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第一浪潮:臺灣原住民族當代時裝藝術展

2025/11/11 - 2026/03/20 (剩 11 天)

這是一場「回家」的時尚派對——Dress code:穿上最驕傲的傳統服,綁上頭巾、戴上頭花,或用潮流單品混搭點傳統元素。鞋子、配件不限風格,盡情展現自我,但別忘了留意長輩提醒的禁忌與規矩。 《第一浪潮:臺灣原住民族當代時裝藝術展》述說的不是浪花般轉瞬即逝的流行趨勢,而是如海流般持續地肯定與認同原住民族的時尚運動。當代原住民族時裝藝術正釋放著無可忽視的能量,不僅在伸展台,更滲透進日常生活,城鄉街頭。原民創意工作者靈敏地回應時尚界的遊戲規則,也對主流文化和時尚產業提出自我主張,展現韌性以及未來潛力。 Model (right to left): Insay Kungkuwan, Selep Yalonglong, Bukun Palalavi, Salung Takisvilainan, Ino Pacida, Ha'hem Darulivak, Iljan Pavavaljun. Photographer: Cegaw Tjudjaliman. Stylist: Ali Takisvilainan, LEE Bobo, Yellow Smoke.      *《第一浪潮》曾於2022年於史前館南科考古館展出,串連澳洲與臺灣。今年重新梳理,新增展件,盛大再演。   參展設計師與品牌:蘭調織女、獨樹依織、線織屋、湛賞藝術文化工坊、野桐工坊、花生騷、沙布喇安德烈、巴魯祖孥、十六分之一、Iyas烙雋永工作室、BOB Jian、DYCTEAM、JUST IN XX、SHAO YEN、Aing banday(嚴玉英)、Ljumiang Pacekelj(許春美)、Seta Bakan(張鳳英)、尤瑪.達陸、Alie Tamapima(金陳怡蒨)、Halomei(林戎依)、Ka’ti(林金元)、Siku Sawmah(吳秀梅)、Tjavaus Alunguyan(陳利友妹)、Tomi Dopoh(葉薇臻)、Trabus Sayku(林陳樂)、Yagih lpiq(陳素徽)、張金英、趙之逸、陳曉安、陳劭彥、周裕穎、黃光嫻、簡國彥、阮志軍、廖玉菁、劉諺樺、呂芳智、峇岦嵐偲.旮札涅灆、高勝忠、鄧雅玲、王金蓮、王志榮



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美式人生:阿美族的傳統山海環境與文化知識

2025/11/16 - 2026/03/29 (剩 20 天)

 美式人生:阿美族的傳統山海環境與文化知識-特展   A SPECIAL EXHIBITION ON ENVIRONMENTAL AND CULTURAL KNOWLEDGE OF THE 'AMIS  本展覽將由原住民主體再現和環境教育開始述說,呈現不同地點實踐的阿美族山海環境知識。此一行動展演和知識再現於展覽中的過程,在強調由族群內部進行對話和啟動,收集與重視現地發聲,結合原住民傳統生態知識表述與實踐和不同的學科包括民族植物學、人類學、生物科學與建築環境營造等,跨境場域之間的串聯,以創造出更多敘說族群、移民與地方知識的新場域,也嘗試開啟出一個由臺灣地緣政治中的原住民處境和邊緣地方的環境韌性,更朝向一個關於普世的原住民族群生存正義及永續課題的辯證性對話。  策展人   羅素玫|國立臺灣大學人類學系副教授  盧建銘|基隆市立八斗高級中學原住民             教育實驗班課程發展總召集人  展期  2025年11月16日—2026年3月29日  展場  史前館卑南遺址公園(臺東市文化公園路200號)          山展場—多功能教室及戶外空間 (遊客服務中心旁)          海展場—卑南遺址公園特展室      # 原住民傳統生態知識 # 環境與人的共生 # 阿美族文化 # 原鄉與移民 # 物質循環 # 參與式策展     影片來源: 美式人生/Facebook    指導單位:文化部 主辦單位:國立臺灣史前文化博物館 協辦單位:都蘭部落薪傳舞團野菜工作小組               國立臺灣大學臺灣太平洋研究中心               國立臺灣大學植物標本館               基隆市立八斗高級中學 參展藝術家群(依作品排序): 盧建銘、潘育文與基隆市立八斗高級中學原住民教育實驗班師生團隊 希巨.蘇飛工作室/希巨.蘇飛、陳德松、王永寳 薪傳舞團 / 薪傳舞團野菜工作小組、羅素玫Alik Nikar 芥質影音工作室 / 黃郁芳 康盛理 陳廷侑、胡哲明 / 國立臺灣大學植物標本館 蘭調織女 / 哈拿.葛琉、吳雪月、吳尚霖、尹洙竫 搖滾媽媽、米麻岸Mima’an/王渝菁、鄭國泰、李英花、蔡政良、潘永傑、黃麗美、廖藹淳 執行單位:阿斯匹靈計畫工作室 協力:高筱慧、林佳靜、黃郁倫、林慧仙                  



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南科考古文物常設展-公共藝術「蔦松家 」

2026/01/01 - 2026/12/31 (剩 297 天)

蔦松家 The NiaoSung Family 藝術家:李明道 年份:2018 材料:不鏽鋼、汽車烤漆 尺寸:215x229x270 cm、79x79x209 cm、67x64x115 cm、48x50x85 cm、38X63X67 cm 維護管理單位:國立臺灣史前文化博物館 蔦松文化人面陶偶出土於道爺遺址,是博物館典藏的代表性文物之一,展現蔦松文化人在立體捏塑上有相當成熟的技術,尤其五官造型的立體感以及表情神韻的搭配,非常具體地掌握了陶偶製作者巧思的意境,在捏塑技術表現上,最為明顯的是鼻樑與眉弓的特徵,以及眼窩和鼻子的位置。 李明道先生以蔦松文化人面陶偶為博物館公共藝術操刀,創造「The Niao sung family蔦松家」,富有逗趣的巧思。將千年前的原始陶偶穿上高科技超現實外衣,穿越到今天的時空,以不同時空的藝術語法寫成一個新的完整句。這個全新的作品將繼續航向未來的宇宙成為明日的古物,說出人類文明演繹接力前進的概念。



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南科考古文物常設展-裝置藝術「 石硨」

2026/01/01 - 2026/12/31 (剩 297 天)

石硨也稱蔗車,是臺灣早期的甘蔗壓榨機,以兩個花崗岩材質製成的齒輪狀石磨,用牛隻來拉動石硨,甘蔗從兩石磨中間插入,石磨相互咬合牽動旋轉,蔗汁就搾出,流入底盤,蔗渣再作二到三次夾搾,使蔗汁全部榨盡。石磨底盤有一根竹管連接煮糖室,煮糖室內部有鍋爐煮甘蔗汁,工人邊煮邊撈鍋上的浮渣,若用手沾糖漿會粘手時,就要馬上加入石灰淨化,然後再倒入桶中冷卻;冷卻同時,工人也要以木棒攪動,使糖漿均勻,冷卻後的結晶為赤糖粒又名黑砂糖,糖粒裝進木箱或竹筐,便告完成。



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南科考古文物常設展-裝置藝術「 糖廍與棚屋造型意象涼亭」

2026/01/01 - 2026/12/31 (剩 297 天)

南科園區成立前,糖業地景橫跨幾百年的光陰,甘蔗田是這裡最重要的產物。 因此,在戶外景觀復育甘蔗,且放置清代榨甘蔗汁的石車,讓觀眾使用體會。 「糖廍」即早期以牛隻為動力,拉動石硨壓榨甘蔗並熬煮的製糖廠。 南科園區內道爺南遺址出土的四連灶遺跡,是臺灣歷史時期考古上的首次發現,另外出土的糖漏、漏罐、打火石、石硨(蔗硨)、硤蔗坐盤木構件等,同樣屬臺灣傳統製糖技術的重要文物



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南科考古文物常設展-裝置藝術「 過往雲煙」

2026/01/01 - 2026/12/31 (剩 297 天)

大廳的裝置藝術「過往雲煙」,為藝術家思考如何將科學發展快速以及面對文化流逝,試圖將時間和空間做以形式化的表達,南科園區昔日的種種; 希望藉由「過往雲煙」這一件裝置藝術,除了欣賞也能引發一些對自身經歷的一些感觸,通過述說對周圍環境的感知以及一個人是如何構建自己對某個空間的回憶,反映其對文化移置和文化共存的持續關注。



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南科考古文物常設展-裝置藝術「召喚海洋」

2026/01/01 - 2026/12/31 (剩 297 天)

本艘竹筏設計與製作概念係出自「享和三年癸亥-漂流臺灣チョプラン島之記」內容。 該書紀錄日本人文助於享和三年(約西元1803年)因船難,漂流至臺灣東部的チョプラン(約今東部秀姑巒溪出海口出處),定居於阿美族聚落,見聞阿美族的竹船,後回至日本,再口述給畫師所繪出的竹船樣態。 該內容敘述竹船長約四尋餘,寬約七尺,左、右、後方、側邊皆以剖竹編造,風帆則是以竹編成,船尾處架設床板作為調理飯食之處;可搭乘兩、三人從事漁業。 為營造教育與藝術並存的展示效果,經由設置藝術作品「月光洄游」及「漂.浪」,以自然材質營造跨時空氛圍,襯托竹筏量體,通過光線與作品的相互關係與投影,創造竹筏與空間的流動感,召喚出流淌、翻騰在南科先民體內的海洋。 整合規劃設計:小純用功工作室/林純用 月光洄游 創作者:陳淑燕、杜瓦克·都耀 創作時間:2015年~2016年 介紹: 東海岸的生活常常在美麗與殘酷之間,在山脈與海洋、洋流與風向之間彼此流動且激盪著,面對著廣闊太平洋屬於鹽分顆粒的滋養之下,強韌而流動的生命力齊聚勃發中。 是飛翔、是游動,她們各自獨特而自由的長著自己的姿態,卻是共同循著一種來自大地身體的內在韻律與大自然的古老節奏,向著東方月光湧現的方向,洄游前進~ 創作原型來自東海岸的噶瑪蘭族群,在溪谷中捕捉魚蝦的Sanku魚筌為基礎,發展出的竹藤編造型容器,並融合進既古老又現代的構樹樹皮布、草木顏色等的複合材料,創造自內在發光的飛行舟船或洄游魚類; 以及竹片的自由交織線條與樹皮薄膜的輕盈對話,竹梢和手工紙形構的飛行想像。 漂.浪 創作者:黃文淵 材質:漂流木 創作時間:2020年 介紹: 台灣的山每遇颱風大雨,總有枯木會隨著河川的水流波浪被沖刷出海,或擱淺至岸邊,遂成為漂流木。 阿美族的竹筏曾消失於歷史,今依據流傳的日人口供被複製於南科考古館,猶如從大海被回沖上岸的流木一般,重現於世。 然舟無水浪便礙於行,為此,我們利用了同樣是被浪波洗禮過的漂流木來為其創造可以出帆的浪濤,期待臺灣考古史可以無浪不破。



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南科考古文物常設展-裝置藝術「相遇石頭埔」

2026/01/01 - 2026/12/31 (剩 297 天)

博物館基地位於石頭埔遺址上方,石頭埔為新市區東側的舊地名,「相遇石頭埔」是博物館「時空隧道」手扶梯的開端;可看到一位史前人正從地底探坑向著階梯往上走出;另一位象徵先進、未來的科學家,正從階梯的另一端邁步向下。用兩人的“差異”呈現時間的凍結與停止,象徵古今融合之場域,試圖營造人類在時空歷史的交會點,相對呼應博物館設立精神。



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博物館的秘室

2026/01/01 - 2026/12/31 (剩 297 天)

經歷十數年之考古發掘工作,南科出土文物之質與量均有驚人發現。 現有南科園區考古發掘成果,出土之考古標本概分為四類,分別為人骨標本及其葬具、生態標本、遺物標本以及現象提取標本。 展示空間特別為觀眾呈現鮮少出現在公眾眼前的博物館文物保存與維護工作。 以南科考古遺址的墓葬遺跡出土流程為例,說明考古遺物從現場發掘進行的工作直到進入博物館後的維護、保存過程。 出土文物整理工作耗日費時,需大量人力、物力資源投入,南科考古館建館後更需要充足的研究成果,以進一步推動展示計畫。



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南科考古文物常設展互動劇場-兒童廳

2026/01/01 - 2026/12/31 (剩 297 天)

兒童廳以臺灣南島語族的神話故事,融合奇幻想像和傳承智慧。 「海洋劇場」帶領大家乘風破浪航向新世界 「火的傳說」動手體驗鑽木取火及燧石取火 「森林迷宮」透過聽聲辨位來尋找獵物進行團隊競賽 「太陽與樹精靈」史前意境的遊具 另外還有互動教具盒打造創意無限的考古遊戲體驗。 「沉浸式互動劇場」開放預約,帶領大家進入考古創意新世界...... 劇情以一位作家的視角出發,苦無靈感的她受到化身為咖啡奶泡的史前小豬協助,獲得靈感開始撰寫一部穿梭時空的劇本。隨著劇本文字,體驗者來到一座復古的劇院欣賞奇幻演出... 沉浸式互動劇場場次:10:00 11:00 12:00 13:20 14:20 15:20 16:20