高雄展覽

「哈瑪星台灣鐵道館」位於駁二藝術特區蓬萊倉庫，規劃主題從打狗哈瑪星出發，延伸至臺灣百年鐵道歷史，特別以HO規（1:87）鐵道場景、軌道與火車模型，結合劇場聲光效果共同展演臺灣鐵道百年文明發展軌跡。藉由不同時代經典客貨列車模型，帶領民眾跨越時空，環島遊歷全臺大城小鎮，透過時間和空間的交錯與轉換，回顧臺灣從清代、日治時期迄今，鐵道沿線各個地方的這些人那些事。鐵道館基地旁的「舊打狗驛故事館」前身則為高雄港站，是高雄第一個火車站（打狗驛），亦是縱貫鐵路南段的起點，更是南臺灣現代化文明的發源地

為紀念已故柯旗化先生的貢獻，以其故居轉化為展示空間，部分家具陳設保留當時生活場景，搭配書信、照片等相關文物展示；並以柯旗化先生經歷為切入點，以情境互動裝置設計，帶出白色恐怖與高雄人權運動的時代背景，期望呈現台灣民主進程，並紀念這位及英文文法家、作家與政治受難者等多重身分於一身的先行者。

「見城館」以左營「鳳山縣舊城」歷史為核心，為全臺唯一結合光雕投影且動態演繹百年歷史的舊城模型展示，新科技演繹老歷史，一樓展示空間有具科技性的AR「穿越時空見城」及二樓VR「我們的舊城」的互動裝置設計，企望重新詮釋並再現舊城自明鄭迄今的歷史軌跡，讓民眾享受如重臨百年舊城、跨越古今的3D互動實感體驗，帶你穿越時空遊舊城。

打狗鐵道故事館為台鐵高雄港車站轉變而來，目前館內保留了許多珍貴的鐵道文化資產，並將1960-70年代鐵道貨運全盛時期的氛圍，原汁原味保存展示，提供參觀者豐富的時空體驗。2017年9月輕軌哈瑪星站通車，10月1日起本館更名為舊打狗驛故事館。

在數位娛樂尚未普及的年代，電影曾是大眾最重要的娛樂形式。戲院林立，百家爭鳴，觀眾絡繹不絕。為了吸引群眾進場，片商與戲院特別聘請專業畫師創作各式各樣的海報與手繪看板。這些作品色彩鮮明、構圖誇張，往往在觀眾尚未踏入戲院之前，就已經引發對電影劇情的無限想像。 當時街頭的廣告看板不只是宣傳工具，更是城市景觀的一部分。哪一部電影最受歡迎？哪位明星最新登場？人們透過看板交換消息、討論話題，戲院外牆便成為大眾日常生活的一面「文化布告欄」。手繪看板讓黑漆漆的戲院宛如萬花筒般，在街頭反射出一個又一個絢爛奪目的故事。 與今日影城內部統一張貼的印刷海報相比，過去的手繪看板更具有鮮明個性。每一位畫師都有獨特的筆觸與風格：有人善於誇張人物表情，有人重視打鬥場面，有人則把西方巨星畫得如同就在觀眾眼前，這些作品不僅僅是複製劇照，更是流行藝術的創作，這份結合技術與靈感的工作，使得手繪看板在許多資深影迷的記憶裡，至今仍熠熠生輝。 本次展覽以「手繪電影看板畫師」為核心，期望重新喚起市民對戲院與電影文化的熱情，也讓觀眾體驗人與影像互動的多樣方式。展場分為數個子題，包括「戲院與看板」、「高雄看板畫師簡介」、「畫家工作環境」與「電影看板軼事」等，邀請各位觀眾進入電影館，從不同角度感受舊時電影氛圍，無論是展出的立體看板、珍貴影星照片，抑或是畫師訪談與技法展示，希望大家都能進到看板藝術的世界。

「光影魔幻樂園」展覽在高雄市電影館夢幻開展！ 從現在開始，爸爸媽媽可以牽起孩子的手，來到電影館一樓，包覆在電影館專為孩子創造的友善空間，我們邀請大家徜徉在魔幻動物園，體會如森林萬花筒繽紛視覺的展場，探索一個又一個以「視覺暫留」產出的驚奇玩具，運用各種藝術形式啟發孩子對電影的興趣與感知。

鳳儀書院是台灣現存書院中年代最早，且規模完整與最大之書院，創建年代於清嘉慶19年(1814)。日治時期，台灣總督府大力推廣新式教育體制，書院因而日漸沒落，屋舍逐年殘破。戰後，屋舍相繼被租佔戶所用，書院格局嚴重受破壞。 文化局於民國96年發包整修，於102年10月修復完成，著手進行展示規劃，於103年11月1日正式開園營運。館內配合書院氛圍，策畫鳳山、鳳儀書院及科舉歷史等展示，並呈現文昌祠祭祀空間，本場域為古蹟活化案例，非常值得您細細品味它的建築之美與文化歷史。

打狗水道淨水池量水器室於114年2月修復，11月完成佈展，首度開放百年量水器室現地參觀，結合修復成果、LINE互動導覽及文資網線上特展，引導民眾認識打狗自來水道工程智慧，提升文化資產保存與水資源教育推廣成效。

樂齡幸福編織藝術讀書會和花語風車拼布手作讀書會上課學員作品成果展，利用館藏，共讀編織手作書籍，進行作品設計等。歡迎市民大小朋友一起來欣賞學員們的作品。

— ❋ 藍寶石大歌廳《秀場傳奇》故事展 ❋ — —— 𝘿𝘼𝙉𝘾𝙀 𝙁𝙊𝙍 𝙔𝙊𝙐 𝄪 𝙎𝙄𝙉𝙂 𝙁𝙊𝙍 𝙔𝙊𝙐 —— ⊹ 展覽亮點 ⊹ 2 大展區：回到一個群星匯聚，五光十色的藍寶石大歌廳。 8 組深度訪談：從台前藝人、幕後工作者，再到文史工作者，一窺歌舞廳風華。 11 套經典秀服：全新視角一睹當年秀服的繁華奪目盛況。 超過 100 件珍貴展品：共同見證臺灣音樂與娛樂產業重要符號。 ⊹ 展覽介紹 ⊹ 一個群星匯聚，五光十色的華麗舞台 「藍寶石大歌廳」是人們真情流露的盛大演出。這裡「演」的是人民的生活，「唱」的是心底的情懷。一演一唱，道盡了一代人青春年華的記憶。 梳理珍貴史料、保存時代感物件、復刻經典華麗秀服，看見藍寶石大歌廳的風光歲月與興衰，認識秀場的種種趣事，以及感受群星聚集的盛況。 重現台灣秀場大舞台 ——「演」的底蘊 秀場主持人的穿針引線，讓環環相扣的演出顯得豐富多變、細膩有趣，讓秀場充滿笑料與歡樂。這裡凸顯了主持人各種「說、學、逗、唱」，「說」利用通俗易懂的笑話串聯每個演出，；「學」則以反串和誇張的模仿深植人心；「逗」以互相挖苦的自嘲引得觀眾捧腹大笑；而「唱」則常在不同的歌曲中即興改詞，創作出如豬哥亮的《山南山北》般的經典歪歌，為觀眾帶來無盡驚喜。 這些歡聲笑語交織出歌廳秀的特殊景致，一起細數當時青春真摯的記憶。 從台前到幕後——「唱」的魅力 許多「台前」的精采演出，與「幕後」的努力息息相關。這裡我們將視角從「台前」轉向「幕後」，以「唱」為主題，展示了絢麗多變的舞蹈和歌手們的輝煌時刻，像是充滿動感與激情演出的林沖、獨特聲線的玉女歌手美黛，美艷性感的陳美鳳，深情款款的洪榮宏，這些秀場傳奇都令人難以忘懷。 一件件華麗秀服、一張張泛黃相片、一段段深度訪談，讓那段美好歲月永留心間。