臺中展覽

葉榮輝在梧棲文化出張所的【陶與壼】，再度展現他陶土應用的純熟技藝。葉榮輝的作品樸實無華中自然帶光，是靜態裡的動感完美呈現。壼的特色優點是上下蓋密合度極佳，頂蓋為內鑲蓋，使壼面平坦，在沏茶倒水時不掉蓋，這需要高超巧妙的設計工藝。尤其是他擅長觀察自然生態中的樹木植物肌理紋路，運用在陶藝的創作上，神形兼備，頗有意境的生趣妙念。展覽自9月25日起，在梧棲文化出張所藝和軒，歡迎大家携朋伴友一起來欣賞～

藝術家團體 「海闊拉帝 Hi-Quality」 將於 10 月 25 日在 毛刺 Glitch 發表展覽《地獄觀》。展覽結合 動畫與VR 技術與動力裝置系統，將臺灣民俗信仰中的地獄造景重新召喚至現場，作為團隊多年田野與技術開發的階段性成果。 在臺灣的宗教與民俗脈絡中，地獄景觀常被用作「勸世勸善」的媒介，道德系統與信仰宇宙交織成一座另類的「樂園景觀」。這些景觀的美學風格深受 1970 年代造景技藝的影響——那是工藝與製造業勃發的時代，從今日回望，這些地獄樂園顯得復古，帶著 B 級鄉土的奇異氣息。 透過田野採樣與重新建構，《地獄觀》試圖從三個層次理解這些景觀的意義：其一，作為臺灣道德秩序與信仰宇宙的投影；其二，作為早期匠人手工與造景技術的記憶現場；其三，則是從當代視野回望這些符號與意象，思考它們在數位時代如何被再次觀看與再度存在。 於是，藝術團體以數位技術介入，召喚出屬於當代的地獄經驗——觀眾在虛實交錯之間穿行，彷彿重返那座民俗樂園，在懷舊與異化之間，看見民俗技藝、信仰文化與視覺經驗交織的隱晦網絡。 除了展覽外，於展期間更有三場次活動帶領你遊走於民俗、信仰、當代藝術之間。 #藝術裝置 #動畫

擁有書畫創作者、藝術史研究學者、與海內外文物古董鑑定專家等多重身份的曾肅良教授，除了書法揮毫，也擅長以水墨、彩墨進行創作，保留中國傳統文人畫的繪畫方式、熱衷追求東方語境之下的超現實主義畫風，意圖激發觀者無窮的想像，展現出深厚的文化底蘊與藝術激盪的靈魂共鳴。 「夢窗」為近年發展的重點創作系列，窗裡與窗外，是創作者沉靜心靈時對世界本質的感知領悟。歡迎前來體會曾肅良筆下如夢似幻的東方虛實世界以及揮灑自如的書畫魅力。

理念介紹｜ 你好，這裡是怪人地下合作社（The Underground Misfits Co-op）。 時常感到生活迷惘、傷神、覺得格格不入嗎？我們也是，曾經一起窩在地下室、老屋、路邊等，在不同地方搭建起臨時據點「怪地社」（UMC）， 互相分享一些自己生活中的覺察，也隨時歡迎任何人加入，在這裡交談、休息， 或許短暫逃離了原本紊亂的生活節奏，並將那些日常的呢喃自語收納起來，共同呈現數種「理解世界的方法」。 團隊介紹｜ 「怪人地下合作社」（The Underground Misfits Co-op, UMC）是一個非營利且以社群參與（Community Participation）、對話性創作（Dialogic Art）為核心精神，所籌組的公益性質團體。 我們期待邀請擁有不同專業背景的夥伴加入，可依創作或計畫需求而有機編組，共同探尋面向各式議題中，跨領域連結的創造力與可能性。 怪地社（UMC）夥伴皆關注著日常生活的變動，我們都曾感到身體排斥所處環境，總覺得在生活中某些特定時刻，自己格不相入，持續深陷不安、迷惘、紊亂等難以撫平思緒的怪異狀態。 我們所謂「怪人」（Misfits），正是開始覺察到這些「異感」的人。 發起人｜王冠鈞 駐地創作群｜王翊如、林育嫻、李怡萱、張育寧、楊翊、楊子怡 跨地創作群｜匿名者、黃書亞、姚潔希、臺灣障礙青年、社會化不完全（王冠鈞、李怡萱、張育寧、陳畇湘、楊翊、楊子怡、潘洛均）、命之星（王冠鈞、邱柔瑄、陳小圓、傅有薇、蕭宇汶) 展間展示本計畫諸多藝術家的創作，例如文件及物件陳列、參觀者共創壁畫、動畫分鏡及理念與纖維繪畫及創作等，展現團隊多重視野與創作方式多元。 展期｜114/10/7(二)-11/25(二) 9:30-17:30(周一休園) 地點｜清水眷村文化園區西8號房舍 駐村計畫記錄網頁｜dailychampion - Current: Misfits?

「對話Echoing Conversation」鄧志浩、陳德興創作雙聯展訂於2025年11月3日至11月25日（周一至周五/例假日休館）AM9:00~PM12:00/PM13:30~PM17:00在財團法人英才文教基金會全球藝術中心（台中市西屯區府會園道179號4樓）展出，開幕式訂於11月7日（週五）下午2:30舉行，歡迎喜歡藝術的朋友，踴躍蒞臨參觀指教。 台灣籍的鄧志浩老師藝術創作橫跨美術、音樂、戲劇等專業領域，是個多元發展的藝術家。1995年因緣際會師承新加坡抽象畫大師黃意會，自此開啟其抽象畫創作人生。鄧志浩因其多元的創作背景，與深厚的生活底蘊，使其作品呈現靜謐、精妙、純淨、優雅而富有生命力度的意境。 新加坡籍的陳德興老師是一位全職藝術家，用心鑽研陶藝30餘年，他那出自胸豁、師法自然的藝術性、以及對全球藝術教育的推廣，獲得聯合國教科文組織重視而敦聘為國際陶藝會員，對於各國之間的陶藝文化教育交流著墨甚深。 當抽象畫遇上陶藝，會產生什麼樣的靈魂共鳴？ 來自新加坡的國際陶藝家 陳德興與台灣抽象畫家 鄧志浩聯袂前來全球藝術中心，共譜一段「跨界藝術」的深度對話，展現其遊走天地之間、自由灑脫的創作旅程。兩位來自不同媒材領域的藝術家，以各自獨到的眼光與技藝，凝視生活、體悟自然，無論塵世喧囂或心靈淨域，皆為創作的素材。他們的作品，不拘形式，不受限規矩，從日月光華、天地萬象中汲取靈感，展現一種脫俗灑脫、自在自足的藝術風貌：正是「創作即是修行，藝術即是生活」的最佳寫照。 誠摯邀請您蒞臨指教，與我們一同見證兩位藝術家的跨媒材對話之境。

展覽介紹｜ 將清水眷村作為核心創作場域，結合陳昱翰對裝置藝術與材料的感知，以及 Amit 在聲音藝術與場域轉化的專業經驗，展開一場跨領域的藝術實驗。 作品將透過視覺與聲音裝置的交織，重新詮釋眷村空間中的歷史記憶與人文氛圍，回應空間轉變、遷徙經驗與集體記憶等關鍵議題。 計畫以「共創」與「共感」為核心，規劃藝術工作坊與社區參與活動，呼應兩位藝術家長期關注的藝術實踐與地方連結。 活動內容包含聲音採集、記憶故事分享與共創裝置等形式，期望透過與在地居民的對話與協作，開啟更細緻的文化對話，並共同挖掘清水眷村的歷史層次與當代意義。 藝術家簡介｜ ☆Amit Rai Sharma (黃洺緯) 英國聲音藝術家,畢業於英國羅漢普頓大學應用音樂心理學研究所，自2004年起持續發展以聲音為媒介的場域創作，並於2024年自倫敦移居彰化。 擅長挖掘日常微小聲響與背景音,並將之轉化為具情感張力的沉浸式聲音景觀,邀請觀者進入融合感官與心理經驗的感知場域。 ☆陳昱翰 現就讀於國立彰化師範大學美術學系四年級，創作以個人記憶以及新佳民二代為出發點,探討人際關係中的脆弱與連結。 擅長以裝置藝術作為表現形式，關注材料的物質性與聲音特質，透過空間與物件的對話，建構細膩且感性的敘事語境。 展期｜114/10/7(二)-11/25(二) 9:30-17:30(周一休園) 地點｜清水眷村文化園區西12號房舍 駐村計畫記錄網頁｜Room12 | what you take with you, and what you leave behind 回前一頁

藝術家林進昌以深厚的雕刻技藝與獨到的美學視角，刻劃出一座座充滿力量與精神性的木雕英雄。本次「功夫俠客」個展集結近十年代表作，木雕作品橫跨武俠小說人物與現實武術招式，展現出從幻想到寫實、從內勁到爆發力的豐富樣貌。 展品中有拔劍怒吼的金毛獅王、神祕沉靜的蒙面女俠，也有擺出太極內斂的武者、動作凜然的拳師，甚至描繪柔道摔技瞬間的身體張力。每一件作品，都是對身體與意志的禮讚，也是對「俠之大者」精神的深刻致敬。

天然漆作為一種古老的東方媒材，隨著人類的文明演化至今，由最初的保護用途，至今發展出了各式漂亮的加飾技法，更加豐富了天然漆這項珍貴媒材的使用方式。漆畫融合了傳統漆工藝與繪畫的理論，藉由漆高度的媒材相容性，琥珀般的色澤，不但可以展現天然漆光亮的質感，也使的藝術創作有更多的可能性。 「或是一首詩」每件作品就如同一首詩篇或一個故事，透過作品述說，思考的過程，內心的感受，像是詩一般，不管是華麗的詞藻或是雋永的小品，希望此次展覽帶給觀者一趟愉快的旅途。

黃票生為臺灣樸素藝術的代表人物之一，90年代參加臺中市「阿公阿婆畫新年比賽」榮獲首獎嶄露頭角，隨後獲邀北中南各地展覽，受到熱烈迴響。他的藝術生涯雖短，卻留下豐富的創作，作品更代表臺灣遠赴法國、比利時展出，在國際藝壇綻放光芒。 黃票生以純粹的創作熱情展現獨特的視覺語言，他的彩繪深具農民性格，畫作就像一部「生活圖畫傳記」，以畫筆描繪對生命的美好想像和回憶，作品展現敏銳的生活觀察力，主題常見人物、花草、鳥獸及日常生活等元素，更呈現在地農、漁、工、礦等常民生活記憶，風格樸拙真誠、色彩強烈鮮明，充滿童真的情趣。這次精選他以壓克力、水彩創作的彩繪作品，多元豐富，精彩可期，歡迎民眾前來欣賞指教。

繪畫對劉侑誼來說，不是情緒的宣洩，而是一種過程的享受，是靜默中對生命的回應。多年來持續耕耘藝術創作，展現穩健而深刻的藝術語言，油畫作品也陸續為藝術愛好者及藏家所收藏，成為生活中美與感動的長存見證。