國立彰化師範大學美術系展覽

【關於結局的四十七種敘事手法｜國立彰化師範大學美術學系115級畢業展】 展覽日期｜4/10（五）～4/19（日） 展出時間｜10：00～17：00（假日開放） 開幕茶會｜2026/4/15（三）12：30 展覽地點｜國立彰化師範大學白沙藝術中心及1-7展場（厚花園旁） 展覽理念｜ 我們一直以為，結局是書本闔上的那道輕響——如故事最後的餘溫，卻又悄悄留下了什麼…… 《關於結局的四十七種敘事手法》，不是一場總結，倒不如說是四十七個關於「未完」的片刻，各自停在不同時間的頁角。 我們從不同的節點啟程，繞行、中斷、直衝前方—— 有的腳步在終章前停了下來，也有旅程選擇風景中繞行；還有那些未經思索便落筆的結尾，都在不經意間成了下一篇的序章。 本展以「結局」為思考核心，透過四十七位創作者的視覺、聲音與行動，展開一場關於終章形式的探索。 有些作品像句點，有些像刪節號，有些甚至只是省略號——尚未說盡的，往往才是開始。 每位觀者的理解與感受，都是一道悄然延展的筆跡，使這場敘事不斷重組、延宕，並悄悄翻至下一頁。

本次聯展邀請謝牧芸、陳博詳、謝宥阡透過地域、記憶、當代社會等角度，以聯展方式呈現多元媒材下的藝術觀點，在日常生活中取得一個再觀看的視野，嘗試回應所面臨的世代經驗。 謝牧芸關注身體、記憶與社會觀看之間的關係，透過矽膠、現成物與繪畫等複合媒材，處理外表、慾望與身份如何被建構與觀看印象。近期作品延伸至數位影像經驗，關注影像在被大量生產與遺忘後的狀態，思考其在意義消退之後，仍如何作為一種存在被感知與再觀看。 陳博詳以軍事語彙為起點，關注戰爭如何透過文化、媒介與日常經驗被轉譯、內化。作品多以裝置形式結合觀看機制與空間結構，建構觀者由「觀看」轉向「涉入」的感知過程。透過內外反差、感官斷裂與行為觸發，揭示戰爭在當代社會中隱蔽卻持續運作的狀態，並探問個體在其中的位置與關係。 謝宥阡以地域空間及生活記憶作為出發,尋找在生活裡賦予自我溫度感知的自定義空間。 當處於環境中,我們不僅僅在經歷一個固定的框架概念,環境本身也能傳遞信息,可能是指引、希望、庇護或教誨。當「環境」和「空間感」成為概念時,就能夠捕捉生活中的細微感受,並超越物理空間的意義。 「這裡」是已經找到的歸屬,「那裡」則是還在尋找的理想之地,都是我對安慰與治癒的追尋。

【關於結局的四十七種敘事手法｜國立彰化師範大學美術學系115級畢業展】 展覽日期｜4/30（四）～5/17（日） 開幕茶會｜2026/4/30（四）12：30 展覽地點｜彰化中興莊眷村文化園區 展出時間｜ 三至周五 11：00～17：00 周六至周日 10：00～17：00 周一至周二 館休 展覽理念｜ 我們一直以為，結局是書本闔上的那道輕響——如故事最後的餘溫，卻又悄悄留下了什麼…… 《關於結局的四十七種敘事手法》，不是一場總結，倒不如說是四十七個關於「未完」的片刻，各自停在不同時間的頁角。 我們從不同的節點啟程，繞行、中斷、直衝前方—— 有的腳步在終章前停了下來，也有旅程選擇風景中繞行；還有那些未經思索便落筆的結尾，都在不經意間成了下一篇的序章。 本展以「結局」為思考核心，透過四十七位創作者的視覺、聲音與行動，展開一場關於終章形式的探索。 有些作品像句點，有些像刪節號，有些甚至只是省略號——尚未說盡的，往往才是開始。 每位觀者的理解與感受，都是一道悄然延展的筆跡，使這場敘事不斷重組、延宕，並悄悄翻至下一頁。