臺中市港區藝術中心展覽

歡迎來到中港高中國中部美術班第十八屆畢業畫展。本次展覽呈現學生三年學習的成果，從素描、水彩、水墨到設計與多元媒材，作品展現了他們在基礎訓練之上，逐步建立個人風格的過程。每一件創作，都是學生對生活觀察、情感經驗與想像世界的回應，也記錄了成長中的思考與轉變。 本屆畢業展以「自由」為主題，象徵學生在學習與創作中，慢慢鬆開框架、勇於表達自我的歷程。展場中的作品風格多元，有細膩內斂的描寫，也有色彩奔放、情緒直接的表現；有以簡單線條說故事的作品，也有嘗試空間與結構的創作。誠摯邀請您在欣賞時放慢腳步，以開放的心感受畫面，從中發現屬於自己的共鳴，並一同見證這段青春創作旅程的重要時刻。

「竹影」象徵竹編工藝的傳統美感與歷史韻味，「新風」則展現劉興澤在技藝上的創新與突破。作為工藝家，他以專注與精益求精的態度，延續傳統技藝，同時將竹編與現代設計理念融合，創造出兼具技術高度與藝術表現的新作品。每件作品不僅呈現竹材的柔韌與線條之美，更折射出他對文化傳統的深刻思考。 在劉興澤的創作中，傳統與現代並非對立，而是相互對話、共生共榮。他的作品突破了單純工藝的範疇，形成新的美學視野與創作境界，展現竹編藝術的現代可能性。本展不僅呈現精湛技藝，更傳遞職人精神——對材料的理解、對技法的執著，以及對文化的尊重與再創造，邀請觀眾感受傳統工藝在當代藝術中的新生命。

2026小願遊「海現Ｑ萌」 Ｑ萌海洋動漫展 中港高中國中部美術班創作Ｑ版海洋生物主題動漫，有高美濕地的黑嘴鷗、白海豚，還有海龜及鯨魚等生物， 喚起守護海洋的意識。展品搭配圖文解說，介紹生物特色，並串聯台中海洋館、清水眷村及港區藝術中心，邀約您新春玩遍海線。 海馬行空春聯展 中港高中國中部美術班以海馬為主角，結合馬年新春意象。學生以創意描繪海馬身姿悠遊，將祝福話語與想像融入春聯之中， 傳遞「馬吉來、馬尼多」的美好寓意。迎新納福、青春創作賀新歲，共享喜氣與年味，增添馬年的滿滿祝福。 天馬行空版畫展 大秀國小迎接馬年春節，由邱雅琴、謝庭昀老師共同指導，展出全校六年級百位學生的版畫。孩子以童趣筆觸刻畫天馬奔馳， 融入「馬到成功」、「馬上有福」寓意，線條鮮明、想像奔放，展現節慶與藝術並存，邀民眾感受春節童心喜悦。 袖珍海洋動漫展 Q版海洋生物人形動漫製作成28件小旗幟（寬15公分、高30公分），陳列於清水眷村文化園區診療所。透過可愛生動的藝術創作， 引導民眾以美學視角親近海洋，認識生態多樣性，並體驗兼具教育性與趣味性的觀展魅力。展覽將進一步吸引民眾走訪臺中海洋館， 感受海線文化與海洋教育之美。

「九十 ‧ 藝境」林智信油畫、雕塑個展，主要呈現的是一位臺灣知名藝術家在歲月淬鍊中所走出的藝術軌跡。在每一次創作中，他都保持著學習的初心與探索的勇氣，透過雕塑，他探索形體的重量與捕捉形體的張力與精神；以油彩描繪本土情懷與海外遊歷的風景。此次展覽特別聚焦於林智信自中年至今的藝術歷程，排除早年的版畫創作，希望呈現他跨越半生的學習與實踐。

在港區藝術中心小小的角落裡，有一群小畫家，正用無限的創意與熱情，妝點屬於他們的藝術銀河系！ 老師介紹大家認識可愛松鼠與橡果子，同學們聽著老師介紹松鼠與各種台灣原生橡實時，都驚喜不已！直呼："鼠跟橡果子都好可愛喔～ " 老師示範炭筆的運用後讓大家開始操作，大夥開始發現有點難度囉！但同學們還是努力的完成作品，表現非常棒喔來！ 展覽日期：115/1/1-115/3/8 展出成員：大兒童美術班 展覽內容：松鼠與橡實-秋季藝文研習大兒童美術班成果 媒材：粉彩、炭筆 展覽地點：港區小藝廊(雅書廊川堂)

本展以藝術家長年發展的「枯葉」系列為核心，結合個人生命經驗與自然觀察，探討成長、記憶與重生的意義。藝術家1976年生於彰化，成長於台中大里竹仔坑，自求學時期即投入紙漿媒材的探索，並以樹木與落葉作為主要創作意象。 作品透過紙漿纖維柔軟且可再生的特性，形塑凋零與枯寂的視覺表象，同時賦予落葉能量轉換與再生的象徵。創作形式由具象逐漸走向抽離，反映內在情感與生命階段的轉變。樹木不僅是自然風景，更承載童年記憶、親情與療癒的力量，使創作成為回望故鄉、思念父母，並持續蛻變的心靈旅程。

《層疊的空間》唐藝庭(曾獲 111年臺灣美術新貌獎 評審團獎) 房屋在人的居住後才成為家，每棟房屋都有不同的結構與故事。 眷村的住宅會隨著居民的變化而生長，慢慢成為每一戶人家的樣子。 作者透過不同時期的建材，推衍曾經的生活軌跡：磚牆、水泥、馬賽克與波浪板，象徵不同時期的添加與變化， 從單進雙斜黑瓦屋頂、編竹夾泥牆，到高低起伏錯綜的空間與巷弄， 在交織了多重歷史痕跡與族群文化的清水眷村，訴說著地方的故事。 作品以過往影像中的建築為發想， 探尋現存不同建材的痕跡，拼接材質與構成，製造房屋上的窗口。 將壓克力凹版化為觀望過去的景，延伸出住宅的量體，創造出家的集合體。 材質：水泥、木作、密集板、丙烯顏料、壓克力凹版 《砌殼》洪聖雄(曾獲 109年臺灣美術新貌獎 入選) 作品《砌殼》從「擊碎蛋殼」的日常行為出發，透過雕塑物件與眷村空間交疊出彼此的細膩層次。 殼之薄，卻也堅韌，圓潤而簡單的造型，讓形變的細節清晰可見， 作品的空間層次不僅指向物件成型後的質感堆疊，同時也暗喻構建過程的層層工法、行為的反覆堆砌。 《砌殼》顯現出時間與空間的層層皮膜，進而呈現了一幅既真實又抽象的風景。 材質：玻璃纖維、真石燒結塗料 藝術家：唐藝庭、洪聖雄 地點：清水眷村文化園區 西2、4號房舍庭院 時間：2024/10/1起常設展出