植染樂章雙個展是一場跨藍染、植物染與花葉移印染的複合技法展覽,我們不設限於單一一種染技法,兩位作者作品結合冷染與熱染,在藍染與植染間縫扎、綁扎、蠟染使用多種染纈來表現絞染紋樣之多樣性,外加植物染複染花葉移印染舖陳構圖呈現大自然生態景色等等,複染再複染、煮染再蒸染等層層疊加的多重染法,只為植染樂章雙個展呈現更多元豐富的視覺饗宴。
「植染樂章」雙個展
2026/02/10 - 2026/03/08 (剩 6 天)
植染樂章雙個展是一場跨藍染、植物染與花葉移印染的複合技法展覽,我們不設限於單一一種染技法,兩位作者作品結合冷染與熱染,在藍染與植染間縫扎、綁扎、蠟染使用多種染纈來表現絞染紋樣之多樣性,外加植物染複染花葉移印染舖陳構圖呈現大自然生態景色等等,複染再複染、煮染再蒸染等層層疊加的多重染法,只為植染樂章雙個展呈現更多元豐富的視覺饗宴。
陶之初-典藏特展
2026/01/17 - 2026/03/08 (剩 6 天)
臺灣陶藝薪傳成就獎—李茂宗特展
2026/01/17 - 2026/03/08 (剩 6 天)
現代陶藝在臺灣的興起,可以追溯到本世紀60年代初期,至今已有三十年的歷史。 1960至1965年間,李茂宗嘗試在中國傳統陶藝的造型中注入個人的主觀色彩。1965年之後,他持續在瓶、罐等手拉坯陶器的成形功能上,努力尋求新的境界,並在傳統造型上獲得了一定的突破。同時,在造型彩釉與質感上,也達到某種程度的創新。 1972年底,赴美舉辦個展後定居至今,環境與視野的轉變,使李茂宗對陶藝有了全新轉變的理解。陶藝不再只是「陶瓷」,而是一種觀念的藝術。 自此,他的創作脫胎換骨,「形隨意破,意遂形立」,由視覺的形象轉向心意的形象。 1980年以後,李茂宗的作品更進一步「得意忘形」,以雕塑性空間的探索,陶土與瓷土並用,既「立形」亦「立塑」;施釉則任情揮灑,自然渾成,粗獷而質地細緻的造型。李茂宗喜歡自然,卻不受自然所限;關注天地萬物、宇宙運行與自我的思索。藉由普遍的泥土素材,他嘗試呈現內在與外在的衝突與和諧,超越物象與景色的時空流變。 賦泥土以泥土之外的形式,賦泥土以泥土之外的生命。「破土而出」是李茂宗創作的核心意念。本期以「創作風格分期之三:「破土而出」的圖文,簡述李茂宗大師現代陶創作風格第三時期的特色及代表作品。誠摯邀請您走進展場,親身感受一位陶藝家,如何以泥土與火,走過世界,最終回到最初的土地。 洽詢電話:037-233121
「苗栗客家百寶課:100個為什麼 打開苗栗記憶」特展
2026/01/26 - 2026/06/30 (剩 120 天)
為讓民眾以親切有趣的方式認識苗栗客家文化,「苗栗客家百寶課:100個為什麼 打開苗栗記憶」特展以「入學-上課-畢業」課堂情境為架構,透過五大主題課程與100則提問設計,引導民眾以簡單、輕鬆、具互動性的方式重新理解苗栗地景、產業、聚落、信仰與生活記憶。