臺南展覽

南科園區成立前，糖業地景橫跨幾百年的光陰，甘蔗田是這裡最重要的產物。 因此，在戶外景觀復育甘蔗，且放置清代榨甘蔗汁的石車，讓觀眾使用體會。 「糖廍」即早期以牛隻為動力，拉動石硨壓榨甘蔗並熬煮的製糖廠。 南科園區內道爺南遺址出土的四連灶遺跡，是臺灣歷史時期考古上的首次發現，另外出土的糖漏、漏罐、打火石、石硨(蔗硨)、硤蔗坐盤木構件等，同樣屬臺灣傳統製糖技術的重要文物

大廳的裝置藝術「過往雲煙」，為藝術家思考如何將科學發展快速以及面對文化流逝，試圖將時間和空間做以形式化的表達，南科園區昔日的種種； 希望藉由「過往雲煙」這一件裝置藝術，除了欣賞也能引發一些對自身經歷的一些感觸，通過述說對周圍環境的感知以及一個人是如何構建自己對某個空間的回憶，反映其對文化移置和文化共存的持續關注。

本艘竹筏設計與製作概念係出自「享和三年癸亥-漂流臺灣チョプラン島之記」內容。 該書紀錄日本人文助於享和三年（約西元1803年）因船難，漂流至臺灣東部的チョプラン（約今東部秀姑巒溪出海口出處），定居於阿美族聚落，見聞阿美族的竹船，後回至日本，再口述給畫師所繪出的竹船樣態。 該內容敘述竹船長約四尋餘，寬約七尺，左、右、後方、側邊皆以剖竹編造，風帆則是以竹編成，船尾處架設床板作為調理飯食之處；可搭乘兩、三人從事漁業。 為營造教育與藝術並存的展示效果，經由設置藝術作品「月光洄游」及「漂．浪」，以自然材質營造跨時空氛圍，襯托竹筏量體，通過光線與作品的相互關係與投影，創造竹筏與空間的流動感，召喚出流淌、翻騰在南科先民體內的海洋。 整合規劃設計：小純用功工作室/林純用 月光洄游 創作者：陳淑燕、杜瓦克·都耀 創作時間：2015年~2016年 介紹： 東海岸的生活常常在美麗與殘酷之間，在山脈與海洋、洋流與風向之間彼此流動且激盪著，面對著廣闊太平洋屬於鹽分顆粒的滋養之下，強韌而流動的生命力齊聚勃發中。 是飛翔、是游動，她們各自獨特而自由的長著自己的姿態，卻是共同循著一種來自大地身體的內在韻律與大自然的古老節奏，向著東方月光湧現的方向，洄游前進~ 創作原型來自東海岸的噶瑪蘭族群，在溪谷中捕捉魚蝦的Sanku魚筌為基礎，發展出的竹藤編造型容器，並融合進既古老又現代的構樹樹皮布、草木顏色等的複合材料，創造自內在發光的飛行舟船或洄游魚類； 以及竹片的自由交織線條與樹皮薄膜的輕盈對話，竹梢和手工紙形構的飛行想像。 漂．浪 創作者:黃文淵 材質:漂流木 創作時間:2020年 介紹： 台灣的山每遇颱風大雨，總有枯木會隨著河川的水流波浪被沖刷出海，或擱淺至岸邊，遂成為漂流木。 阿美族的竹筏曾消失於歷史，今依據流傳的日人口供被複製於南科考古館，猶如從大海被回沖上岸的流木一般，重現於世。 然舟無水浪便礙於行，為此，我們利用了同樣是被浪波洗禮過的漂流木來為其創造可以出帆的浪濤，期待臺灣考古史可以無浪不破。

博物館基地位於石頭埔遺址上方，石頭埔為新市區東側的舊地名，「相遇石頭埔」是博物館「時空隧道」手扶梯的開端；可看到一位史前人正從地底探坑向著階梯往上走出；另一位象徵先進、未來的科學家，正從階梯的另一端邁步向下。用兩人的“差異”呈現時間的凍結與停止，象徵古今融合之場域，試圖營造人類在時空歷史的交會點，相對呼應博物館設立精神。

經歷十數年之考古發掘工作，南科出土文物之質與量均有驚人發現。 現有南科園區考古發掘成果，出土之考古標本概分為四類，分別為人骨標本及其葬具、生態標本、遺物標本以及現象提取標本。 展示空間特別為觀眾呈現鮮少出現在公眾眼前的博物館文物保存與維護工作。 以南科考古遺址的墓葬遺跡出土流程為例，說明考古遺物從現場發掘進行的工作直到進入博物館後的維護、保存過程。 出土文物整理工作耗日費時，需大量人力、物力資源投入，南科考古館建館後更需要充足的研究成果，以進一步推動展示計畫。

兒童廳以臺灣南島語族的神話故事，融合奇幻想像和傳承智慧。 「海洋劇場」帶領大家乘風破浪航向新世界 「火的傳說」動手體驗鑽木取火及燧石取火 「森林迷宮」透過聽聲辨位來尋找獵物進行團隊競賽 「太陽與樹精靈」史前意境的遊具 另外還有互動教具盒打造創意無限的考古遊戲體驗。 「沉浸式互動劇場」開放預約，帶領大家進入考古創意新世界...... 劇情以一位作家的視角出發，苦無靈感的她受到化身為咖啡奶泡的史前小豬協助，獲得靈感開始撰寫一部穿梭時空的劇本。隨著劇本文字，體驗者來到一座復古的劇院欣賞奇幻演出... 沉浸式互動劇場場次:10:00 11:00 12:00 13:20 14:20 15:20 16:20

考古學者們是如何從一件件破碎又細小的史前遺留中推敲出過去人類的生活文化呢? 透過對自然沉積的土壤地層以及人為活動遺留的文化層的觀察，考古學者們得以建立遺址中的時間關係；透過對平面現象的紀錄描繪出遺址中的空間關係；對遺址中出土的動、植物遺留的分析則提供當時自然環境的資訊；對陶器、石器、金屬器、玻璃器等器物的檢驗結果反映出先民們的工藝技術與貿易網絡，而對墓葬人骨的研究則揭示先民們的體質、飲食、疾病、風俗習慣等等訊息。 倚賴現代科學分析技術，針對發掘出土的物件所進行的研究是考古學與歷史學的主要差異之一，在第三展廳中將會實際從考古發掘現場取回的界牆、現象標本、動物骨骼與植物種子、人骨面貌復原模型等來一一介紹這些研究工作所應用的技術以及其研究成果。

本館與荒野保護協會-台南分會合作，於本館公共樓梯間展示各攝影作家精彩生態攝影作品，藉由藝術美學傳達環境保護與重視生態觀念。

【常設展】動物廳 走入動物廳，躍然眼前的是大象家族，牠們引領大批動物們列隊歡迎前來參觀的民眾，展現出來自非洲草原的生命力！本展廳依不同洲別將動物標本分類展示，中島型開放式的設計，拉近遊客與動物標本的距離，讓人彷彿參與一場動物大遊行；另有模擬自然生態、動物習性的情境展櫃，幫助民眾輕鬆認識動物特性。此外，化石展示區亦是一大特色，好好走一趟就能了解地球的生命演進史。

【常設展】藝術廳 西洋藝術作品以三大展廳呈現，包括「藝術廳」、「雕塑大道」、「羅丹廳」。遊走其間，能夠感受猶如置身國外美術館般的特別體驗，是許多台灣民眾印象深刻的主題場域。「藝術廳」將13至20世紀的藝術作品分成四個時期、八個展間呈現，跟隨策展邏輯循序觀賞，即可了解西洋藝術發展的時代概念。 「雕塑大道」為館內唯一採用天窗設計的挑高空間，雕塑作品隨日照變化展現出光影層次的肌理美感，更加引人入勝。此區展示古希臘羅馬時代至20世紀的作品，希望建構出基礎的西洋雕塑觀賞脈絡。 「羅丹廳」帶您認識「現代雕塑之父」身處的時代背景與藝術環境，集結了羅丹本身，以及他的老師、同儕和學生的作品，並打造四大雕塑家工作室。從觀察與對照之中，可以看見羅丹與前後代、同輩之間的關係。