新北展覽

陳能梨老師作育英才30餘年，桃李滿天下，以傳統水墨、水干技法、潑墨潑彩等方式傳授畢生所學，深受學生愛戴。此次參展者以其板橋社大、樹林社大、致理科大、民生水墨班的學生為主，精選傑作舉凡山川流瀑、鳥語花香、飛禽走獸，盡在方寸之間呈現。藉此展出分享成果以饗同好至親，在藝術創作的領域，期能日精月異更上一層樓。

新北市樹林地政事務所為營造富有人文涵養之公務環境，讓民眾在洽公之餘，亦能感受美好的藝文氣息。自114年7月2日起至114年12月30日止，邀請藝術家王翔弘與林叔頤舉辦雙人聯展「造夢者Dreammaker」，歡迎有興趣的民眾前往欣賞。

【新北市立圖書館新莊西盛分館】113年1-12月「原」藝創作展 為達原住民族藝術傳承，文化紮根之目的，新莊西盛分館自民國103年以來開設各項藝文課程。現場展示手工藝、十字繡、串珠、編織、皮雕、迷你家屋(茅草屋、石板屋)等等。透過作品的介紹與欣賞，陶冶個人性情與豐富內在藝術涵養外，並可建立對原住民族文化的基本概念，引發學習原住民傳統的契機。 ●活動分館：新莊西盛分館 ●活動日期：114年1月1日至114年12月31日 ●活動時間：開館時間，自由參加。 ●活動地點：1樓藝文走廊 ※請勿觸摸展品，拍照時請勿開啟閃光燈，且需注意音量勿影響現場讀者。 地址：新北市新莊區西盛街216號 電話：02-22035574

【新北市立圖書館新莊中港分館】114年1-12月新莊在地知識學專區 展示新莊地區在地文獻、書籍、老照片等在地文史資料，呈現新莊地區歷史文化。 ▪展演時間｜2025/01/01-2025/12/31 開館時間 ▪展演地點｜新北市立圖書館新莊中港分館5樓(新莊區中港路350號) ▪洽詢電話｜02-29912053

館名：三重兒親分館 地址：三重區重新路五段611號 電話：02-2999-8030 時間：12/1~12/31 開館時間 書展名稱：英文故事真有趣 簡介：對年紀尚小的孩子來說，字少圖片多的繪本是個很好的閱讀選擇。隨著年紀漸長，讀的字數會逐漸增加，難度也可以適度地調高一些。但對有心想進行英語閱讀的成人來說，既定的刻板印象會讓他們不知從何下手。繪本好像太容易，英文書報嘛又似乎太難了一點。為了不讓學習者對閱讀心生恐懼進而產生抗拒，選讀的內容和題材就變得非常關鍵。

館名：三重崇德分館 地址：三重區仁孝街62號2樓 電話：02-2973-6987 時間：12/1~12/31 開館時間 書展名稱：冬季養生與保健 簡介：隨著冬天腳步到來，順應節氣養生保健必備好書！包含預防疾病飲食、穴位按摩、運動等書籍，調養體質適應外界變化，提升自我免疫力，維持身體健康與活力，讓這個冬天過得健康又安心。

【運動指南】 針對不同年齡層的運動類型及健康需求，設計一個兼具運動的好處與身體機能等的書藉展。 【藝想天開】 讓大小朋友探索創作過程、創作背後的靈感、方法，並鼓勵發揮無限的想像力與創造力。 【閱讀行動力 ~ 適齡讀本-家人篇】 閱讀分級，本月挑選適齡讀本-家人篇讓大小朋友增進閱讀和學習能力。 書展名稱：運動指南/藝想天開/閱讀行動力 ~ 適齡讀本-家人篇 展出日期：114年12月1日至12月31日(開館時間) 展出地點：泰山親子圖書閱覽室／3樓主題書展區(泰山區楓江路26巷26號3樓) 連絡電話：8531-6258 服務台 ※書展期間歡迎借閱※

【板橋溪北分館】114年12月閱讀書籤主題書展 1.主題書展：轉運指南 轉運不靠運氣，靠選擇。轉個念，日常也能轉運。改變，就從閱讀開始。 2.兒童書展：我要成為藝術家 成為藝術家是一條充滿創造力與自我探索的道路。你有想過，想做哪種類型的藝術嗎？像是繪畫、攝影、雕塑、數位藝術、音樂、表演藝術等等？還是你只是剛剛開始探索這個夢想？

【樹林彭厝圖書閱覽室】114年12月閱讀書籤主題書展 1.原住民主題書展：從小說看族群記憶 透過原民小說與改編影劇，重新理解族群記憶與歷史創傷，挖掘文本背後的文化與意涵。 2.兒童書展：歡樂耶誕 叮叮噹～～叮叮噹～～鈴聲多響亮～～耶誕節即將到來，傳說在平安夜掛襪子就可以收到禮物，不過耶誕老公公是誰？為什麼他會送禮物給大家？掛襪子收禮物的由來又是什麼？

展覽論述 文｜游猗帆 在泥土與火焰之間，時間緩緩流動，文化在窯火中發聲。本次展覽《百年窯場的對話：火脈之歌》邀請臺灣鶯歌燒的蘇正立與來自日本砥部燒的池田富士夫，共同開啟一場跨越地域與世代的對話，兩位藝術家分別承繼來自鶯歌與砥部這兩個擁有百餘年陶藝歷史的地方，憑藉各自的創作語彙與生活哲學，回應「百年窯場」的記憶，也讓傳統工藝在當代再度發聲。 回望與重塑 ：蘇正立與鶯歌燒的當代延續 鶯歌燒的歷史可追溯至清嘉慶年間，兩百餘年的製陶歷史積累出的深厚根基，成為臺灣陶文化的重要象徵。出身陶瓷世家的蘇正立承繼家族立晶窯四代窯火，立晶窯以獨特的釉色作時間語言，藏青色的巒峰、層層堆疊的黛藍山影，形塑出臺灣土地的色彩；而蘇正立延續鶯歌燒的技法與精神，並在傳統之上開創個人風格，致力於復刻與傳承臺灣早期「古早味」陶瓷，並以現代美學語彙重新詮釋生活陶的價值，使鶯歌百年窯火的精神，在當代仍然熠熠生輝。 晨光中的器物詩篇：池田與砥部燒的文化底蘊 砥部燒起源於愛媛縣砥部町，擁有約兩百五十年的歷史，砥部燒以白瓷與藍繪為特色，自江戶時代以來，承載著地域文化與庶民生活的日常美學。池田富士夫秉承砥部燒的技法與樸拙美學，也持續創作出既保留傳統韻味、又符合生活需求的作品。本次展覽以黎明景象為創作靈感，運用白、青、赤、黃等色彩表現自然景致，細膩描繪自然的律動與情感的溫度，使砥部燒不再僅是器物，更是色彩與自然交織的詩，讓傳統在當代語境中重生，也在日常生活裡綻放靜謐美學光影。 對話的風景：時間、地域與生活的共鳴 鶯歌燒與砥部燒皆擁有百年的陶藝底蘊，蘇正立與池田富士夫在不同文化脈絡下，以相近的生活陶精神與創作態度，讓陶藝成為時間的語言與文化的橋樑。這場「百年窯場的對話」，不僅是臺日兩地的藝術交流，更是對工藝傳承、生活美學與文化記憶的再思。在藝術家的作品中，器物不只是物件，而是一段延續的歷史、一種被生活淬鍊的溫度，透過本次展覽，我們得以聆聽百年窯火的聲音，看見時間如何在土與釉之間流動，也感受到傳統如何在當代語境中持續燃燒。 蘇正立與池田富士夫，一位來自台灣鶯歌，一位來自日本砥部，兩人同樣承接百年窯業文化的脈動，卻以截然不同的方式讓傳統在當代重新發聲。 蘇正立出身鶯歌陶瓷世家，承襲立晶窯四代窯火，自 1995 年創立窯場以來，便致力於復刻與延續臺灣早期「古早味」陶瓷的精神。 池田富士夫則以日本砥部燒為創作根基，擁有深厚的白瓷、藍繪傳統工藝背景。他延續砥部燒自江戶時代以來的樸拙美感，又積極創新，創作融入白、青、赤、黃等色彩，以細膩筆觸描繪黎明光影下的自然律動。 兩位藝術家分別代表台日窯業文化的重要系統，在本次聯展中，他們的作品跨越地域、語言與工藝語彙，形成一場百年窯場的深度對話。