南投展覽

在當前氣候變遷與環境失衡的挑戰下，人類正迎來大自然的最大反撲。這些環境議題源於人類活動，現在需由人類提出解方。工藝中心長期對環境土地的關懷，以在地材料為核心，發展永續工藝實踐方案，本次配合「2026臺灣工藝季」從「展覽生命週期」落實碳盤查規範標的，並建構臺灣工藝生態系藍圖，引領大家一起搭上ESG善性循環列車，為社會環境永續發展的生命線盡一份企業責任。 作為「2026臺灣工藝季」系列活動之一的「藝起來．偵碳—臺灣工藝的低碳美學特展」，以「工藝活水湖」為核心隱喻，象徵工藝並非靜止的典藏，而是一個有進有出、循環不息的生命系統。展覽結合聯合國 SDGs 永續發展目標與企業 ESG 精神，建構出「漫活 SLOHAS」的善藝循環架構。透過「簡單、生活、原創、健康、美學、永續」六大面向，與喜愛工藝的好朋友們重新思考工藝品從材料來源、製作工序到廢棄處理的全生命週期，體現出「剛好就好」的生活態度。 展覽亮點在於科技與人文的深度對話。當 AI（人工智慧）遇上 HI（人心智能），工藝 4.0 展現了驚人的可能性：AI 負責精準的減碳數據與效率提升，而 HI 則守護了價值判斷與感官的溫度。這種數位製造與傳統智慧的融合，精準地減少了材料浪費，讓科技效率與人文溫度得以在低碳時代和諧共存。 展場規劃延續了「漫活」精神，分為積累底蘊的「內波區」與引領循環再生的「外波區」，如同同心圓般向外擴散影響力。我們邀請每一位觀眾化身「偵探」，直擊減法美學的數據真相，並在每一次的觀賞與使用中，重拾人與物、自然及生命間的連結。讓我們在活水湖中自在悠遊，為地球許下一個生生不息的永恆承諾。洽詢電話：049-2334141分機282 張小姐。

國史館臺灣文獻館典藏鄉土畫家黃金田先生百幅民俗圖繪作品，以臺灣早期孩童田野遊戲、自然探索、農事幫忙等日常點滴為創作主軸。為鼓勵大眾史學推廣應用，增進對臺灣歷史的認識，特別精選55幅，首度公開展出，依作品內容意境分為「嬉戲童遊」、「創意巧思」、「田園野趣」、「農家日常」四大主題。黃金田畫家以其豐富的人生閱歷及敏銳覺察，透過溫暖細膩的筆觸、繽紛柔和的色調，生動描繪臺灣早年常民生活與兒時記趣，呈現古早時光的生活百態；同時，展場規劃實體展件和互動童玩，藉由視覺、觸覺兼備的觀展體驗，引領跨世代觀者感受「回歸初心」的喜悅。

熊鷹是臺灣體型最壯碩的留棲性猛禽之一，在野外非常難得一見，也是瀕臨絕種的保育類野生動物。這次特展特別向農業部生物多樣性研究所商借熊鷹標本，讓大家可以近距離觀察猛禽銳利的嘴喙與強而有力的腳爪。 雖然標本需要妥善保存、無法觸摸，但展場準備了更多「可以親身體驗」的驚喜： 等比例3D列印熊鷹腳爪模型 可以實際感受猛禽利爪尺寸與力量 與成年山羌等重的特製壺鈴（還有小尾巴！） 根據玉山國家公園近6年的研究紀錄，南部園區的熊鷹常捕食山羌等大型獵物。別看熊鷹體重可能不到3公斤，竟能利用氣流把重達6公斤以上的獵物帶回巢中！來到展場，大家可以親手提起「山羌壺鈴」，感受牠們驚人的力量與飛行能力。 本展內容涵蓋熊鷹外形與名稱由來、育幼監測、活動模式、食性研究，以及在原住民族文化中的象徵意義，並結合屏東科技大學孫元勳研究團隊自2019年以來於玉山國家公園的研究成果，以及梁皆得導演拍攝的珍貴影像，內容豐富精彩。

國立暨南國際大學與享譽國際的知名攝影師江村雄先生簽署合作意向書（MOU），宣布於暨大圖書館內設立「攝影美術館」。 攝影師江村雄提供其多年珍藏的攝影歷史資料、珍貴文物以及經典攝影作品，於館內進行長期展出，致力於梳理攝影歷史脈絡，為台灣影像藝術留下珍貴資產。 江村雄老師出身彰化員林，投身攝影藝術超過一甲子，他曾於2012年榮獲美國攝影學會（PSA）藝術組與旅遊組世界排名「雙料第一」的殊榮，並連續20餘年入選「世界攝影十傑」，生涯累積獲得超過一萬一千次國際獎項肯定，更獲頒國際攝影大師（MPSA）等崇高榮銜。江老師的作品風格多元，從畫意、生態到紀實攝影皆有極高造詣，此次與暨大合作，將其畢生心血與學術資源注入校園，具有極高的傳承意義。

「工藝玩玩聚」以工藝五感體驗為核心，融合遊戲性、互動性與教育性，打造全國首座以兒童工藝為理念的常設空間，翻轉傳統參觀模式，讓孩子在遊戲中親近工藝、在互動中理解文化。展覽以工藝大師顏水龍作品為工藝教育的出發點，透過馬賽克拼貼磁鐵牆、編織互動牆及植物染軟積木等體驗設計，引導孩子動手操作、感受材料特性，在探索與創作中培養專注力與想像力。展場並朝向視障友善設計發展，透過可觸摸、可感知的展示形式，讓工藝自然融入日常生活，成為陪伴孩子成長、溫暖而深刻的文化力量。

本年度策展以科技兼具環保的方式呈現人文歷史記憶，利用圖像加強觀眾的印象，進入展場，走入時光隧道帶領大家穿越時空來到古早的大埔城探險，跟著年代的時間軸來認識各個主題，展區中充滿科技與人文藝術的結合，例如《蓽路藍縷 大埔城故事多》紀念專書的裝置藝術、故事導覽語音燈箱、竹林布幔與鏡面貼、膠片地圖燈光畫、對位投影呈現的動感照片牆等等，邀請民眾作伙來認識土地上的生活記憶與人文故事。 帶您回望大埔城的拓墾足跡，邀您一同穿越150年前的大埔城。

以文字、圖片、燈箱、圖表及農耕器具、飾物、標本等實物陳列展出。 地下一樓展示區：飲食文化、服飾文化、原住民的陶瓷工藝文化、運輸文化等、農耕文化，漁、獵文化、居住文化等實物。 一樓展示區：除有原住民木雕文化展示外，也與科博館建立巡迴特展，每半年展出不同主題特展。 （115年1月21日起暫停一般性參觀，僅接受十人以上之團體預約，請於參觀7日前來電預絇確認。049-2802619）

國立臺灣工藝研究發展中心自1954年顏水龍創立「南投縣工藝研究班」以來，至今已逾70年。2024年提出之「活工藝，工藝活」理念，2025年更進一步推出「工藝70+1」，以全新視角回應未來工藝價值。以提倡「漫活SLOHAS_是樂活事」，彰顯「工藝 是漫波快樂，生活事」的一種態度。 「漫活SLOHAS_是樂活事」是在地思維結合慢活（SLOW）與樂活（LOHAS）的生活態度，其核心價值包含簡單（Simplicity）、生活型態（Lifestyle）、原創美學（Originality）、健康（Health）、美學（Aesthetics）及永續（Sustainability），強調「漫活SLOHAS_是樂活事」是S到S之間形成永續無限ㆀ的「善藝」循環。 「工藝 臺灣—永續之道」以工藝「漫活SLOHAS」的態度為基礎，規劃「工藝中心」歷史脈絡展，定調為「工藝 臺灣—永續之道」，於工藝文化館四樓展出。 展覽以時間軸呈現臺灣工藝從傳統至今的轉變歷程，進一步探討當代工藝如何融入永續發展理念。從顏水龍的《臺灣工藝》出發，經歷工藝發展的不同時期，直至今日的「工藝·臺灣」，在歷史與創新之間尋找交會點，從產業發展、人才培育與文化推廣三大面向切入，梳理工藝中心呼應各期國家政策的時代意義與工藝價值。

展出內容：「好書精選」主題相關海報。