國立臺灣工藝研究發展中心展覽

本展以兒童視角出發，重新詮釋工藝的學習與在工藝裡遊戲的歷程。以「玩中學、感中悟」為核心精神，將工藝轉七為孩子可以親近、理解與參與的學習經驗。「工藝尋覓密」以兒童能理解的工藝教育為主軸，透過展品觀察與工序解析，協助孩子建立對工藝基本概念的理解。

「2026–2027工藝遶境」以「不只是 工藝」作為策展核心，希望重新開啟工藝與當代生活之間的對話關係。工藝不再只是單一領域中的展示，而是轉化為一種媒介，與文化觀光、藝術、音樂、科技交織共振，讓工藝跨越既有邊界，順著生活的肌理，自然地回流到大眾的日常之中。 南投境：不只是 工藝｜尋找土地行蹤 [文化觀光展區] 展期：2026/06/05-2027/05/09 地點：國立臺灣工藝研究發展中心 工藝文化館1-3樓 從地方風土、生活習慣與工藝材料出發，觀看工藝如何因應不同土地環境而生。從山林、海洋到聚落與城市，工藝不只是技藝的展現，更承載著地方生活的記憶，以及人們與土地之間長時間累積的情感連結與文化脈絡。 本展區透過工藝與文化觀光的跨域結合，使工藝不再只是被觀看的物件，而成為一條引領觀者深入地方的文化路徑。藉由自然元素與地景紋理的轉譯，將地方故事化為可被感知的生活行蹤，使「觀看」延伸為一種深度的文化與經濟體驗，讓工藝如水般流動於日常之中，持續展現其溫度和價值與地方生命力。

【工藝未來式—在山海間的冒險】 本展以五感體驗為起點，展開一場屬於孩子的工藝冒險。4樓與5樓展間設計以一山一海為想像，營造如同走進臺灣島嶼自然風景中的探索旅程。 孩子們可以在「工藝尋覓密」裡，循著線索一步步探索工藝技法與製作工序的奧秘；也能在「工藝玩玩聚」中，透過遊戲化的體驗方式，啟發對工藝的好奇與想像。 台灣這座島嶼擁有豐富多元的自然媒材，工藝也蘊藏著各式各樣的材質、色彩與手作智慧。期盼孩子能在自在探索中，感受工藝的多樣性，並延伸出屬於自己對未來工藝世界的想像。 4樓「工藝尋覓密」以兒童能理解的工藝教育為主軸，透過展品觀察與工序解析，協助孩子建立對工藝基本概念的理解。從自然材料、造型方式與色彩運用等面向切入，引導孩子認識製作過程，並連結生活經驗，進一步理解工藝在時間累積中所形成的文化意義。 5樓「工藝玩玩聚」讓孩子共融聚在一起體驗工藝，透過遊戲化的方式，鼓勵孩子自在地探索與嘗試工藝技法。「工藝玩玩聚」不只是遊戲，更是一種共學的狀態，讓孩子在互動與分享中，體會工藝的多元性。

國立臺灣工藝研究發展中心自1954年顏水龍創立「南投縣工藝研究班」以來，至今已逾70年。2024年提出之「活工藝，工藝活」理念，2025年更進一步推出「工藝70+1」，以全新視角回應未來工藝價值。以提倡「漫活SLOHAS_是樂活事」，彰顯「工藝 是漫波快樂，生活事」的一種態度。 「漫活SLOHAS_是樂活事」是在地思維結合慢活（SLOW）與樂活（LOHAS）的生活態度，其核心價值包含簡單（Simplicity）、生活型態（Lifestyle）、原創美學（Originality）、健康（Health）、美學（Aesthetics）及永續（Sustainability），強調「漫活SLOHAS_是樂活事」是S到S之間形成永續無限ㆀ的「善藝」循環。 「工藝 臺灣—永續之道」以工藝「漫活SLOHAS」的態度為基礎，規劃「工藝中心」歷史脈絡展，定調為「工藝 臺灣—永續之道」，於工藝文化館四樓展出。 展覽以時間軸呈現臺灣工藝從傳統至今的轉變歷程，進一步探討當代工藝如何融入永續發展理念。從顏水龍的《臺灣工藝》出發，經歷工藝發展的不同時期，直至今日的「工藝·臺灣」，在歷史與創新之間尋找交會點，從產業發展、人才培育與文化推廣三大面向切入，梳理工藝中心呼應各期國家政策的時代意義與工藝價值。

此展做為「漫活SLOHAS_是樂活事」實踐的場域，透過工藝啟動漣漪效應，讓觀覽者漫步生活工藝的日常中，展現「工藝是漫波快樂，生活事」的態度，更深入地感受簡單生活與土地的連結。 以「材質」為媒介，探討工藝創作如何透過對物性的理解與實踐，回歸人與自然、物質與精神的共生關係。希望涵蓋臺灣各地特色工藝媒材，探索在各種氣候、民族、文化交融的台灣是如何發展出具有在地特色的工藝傳統。 「里山」意指在複雜且多樣的生態環境中衍生的自然規律，追求環保及永續發展，展覽中不僅展示材質本 身，更是介紹不同匠師使用的技法、材料、工序去詮釋身處的時空背景，是「材質」與 「生命」對話的過程，帶領觀眾試著感受每種材質所承載土地的生命力。