具始終如一，就是一把畫刀，就高雄城鄉環境紀憶風情展/1957年出生於台南縣的陳瑞瑚，是位理論與技法並重的畫家，2000年曾以〈繫〉入選第一屆南投美術獎，並多次入選南投玉山美術獎。曾在國立國父紀念館、高雄市立美術館及各地文化中心舉行多次個展。

主題特展-環保派對創藝綜合媒材特展，集結小孩勇敢大膽的創作出專屬自己的創意作品在鼓山圖書館展出，本分館特別邀請Sandy老師及開心老師，一同推出「自然生活 創〝藝〞動動腦 兒童繪畫&手作課程」系列研習，以每月一堂課的方式，透過課程學習讓小孩增進生活中的美學涵養，並激發出孩子們更多天馬行空的創造力及想像力。

《層疊的空間》唐藝庭(曾獲 111年臺灣美術新貌獎 評審團獎) 房屋在人的居住後才成為家，每棟房屋都有不同的結構與故事。 眷村的住宅會隨著居民的變化而生長，慢慢成為每一戶人家的樣子。 作者透過不同時期的建材，推衍曾經的生活軌跡：磚牆、水泥、馬賽克與波浪板，象徵不同時期的添加與變化， 從單進雙斜黑瓦屋頂、編竹夾泥牆，到高低起伏錯綜的空間與巷弄， 在交織了多重歷史痕跡與族群文化的清水眷村，訴說著地方的故事。 作品以過往影像中的建築為發想， 探尋現存不同建材的痕跡，拼接材質與構成，製造房屋上的窗口。 將壓克力凹版化為觀望過去的景，延伸出住宅的量體，創造出家的集合體。 材質：水泥、木作、密集板、丙烯顏料、壓克力凹版 《砌殼》洪聖雄(曾獲 109年臺灣美術新貌獎 入選) 作品《砌殼》從「擊碎蛋殼」的日常行為出發，透過雕塑物件與眷村空間交疊出彼此的細膩層次。 殼之薄，卻也堅韌，圓潤而簡單的造型，讓形變的細節清晰可見， 作品的空間層次不僅指向物件成型後的質感堆疊，同時也暗喻構建過程的層層工法、行為的反覆堆砌。 《砌殼》顯現出時間與空間的層層皮膜，進而呈現了一幅既真實又抽象的風景。 材質：玻璃纖維、真石燒結塗料 藝術家：唐藝庭、洪聖雄 地點：清水眷村文化園區 西2、4號房舍庭院 時間：2024/10/1起常設展出

王振瑋 擅長公共藝術計畫及大型雕塑，其創作中常見對生命本質的關懷，並思索藝術豐沛土地和人文的力量， 透過日常媒材的運用與轉化，用創意、造型、材料、工法，帶給觀眾一場深具啟發性的獨特體驗。 策展人陳一凡指出，「流變」指向時間與物質在移動中的生成；「之境」則是一段可被身體踏入、可被感官捕捉，卻永無定形的場域。 本展以清眷獨特風土為載體，從踏入展間開始，觀眾的行走本身即是一場由水、風、時間共同編排的感知劇本， 作品不再只是被觀看的對象，而是讓空間、自然與身體一起「變成」的觸媒。 展出作品：​ 〈時空迴廊〉：位於西10號後院，概念為可步行的「時空隧道」，大型地景作品。 藝術家這麼說： 因歷史事件的物換星移，拔根而起的地方–清水眷村。背負著無數離鄉與血淚的移民故事， 歷經多年與多元的文化融合形成獨特的社群面貌。 我將其轉譯以視覺可見的方式交織，符碼化的形成可穿越的迴廊，藉以進行一場時空的對話。 策展人這麼說： 瓦壓條 ‧ 時間的旋渦 瓦壓條是建築工程中常用的材料，藝術家自2021年開始以瓦壓條創作，呼應建築/建構的概念，以「線」為基本形，反覆疊加，回歸簡單，也益加繁複。 展覽動線通過室內展區向外延伸，後庭院成為連結內外的過渡，藝術家以瓦壓條形構的迴旋甬道，營造從室內走向室外的儀式性歷程，宛如行走於被折疊的時序之中， 穿越此奇幻甬道後，清眷的藍天與強風或許別具興味。 藝術家｜王振瑋 策展人｜陳一凡 展期｜114年8月24日(日)起 地點｜清水眷村文化園區西10號房舍(臺中市清水區中社路信義巷51號)

金門縣書法學會―《豪爽輝灑筆竟情真》年度會員展暨邀請兩岸書會作品參聯展 展出日期｜2026/12/5－2027/1/6 展出地點｜金門縣文化局第一、二場展

洪醒夫文學紀念公園積1.7公頃，設有公共藝術區、水塘、溜滑梯、溜冰場、籃球場和幾處藝術形象。 公共藝術區有四件藝術作品，都是青銅雕像，有人說是洪醒夫少年塑像、牛的塑像，以及清水伯的耕鋤、灌蟋蟀的男孩。都是取材於洪醒夫文學作品的小人物與農村生活。是唯一稍有「文學具象」的畫面。 青銅雕像，栩栩如生地表達了洪醒夫「農民小說家」的特色，頗為難得。假如漫步其間，一邊緬懷前人，還可如置身50年前的鄉間農村，聞聞泥土的香味，其實也是一項文學人生。 民國114年初，為弘揚洪醒夫的文學精神，由出生二林鄉親、洪醒夫弟弟洪媽量的同學黎錦源發起，與唐政欽、古恆昌、蔡惠卿、陳嘉祥、黎璇璣、林明娥、謝榮哲、余新牙、陳正等計10位社會賢達共同贊助捐獻，為洪醒夫文學紀念公園增設主題及文學廊道，期間特邀請文學家吳晟、康原、謝四海協同規劃。主題石碑落座於公園入口處，文學廊道的兩側也設有解說牌，包含洪醒夫的作品及文學家吳晟、康原、謝四海、廖永來對洪醒夫的評論與緬懷，且在洪醒夫故居也增設主題標示及洪醒夫胞弟洪媽量先生創作的〈思念〉指示牌。

展覽內容包含「視界之鏡」及「人文之鏡」二區，其中人文之鏡分「文化之敬」與「地景之靚」兩大主題，由澎湖縣攝影學會葉逸驊理事長等11位攝影師提供澎湖風土人情、人文景觀及自然地貌等主題之攝影作品共36幅。

澎湖興仁蔡進士第位於今馬公市東南方興仁里上村，為澎湖進士蔡廷蘭高中進士後所建，自道光二十六年（1846年）至今，已有一百五十年之久。澎湖興仁舊名雙頭掛，位於澎湖拱北山與獅山中間地帶，因村落居兩山頭中而得名。開拓之初，大抵為半漁半農的生活方式，其後墾地日漸向內地擴張，離海港漸遠，而耕地日增，農業逐漸取代漁業。聚落分上村、東村；上村，大抵為蔡氏族人所聚居，有祖廟蔡氏濟陽堂一座。興仁蔡氏後裔蔡廷蘭，於道光二十四年（1844年）中式，成為澎湖本地的第一位，也是唯一的一位進士。進士蔡廷蘭生於嘉慶六年（1801年），十三歲即以稚年補生員，後入學府，屢試屢中，補澎湖廳稟生。為人廉靜，好讀書，先後主崇文書院、引心書院及文石書院講習。道光十七年（1837年）秋試中舉人。道光二十四年（1844年）春晉京會試，中進士，以即用知縣分發江西省。此後仕途多在大陸內地，任官累遷至同知，咸豐九年（1859年）以病歿於任所。蔡進士中進士後三年，即道光二十六年（1846年），回鄉祭祖，便在雙頭掛舊宅右邊建進士第，以光耀門楣。由於蔡進士一生仕途皆在外地，進士第的興築，其象徵的意義大於實際宅第的意義。進士第的建築特色是門廊面寬四點五公尺，深進約三點三公尺，正立面為退凹式作法。其廂房為馬背硬山式作法，屋面為硬山燕尾屋脊，為澎湖民宅中唯一有燕尾作法。宅第中其他建築作法及裝飾，亦頗為精緻。由於蔡氏子孫並未對進士第大規模整修或改建，故整體結構至今大致上仍保存完整，但因日久失修，澎湖縣政府於民國100-101年進行修復工程，恢復進士第以往容貌。

紅毛港舊物件展收集紅毛港居民未遷村前息息相關生活用品，藉由展示這些老舊物件追尋紅毛港前人的生活點滴。

展示館透過充滿創意的展示手法與體驗設計，讓來到紅毛港園區參訪的鄉親和遊客能夠在此緬懷先民胼手胝足的開創精神，並穿梭時空體會從純樸年代發展到現今的海洋生活各類風貌。

「內惟藝術中心」，一座由內惟向城市開放的新型態藝術中心。透過與多元藝術體驗之互動，啟動「生活藝術‧藝術生活」城市文化新樣態。在這個場域中，透過社區導向的對話式藝術、當代影像與經典電影、藝術修復與診療等機能，開展出一個親子互動共學的公共生活與生活美學空間。以跨域、跨世代、跨族群「跨、輕、新」之三大精神，融合各種可能性，實現沒有邊界與藩籬的藝術體驗，開啟新型態藝術生活的想像與實踐。 開幕首展以《解惟‧解圍》為題，「解開圍籬、迎向內惟」透過歷史和當下的對話，從文化空間的敞開、公共場域的再形塑，以及在地社區歷史紋理的重新閱讀，內惟藝術中心將成為「社區縫合」之關鍵角色，形成新都市地貌與文化地景，迎向開放連結的新願景。開幕展以「藝術與空間對話」、「社區參與式創作」及「融入設計思維」的策展為三個核心概念組成。嘗試由藝術作品定義空間的新可能，透過多樣性的藝術觀賞與參與模式形塑居民新的共同經驗，結合社區環境並成為融入市民生活之中。

海報展介紹科學發展史：物質、能(力.熱.光.電)、應用、生物與醫學..等。讓民眾到館藉由展覽了解阿基米德、牛頓、赫茲、孟德爾科學發展史的知識與由來。

展示內容主要規劃有七大展示主題： （一）海洋的澎湖： 1.發現澎湖（2.大航海時代3.唐山過澎湖（二）歷史風華： 1.軍事與生活2.探訪媽宮城）（三）天佑吾土： 1.信仰與崇拜2.與天同功-媽祖3.代天巡狩-王爺4.民俗紀事四）澎湖人的民俗與生活： 1.咱的年，咱的月（介紹澎湖每月的生業活動、民俗慶典、歲時節慶及生活諺語）2.做山-農的生活3.討海-漁的生活。4.歌吹相聞（介紹澎湖的傳統戲曲與音樂及褒歌等）（五（萬年富貴、瓜瓞綿綿： 1.澎湖的聚落2.生命禮俗（（六）生活筆記： 1.文風教育（澎湖文教發展介紹，從明清、日治、民國等不同時期的教育發展、文石書院及澎湖的先賢）2.休閒娛樂（介紹澎湖的休閒娛樂，包括傳統娛樂、童玩、現代海上活動）3.健康日記（介紹澎湖的民俗醫療、澎湖的醫療院所）4.我家的生活寶貝（由民眾提供具特殊意義的生活器物展）5.館藏的生活寶貝（館內所藏生活器物）（七）澎湖論壇： 1.菊島大代誌（回顧菊島大代誌）2.願景澎湖。3.澎湖劇場（以「菊島依戀」影片搭配文物、燈光演出，闡述年輕人對澎湖發展的情感對話。）