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羅廣維之雕塑演繹

2026/04/03 - 2026/05/25 (剩 2 天)

展覽名稱|【羅廣維之雕塑演繹】 展覽期間|2026.04.03-2026.05.25 開幕茶會|2026.04.12 Sun. 15:00 開放時間|10:00-19:00(每月一、三週之星期二休館) 地  點|光點藝術中心 三樓展覽廳 地  址|新北市鶯歌區陶瓷街18號 展覽專線|02-2678-6577 展覽介紹| 本展以羅廣維之雕塑創作為核心,探討藝術家如何透過多重材質與空間構成,將抽象思維轉化為具體形式。「演繹」並非單純呈現作品,而是一種由概念出發、經由材料轉譯、最終生成立體語言的創作過程。 在當代雕塑語境中,雕塑早已超越傳統形塑技法,而成為一種空間介入與思想實踐的媒介。本展以「演繹」為關鍵詞,強調藝術家如何從議題、感知與個人經驗出發,透過材質的轉換、形態的重組與空間的部署,建立屬於其自身的雕塑語彙。 「羅廣維之」則指向創作者主體性之確立——展覽並非單向展示作品,而是構築一個關於藝術家思維軌跡的觀看場域,使觀者得以閱讀創作如何從概念生成形體,從思想轉為物質。 因此,《羅廣維之雕塑演繹》是一場關於「雕塑如何思考」的展覽。 ▌藝術家介紹 —— 羅廣維,1969年生於台北,畢業於復興美工雕塑組,長年投入雕塑與多媒材藝術創作。早年成長於文化氣息濃厚的家庭環境,古文物與傳統文化的氛圍,使他在創作中逐漸形成對空間、材料與生命經驗的深層思考。1997年首次舉辦個展「解放1997」,以空間壓縮與鋼筋串連等形式語彙,展現對都市成長經驗的反思與轉化。2004年為尋求更自由的創作環境,羅廣維離開台北,移居苗栗三義設立工作室,開啟新的創作階段,也逐步發展多元材質的雕塑語言。其創作不僅限於銅雕,更跨足炭雕與鹽雕領域,並與產業合作,推動材料技術與藝術表現的結合,拓展雕塑在文化創意與公共藝術中的可能性。多年來,羅廣維的作品於國內外多地展出與典藏,並參與公共藝術及文化專案創作,逐步建立兼具實驗精神與人文關懷的雕塑風格。對他而言,藝術創作是對生命經驗與外在環境的回應,也是持續探索與發現新可能的過程。



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【釉見一炊煙:時間、溫度與記憶的凝視】林發權x王宣文雙人展

2026/05/01 - 2026/06/28 (剩 36 天)

展覽名稱|【釉見一炊煙:時間、溫度與記憶的凝視】林發權x王宣文雙人展 展覽期間|2026.05.01-2026.06.28 開幕茶會|2026.05.03 Sun. 15:00 開放時間|10:00-19:00(每月一、三週之星期二休館) 地  點|光點藝術中心 三樓展覽廳 地  址|新北市鶯歌區陶瓷街18號 展覽專線|02-2678-6577 展覽介紹| 《釉見一炊煙:時間、溫度與記憶的凝視》以釉上彩為核心,探討陶瓷藝術中時間、溫度與日常記憶的交織關係。釉上彩作為一種在高溫燒製完成的釉面之上,再以低溫彩繪重入窯燒,使色彩停留於表層,呈現出細膩而層次分明的視覺語言,也為器物開啟如繪畫般的敘事空間。 本展邀集林發權與王宣文老師參與展出。林發權的作品中,色彩如煙般暈散、交織,彷彿記憶在時間中逐漸模糊卻又不曾消散,作品常見流動的線條與富於韻律的構圖,在傳統基礎上開展新意,並將日常生活的片段轉化為視覺詩篇;王宣文老師則將西方美術的觀念融入瓷畫創作之中,釉上彩的表現沉穩且內省的筆觸,傳達心靈體悟,引人靜心凝視。 「炊煙」在此不僅象徵生活日常,也指向文化的延續與情感的累積。透過釉上彩的再度入窯與轉化,作品如同記憶的覆寫與沉澱,在光澤與煙影之間,映照出生活與藝術交織的當代表述。 林發權出生於澳門,早年即投入彩瓷工藝學習,後移居鶯歌,長年深耕釉上彩創作與教學推廣,專研清宮琺瑯彩瓷,並融合宗教圖像與東方美學,作品細膩華美、層次豐富,兼具工藝深度與文化底蘊。其作品亦曾獲重要單位典藏。 王宣文具美術專業背景,師承林發權,將傳統廣州彩瓷技法結合個人美學基礎與長年佛法體悟,發展出兼具生活感與精神性的瓷畫語彙。其創作從花草器皿到菩薩意象,筆觸沉穩、氣質靜謐,展現細膩而內斂的陶瓷表現。