花蓮展覽

以「南島生活」為主題，融合南島時尚秀、創意大賞、特色文創市集、「汎札萊之聲」音樂會與原民工藝手作體驗。完成指定任務還有機會抽中 Apple Watch 或藍牙喇叭。

展出藝術家王志文近年雕塑創作，呈現其長期以人體造形為核心的創作脈絡，從寫實人體研究逐步發展至半抽象形式與物件關係的探索。

展覽作品廣泛運用漂流木、石頭、冷氣銅管、礙子、彈珠、農具、熨斗、椰子殼及日式老木桌零件等多元素材，透過重新拆解、拼組與轉化，賦予舊物全新生命。林政璋長年蒐集各式材料，尤其逐漸停產的彈珠蒐集不易，但他不保留全用上。他花費大量時間構思，將原毫無關聯的物件重新結合，創造出富含故事性與視覺張力的藝術品。 除了蜘蛛，展品亦可見螞蟻、飛蟲、螃蟹等生物造型，展現他對自然生命型態的自由詮釋。冷冽金屬經氧化與拋光後，與天然木石形成鮮明對比，在粗獷與細膩之間構築獨特語彙。作品透過空間動線安排，引導觀眾在移動與停留中，感受材質、光影與造型共同交織出的節奏，讓每件作品自行訴說生命故事。

展出的37幅作品中有花蓮的大師級書畫家的作品，非常令人驚豔。

此次包括謝坤山、林宥辰等9位口足畫家參展，超過40幅作品。每一幅都有其獨特的風格，都是口足畫家以他們的口咬著畫筆或腳趾頭夾住畫筆，嘔心瀝血創作出之畫作。歡迎民眾踴躍前來欣賞，給予這群生命勇士熱烈掌聲。 為讓社會大眾能重視生命尊嚴及關心身心障礙者的生活，並對其生涯發展付出更多關懷，展覽中的每一幅畫作，訴說著一段心情故事，他們的精心傑作令人讚嘆，而他們不畏艱難、努力不懈的奮鬥精神更是值得稱許。同時也希望民眾藉由參觀口足畫家的創作機會，能感受畫家艱困的繪畫過程，領悟生命的可貴與真諦，並藉以鼓勵在各角落的年少朋友引發向上，髮膚受之父母應珍惜愛護。 國際口足畫藝協會成立於一九五六年，是由一群雙手失去功能或是沒有雙手的畫家創辦的自立更生機構。協會裡的成員均具有用口或用足握筆創作繪畫的才能。每年協會將畫家們嘔心瀝血、精挑細選的作品，印製成卡片、月曆、複製畫，利用郵購方式讓社會大眾購買，然後將所得盈餘以月薪或獎學金的方式支付每位畫家，使畫家們能夠在生活上無後顧之憂，得以將全部心力投入創作，求取畫藝上的精進。

本本展由雕塑家施承澤呈現其近年創作成果。藝術家擅長以抽象語彙轉化內在感知，將流動的美學形態融入作品之中，並細膩編織個人情感與記憶於雕塑表現。其創作透過抽象手法捕捉瞬息萬變的片刻，作品富含詩性氛圍，引發觀者的情感共鳴與深層思索。 施承澤從自身生命經驗與文化觀照出發，運用色彩、造形與肌理等視覺元素，詮釋光影流轉、節奏韻律與體量關係之美。其創作深受20世紀未來主義與構成主義影響，強調動態能量與持續運動的視覺張力，展現對動態美學的探索與對自然力量的轉化。作品在造形上常以獨特的平衡姿態挑戰重力限制，如凝結於瞬間的舞動姿勢，在靜與動之間取得微妙平衡，呈現內斂而富張力的當代表現。 本展共展出施承澤近三年來15件最新創作，並規劃「自然山水」、「植物肖像」與「流動風光」三大主題單元，透過展場動線設計，引導觀眾逐步進入藝術家的創作脈絡，在行走與觀看之間，展開一段融合視覺與心靈的觀展體驗。

本次展覽由花蓮縣青溪新文藝學會理事長袁憲治籌劃推動。袁理事長長期關注地方藝文發展，積極促進文化交流，帶領學會持續參與國內重要文藝展演活動。青溪新文藝學會自創會以來，深耕國軍文藝推廣，長年參與「金環獎」、「金像獎」等展覽，累積豐富的策展與創作經驗。本次聯展內容涵蓋書法、國畫、油畫、水彩、璞石畫、工筆畫、木雕、石雕、攝影及雕塑等多元藝術形式，充分展現會員跨領域的創作實力與開闊視野。 展覽以「傳承」、「創作」、「創新」為核心主題，象徵藝術精神在世代之間的延續與轉化。參展藝術家在承襲傳統筆墨與工藝技法的同時，也勇於探索當代表現語彙，呈現兼具文化深度與時代感的創作成果。除平面作品外，現場亦規劃木藝展示區，從原木雕刻到成品呈現，讓觀者能近距離體驗手作工藝的細膩質地與創作歷程。

本次展覽由藝友書畫會會長李福臻擔任策展人，集結顧炳星、鄭翼翔、王仲孚、練福星、李福臻等26位藝術家聯袂展出，作品涵蓋國畫、油畫、水彩及多媒材創作，展出件數超過50幅，充分展現藝術家們深厚的創作底蘊與多元表現形式。

參展藝術家：全會華、姚瑞中、陳伯義、廖子寧、蔡胤勤、陳盈孜

版畫，以「版」作為媒介創作，與其他直接描繪的媒材形式相比，被稱為「間接」藝術。版畫的起源可追溯自印刷術的發明，因其可重複印製的特性，帶動了知識傳播，促進社會發展，漸漸地版畫的藝術性日益受到重視，從19世紀末開始，版畫獨立成為主流的現代藝術表現形式，藝術家透過木版、金屬版、橡膠版、絹版及數位科技版畫等多元媒介，反映自身的美學觀點。