新北展覽

(１)展期：114年11月3日至114年12月12日。 (２)開幕式：114年11月6日上午10時30分。 (３)展覽概述：為慶祝創校75週年，本中心張炳煌主任、駐校藝術家袁金塔教授、沈禎教授，3位策展人特別策劃旨揭展覽，融合傳統與科技，展現書畫藝術的多元風貌。展出由17位書畫家共同創作之淡水校園生態大畫、傳統書畫作品及多幅採用智慧e筆創作之作品，亦結合AI技術將藝術家作品轉化為影音動畫，增添互動趣味與現代感，期盼觀者在筆墨之間，感受學校的文化底蘊與創新精神。

「新美藝廊」首屆展覽邀請深受新北城市自然景觀啟發之創作者胡達華與康添旺一同展出，以「映於自然」為題，分別呈現藝術家對自然的凝視與靜觀描繪，將山河地貌與生活景象交織，於真實與感知之間生成新的觀看光譜，亦呈現兩種截然不同卻相互映照的創作視野。 藝術家胡達華自創「釘畫」技法，將回收金屬、鐵釘等廢棄材料切割、敲擊、釘合，重構地方風土與城市地景，作品既是地景的再現，也是材料的再生，折射出關於故土的情感記憶、地方與環境的複合敘事。藝術家康添旺則專注於描繪大地山河與微觀生態，他的圖像不僅是自然的描摹，而是一種與自然對話的過程，在他的畫布上，風景化為感知與時間的沉澱，指向一種哲思的心境。 兩位藝術家以截然不同的語彙創作，回應自然的多重面貌：一以物質重構山川形貌，一以筆墨觀照生命脈動。本展不僅映照真實的地景，更引領觀者在視覺記憶與心象感知之間穿行，於凝視與沉思之中，重新認識「自然」的多重面向。

《健康之道》主題書展 時間：12/1(一)-12/20(六)開館時間 地點：淡水竹圍分館5樓圖書室（淡水區民生路27號） 電話：02-2809-7442轉9 簡介：在我們一生中，會對健康造成影響的因素很多，包括先天遺傳特質，後天的生活環境，情緒起伏和生活壓力等。可以藉著健康的生活方式，提高日常的生活品質，甚至達到延長壽命的目的。總而言之，如果要健康可能就要試著買真正天然的食材、天然的油及調味品，回家給自己做真正的食物。

行動的力量 主題書展 時間：12/1(一)-12/20(六)開館時間 地點：淡水水碓分館6樓圖書室（淡水區中山北路一段158號） 電話：02-26292879轉13 簡介：別再千方百計想套出對方的底細，或是費盡心思揣測對方話中的含意， 當你還在擬定對策，以話語試探對方時，你的外在早已將你的內心表露無遺！ 藉由書展書籍，教你一眼看穿隱藏下的人心！

《中國書畫大觀》 時間：12/1(一)-12/20(六)開館時間 地點：淡水分館4F圖書室（淡水區文化路65號4F） 電話：02-26224664轉241 簡介： 中國書畫與西方大不相同，中國畫以寫意為主，畫中呈現的作者的心境，書法也因為漢字的特性，除了日常通用之外，更富含藝術性。一起跟著圖書館十二月的書畫主題進入中國藝術的世界 !

臺北縣文化中心在1992年至1997年，從改革「北縣美展」的制度出發，開啟一段被論者稱為「20世紀末最大狂歡期」、「狂野90」的前衛藝術展覽史，開展環境藝術、噪音藝術、後工業藝術、垃圾藝術、宗教藝術節等前衛藝術行動。這些以改革為起點的藝術在地化行動，成為1980年代的社會運動之後續。 倘若1980年代藉由藝術參與社會，成為促成民主與多元「公共空間」成形的契機，讓藝術進入社會場域；那麼1990年代正是以具備「反抗的現代性」、「多元現代性」的當代精神為特徵，拆解藝術體制束縛，重構新的藝術實驗方向。不僅讓1990年代成為開啟藝術與環境、藝術與聲音、藝術與常民信仰關係的新契機，同時催生了著重在地性、地方性之「關係場域」的當代語境——與1960年代西方的環境藝術、觀念藝術、地景藝術、拓展藝術疆界、跨域整合產生時代性的共振。透過「關係場域」在1990年代的形成，當代藝術走向環境、生態、地方性交織的「新文化地景」之總體性階段。 本展以研究出發，藉北縣前衛展覽文件檔案、美術館典藏作品、藝術家全新委託製作等三種方式，邀請回應90年代北縣前衛展覽歷史的藝術家：王福瑞、吳瑪悧、林其蔚、姚瑞中、高俊宏、黃明川、劉振祥，透過他們的創作從21世紀的視點，回訪1990年代的實驗行動精神，體現當年跨域、多元、國際串聯的實踐。 當藝術的視野從河域走向山巒，當年被污染的河流有如一道道「生態創傷」的綻露，1990年代展覽史召喚我們回望這片土地的文化地景，這正是臺灣透過考古、地質學、地理學、人類學、藝術策展理念開始「回視」人類所依存的土地，透過河域歷史、人類傍河而生的文明史、文化地理學尋求重新為這片土地「自我命名」的歷史徵象。

在繁忙而紛擾的現代社會中，「愛與和平」始終是人類心中最真摯、最美好的追求。藝術家 積吶虹光 Gina Hong Guang 以深具靈性的藝術語言，帶來《TW｜愛與和平【青天白日滿地「虹」心球艙】》展覽，邀請觀眾重新凝視內在的平靜與和諧，尋回心靈的溫度。 本次展覽以「虹」與「心球」為核心概念，結合「青天白日」的象徵意象，展現出一種兼具力量與柔性的藝術美學。作品以內斂的色彩及圓融的形體，呈現宇宙間愛與和平的律動。積吶虹光以其獨特的視覺語彙，將彩虹轉化為生命的頻率，透過層層色彩，引導觀眾感受心靈與自然、個體與宇宙的共振。 「虹心球艙」觀眾可自由穿梭，體驗心球與空間之間的呼吸與對話。在這裡，每一次凝視、每一個步伐，都是一場通往內心的旅程。 積吶虹光 LEF（Liberty, Equality, Fraternity）藝術理念，融合愛的能量與自由的精神，呼應展覽主題「青天白日滿地虹」所象徵的希望與和平。以藝術為橋樑，將情感化為能量，將色彩化為祈願，帶領觀眾走入一個融合人文、自然與宇宙共振的世界。 這不僅是一場視覺的饗宴，更是一場心靈的洗禮。誠摯邀請每一位熱愛藝術與和平的朋友，共同走進這座充滿愛與光的「心球艙」，在虹光流動之間，感受愛、理解和平，體驗藝術所帶來的無限力量與希望。

「2025喜色忘形一林慧怜藝術創作展」是一場生命與藝術、詩意與感動交織的視覺盛宴，誠擎邀您走人藝術家林慧怜的創作世界，感受她對生活的熱情與對藝術的深情，透過畫筆傳達出生命的樂章。 在這場展覽中，我們看見的不僅僅是畫面，更是一位藝術家對世界的感知與情感凝練。誠摯邀請您一同走入「喜色忘形」的藝術世界，於光影色彩中感受藝術與生命的深刻共鳴，深入了解林慧怜的創作歷程與藝術觀點。

展覽名稱｜【小物大願】賴威帆創作個展 展覽期間｜2025.10.30－2025.12.28 開幕茶會｜2025.11.09 Sun. 15:00 開放時間｜10：00－19：00（每月一、三週之星期二休館） 地　　點｜光點藝術中心　三樓展覽廳 地　　址｜新北市鶯歌區陶瓷街18號 展覽專線｜02-2678-6577 展覽介紹｜ 在不同文化中，人們總是透過各種圖像來寄託心中的願望與祈求平安。這次作者以台灣零食「乖乖」與日本「達摩不倒翁」為核心元素，延伸出系列關於祈願與守護的藝術創作。作品中，熟悉的零食包裝除了是童年的味覺記憶，更在台灣都市傳說中化身為一種象徵性的媒介；人們將「乖乖」擺放於機器旁，祈求順利運轉，這樣的都市傳說已經成為一種在地文化的符號。而不倒翁則承載了日本傳統的祈福意涵，透過重心的穩固，象徵著「七轉八起」的堅韌精神，也提醒觀者在面對生命挑戰時保持希望。 本展覽一方面反映台灣社會如何在科技、生活與信仰中尋找平衡，另一方面也透過日本祈福物的引入，形成一種文化共感。祈願不僅是宗教的專屬語彙，更是人類共通的情感需求。展場中的作品，都是對「願望」這一抽象概念的具體化：無論是期待事業順利、生活安穩，或是對未來的美好期許，都在這些圖像中得到寄託。 走進展覽，觀者將置身於一個介於現實與想像之間的空間。熟悉的零食包裝、童年的符號與異想世界的角色交織，構築出一種輕鬆卻帶有深層寓意的氛圍。在這裡，祈願不再僅是莊嚴的宗教儀式，而是每個人都能參與的生活儀典。觀者或許會在會心一笑之間，回想起自己曾經許下的小願望；也可能在面對不倒翁與乖乖的象徵時，獲得重新思考生命、希望與幸福的契機。最終即便是日常生活中最微小的圖像，也能凝聚出守護與祝福的能量。 賴威帆（Wei-Fan Lai，1984-）畢業於台中教育大學美術系，並於法國歐洲漫畫職業學校進修，現為國立台灣師範大學美術系在職碩士班學生。2019年創立「藝間工作室」，專注於藝術教學與全職創作。作品橫跨插畫、漫畫、潮流設計與家具美學，媒材多元且靈活，常以冷色調營造沉靜氛圍，並善於以場景敘事，展現空間本身的故事性。近年屢獲各大美展肯定，包括台中市薪火相傳藝術家、宜蘭美術獎與保安宮美術獎等，展覽足跡亦涵蓋ART TAICHUNG及個展。

新北市立圖書館及社團法人新北市建築師公會，共同推動新北城市建築美學，以展覽、贈書、舉辦公共講座及推廣活動等四大主軸， 呈現眾多建築專業者為建設新北生活空間，提升城鄉風貌所付出的努力與貢獻。「新北城市建築美學」專題贈書及建築師作品展，為雙方合作系列活動之一。 “新北市建築師公會贈書及展覽專區”定期策展，陸續邀集專精於「城市規劃」、「建築設計」、「室內裝修」、「危老重建」、「都市更新」、「結構鑒定」、「文資保存」…等不同領域之建築師優秀作品，使民眾得以更加了解建築專業與城市發展、產業脈動以及文化藝術、技術生活之關聯，期使社會對城市建築美學更加關注，使新北市成為更為宜居；更加先進之國際都會。